□陈 雷

舞美设计是舞台美术的基础与前提，没有舞美设计，就没有舞台美术。而舞台美术又是整个舞台美术的重要组成部分，可见舞美设计对于整个舞台艺术的重要作用，也是万万不可小视的。

作为一名舞美设计师，首先必须从宏观整体上把握舞美设计的要点。具体而言，舞美设计有以下三大要点。

一、多元性

舞美设计的第一大要点，是多元性。

这种多元性，又体现在以下几个层面：

（一）舞台艺术的多元性

舞美设计的多元性，受舞台艺术多元性的决定与制约，也就是说，舞美设计的多元性，来自舞台艺术的多元性。

所谓“舞台艺术”，是指在舞台上表演的各种艺术形式的总称，其中主要包括戏剧（话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、戏曲、小品、木偶剧、皮影剧等）、音乐（声乐、器乐）、舞蹈（民族舞、民间舞、芭蕾舞、现代舞、国际舞等）、杂技、魔术等等，其构成的多元性，决定了总体上舞美设计的多元性，即每一种艺术形式都有着不同的舞台美术设计。

（二）舞台美术的多元性

舞美设计的多元性，更受舞台美术多元性的决定与制约，也就是说，舞美设计的多元性，也来自舞台美术的多元性。

所谓“舞台美术”，是指“戏剧和其他舞台演出的一个组成部分，包括布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等。其任务是根据演出要求，在统一的艺术构思下，运用多种造型艺术手段，创造剧中环境和角色外部形象，渲染舞台气氛。”（《辞海》缩印本），它不仅涵括视觉艺术形式，而且包括听觉艺术形式（例如音响效果），堪称“视听一体”、“音画同步”。……