文/彭 肜

“当代艺术”这个语词或能指，其所指异常复杂。《美术观察》2007年第12期曾一次性发表九篇文章试图对其进行语义学辨析。（1）从鲁虹先生到彭锋先生，批评家们的眼光与言论不可谓不切中要害。然而，这似乎未能阻止艺术界与传媒界对“中国当代艺术”语词的随意言说与运用。2009年，张法先生在《“中国当代艺术”符号下面的复杂含义》一文中，进一步指出“中国现代艺术”、“中国前卫艺术”与“中国当代艺术”三个术语的演进历史及其文化逻辑。[1](P40-49）“现代”也好，“前卫”也罢，任何时代的艺术必然参与着一定社会的价值建构与观念重组，必然蕴含着一个时代的政治意味与密码。换句话讲，当代艺术可以谓之一种政治实践，它与一定时代的公共政治具有一种内在的互动性对话关系。

2008成都春沙展厅内景

1990年代以来，中国当代艺术背后涌动着权力-市场与艺术的多重支配性力量。可贵的是，随着公共领域的初步成形以及文化的公共化进程，中国当代艺术正日益成为一种反哺性的文化样态。无论在地方，还是全国，围绕在“中国当代艺术”名号下的各种艺术活动（创作-批评-展览-推介-拍买等等）事实上推进着中国当代文化的公共性建构，以“图像交往”到“艺术商谈”的形式蕴含着一种独特的政治内涵。

“成都春沙”原名“成都春季艺术沙龙”，是四川成都本土的艺术盛会。它以四川大学艺术学院油画硕士研究生（包括油国研修班）为基本成员，在程丛林先生和杨寒梅先生等老师的主持以及艺术学院院长黄宗贤先生的支持与关心下逐渐发展壮大起来。……