戏剧创作中的《浮士德》精神——古诺、林兆华、徐晓钟三种导演版本之比较
2011-02-15陈孟亮
艺苑 2011年5期
文/陈孟亮

晓钟导演的《浮士德》剧照之一
这次座谈,我们观看了三种不同的《浮士德》舞台演出版本,下面我想稍加比较,谈谈自己的感想。
法国作曲家夏尔·古诺(1816—1893)的歌剧《浮士德》被说成是西洋歌剧中伟大而完美的杰作,于1859年3月19日首演于巴黎抒情剧院。此剧曲调通俗、色彩丰富、抒情柔美,开创了一代先风,也奠定了古诺世界歌剧大师的地位。1975年,巴黎歌剧院演出夏尔·古诺的歌剧版《浮士德》,场面华丽而盛大,舞台上运用多层次的空间,正上方是闪亮的巨型转轮,百姓、军人、绅士、淑女、妇孺层层叠叠的歌声,加上华尔滋圆舞曲,营造出载歌载舞的情境,充分显现欧洲歌剧的磅礴气势。
与其它两版不同之处在于:歌剧《浮士德》并没有天主与魔鬼打赌的情节,而直接进入主题:出卖灵魂。另有一点同样值得我们注意:浮士德与魔鬼靡非斯特的衣服总是一致的,从一开场的紫色长袍,到年轻浮士德穿的浅色礼服,毛领的深色长外套,甚至礼帽与手杖等,两人的服饰总是一模一样。似乎是导演欲从服装来显示他们是一体两面的状态,靡非斯特事实上就是代表着浮士德心灵深处所蕴藏的那一抹邪恶与欲望。当浮士德已被魔鬼收买之后,他的灵魂亦已与魔鬼同存无异了。马鲁格利特的仰慕者西比鲁是由女演员反串,而林兆华版本的魔鬼也是女演员扮演,两者之间似乎有异曲同工之妙。
与古诺的歌剧《浮士德》相比,林兆华完全用另类的手法来阐释歌德的经典诗剧。……
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