沈昳丽

《紫钗记》中的霍小玉，虽与许多昆曲剧目的女主角一样有着美丽的容颜、良善的心灵，一样对爱情忠贞不渝、痴心不改，但她没有杜丽娘的浪漫，杨玉环的身份，崔莺莺的反复——丽娘爱上了自己梦中的情人，恋上了理想中的爱情；杨玉环就像一朵专为爱情盛开、在暖房里培植的牡丹，唐明皇就是她爱情的暖房；崔莺莺则对张生心口不一、百般作弄，以此验证他对自己的爱情。

那么，霍小玉的卓尔不群在哪里呢?

在第2折《素绢盟誓》中有一段琴曲，小玉借丈夫的诗来说自己的心思，唱的是非关爱情的甜蜜，而是对爱情的不自信，唯恐眼前的幸福变成手中的沙。早先，此处用的是琵琶曲，听着感觉不够分量，遂改成古琴曲，为的是“张弦代语，借韵传情”。我尝试在舞台上自弹自唱，取的是人与琴合二为一，要的是更精准的传情达意，在弹唱间含蓄地流露出小玉不寻常的爱情观。

霍小玉有高贵血统，却自叹出身卑微，她是贵与贱的混合体。她对自己的爱情高度敏感，她深知自古男儿轻别离，怕这只爱情鸟一去不回来。于是，在第4折《折柳阳关》中，她对爱人坦言：“妾年始十八，君才二十有二。逮君壮室之秋，犹有八岁。一生欢爱，愿毕此期……”在与爱人分别之际，她并不是一味叮咛对方要一世相守，而是与爱人定下八年之约——相恋八年后，李益尽可以离开，而小玉自己将守护着这份爱情，终老一生无怨无悔。这一番话说得坦诚，说得坚定，说得七尺男儿亦为之悚然动容。一样是恋人的依依惜别，霍小玉的激情竟是如此冷冽，期盼竟是如此不留后路，矛盾而率直，这才正是此女有别于其他昆曲闺门旦的思想个性和爱情追求。

霍小玉的爱情更实际、也更决绝。当她获知爱人变心后，便有了那一折痛彻心肺的《怨撒金钱》。我在舞台上步步辗转，一腔三叹，唱整套的北曲，难度加大的同时表现力也更强——时而“大弦嘈嘈如急雨”，唱出小玉对残酷现状的呐喊；转又“小弦切切如私语”，回忆曾经拥有的美好，更添悲怨接着是越唱越激动，是无助、是愤怒、是怨恨，犹如“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”。这，是小玉的“咏叹调”。好曲子能撼动人心，而真正的原动力是歌者内心的情感。我要走进小玉此时此刻的心灵——她抛撒的是铜钱，祭奠的是自己的爱情。她对爱情要求最高的纯度，她心痛到自我毁灭。

最后的“怨撒”是舞台调度的高潮，也是人物性格动作的最高点，人物形象实际上在此完成。我琢磨着，让小玉先是手捧沉甸甸的钱袋，低处落手，悲怨哀婉地撒出第一把；紧接着第二把高高扬起，撤出满腔愤恨；然后，颠巍巍再次托起钱袋，锣鼓随之渐紧渐密，但不急于撒出第三把。我想象此时的小玉心力交瘁，感觉这钱袋越来越沉，手已无力抓钱，于是奋力举起钱袋想把它抛出，但整个人好像被铜钱缠绕住，怎么也挣不脱。最后用一个看似下腰的慢翻身，扭头，甩出钱袋，顺势跌坐在地……这一甩，哪是在扔钱，分明是小玉彻底放弃了自己的生命!音乐停止了，这一刻全场定格，悠悠传出小玉最后的呻吟：“俺心中人近人心远，看落花飞絮是俺命丝悬。”我感觉此刻的小玉灵魂已离开躯体，最后呼唤的那一声“李郎”，她用尽了全身气力，声音却轻得只有自己听得见。在一束追光下，我随着音乐的一缕余响缓缓卧倒在地，那是小玉没有了灵魂的躯壳，那样悄无声息，轻得像一片落叶，一张苍白的纸……

动静张弛，是场上做戏，但愿也是心有灵犀。