唐葆祥

今天昆剧演绎古代经典名著，不外乎缩编、折子戏串演、改编三法。“上昆”《紫钗记》采用改编之法。改编，就是在尊重原著的前提下，以当代的眼光予以梳理改动。

首先，尊重原著，充分体现汤显祖的创作意图。《紫钗记》是“临川四梦”的第一梦，虽是汤显祖早年作品，不够成熟，但反映了他早年的社会理想和人生思考，且对后三梦有着很大的影响，在中国戏剧史上具有一定的历史地位。《紫钗记》取材于唐人小说《霍小玉传》，写李益和霍小玉的美好的爱情和婚姻，遭到以卢太尉为代表的政治势力的干扰、破坏，终以黄衫客的出手相援而得以团圆。在剧中，黄衫客是个除暴安良、惯打不平、上通宫廷、来去无踪的神秘人物。通过这样的人物来解决社会矛盾，正是汤显祖一个梦想。明末清初剧评家王思任指出：“《邯郸》仙也，《南柯》佛也，《紫钗》侠也，《牡丹亭》情也。”可见，黄衫客在剧中绝不是可有可无的人物。

其次，着眼于今天的观众。古代戏曲演出的环境，古代观众的欣赏习惯和审美要求，都与今天有着很大差别。《紫钗记》原剧共53折，篇幅宏大，结构松散，戏剧冲突不强。因此，我们在改编时采取了减头绪、删枝蔓，突出人物性格，强化戏剧冲突之法，以期今之观众能较完整地欣赏全本。例如，原著中人物众多——霍小玉有母亲，李益有崔、韦二友，关西有节度使刘节镇，在剧中占了许多篇幅，我们就把他们删去了。又如，原著写霍小玉的相思、祈求到绝望，用了《女侠》、《巧夕》、《银屏》、《裁诗》、《卖钗》、《伤感》、《怨撒》等折，我们仅用《怨撒金钱》一折就将这些内容概括了。卢太尉对李益软硬兼施，欲招为婿，原著也用了《计局》、《移镇》、《讹传》、《裁诗》、《泣玉》、《劝赘》、《强婚》、《缓婚》、《哭钗》等折，我们仅用《哭收钗燕》一折集中表达了这些内容。原著中《边愁》一折写李益与军士们月夜巡边，演绎了“回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”的唐诗意境，生动地表达了唐代守边将士们艰苦、豪迈以及思乡之情，在古典戏曲中不可多得，尤其它载歌载舞，有领唱，有群唱，颇具昆剧特色。然而，它在全剧中游离于李霍爱情主线之外。我们把李益一首“感恩知有地，不上望京楼”诗移用过来，后王哨儿奉命将此诗解释为李参军已招赘卢府，因此不想回来，企图让霍小玉断了对李益的念想；而卢太尉又曲船此诗，说是怨望朝廷，结党营私，有欺君之罪，以威胁李益，成了他手中一张王牌。一诗数用，推动情节不断向前发展。这样，这折戏在全剧中成了不可或缺的有机组成部分。

再次，保持昆剧特色，遵循昆剧创作的基本规律。昆剧与其他剧种的主要区别，在于音乐唱腔。在改编昆剧传统剧目的过程中，经常会遇到这样的情况——将几折戏合并为一折，但这几折戏的曲牌又分属不同宫调，若是将它们硬凑在一起，就“乱了套”，就不是昆曲了。我们采取的办法是以某一套数为主，其余的曲文都改写，纳入这套曲牌之中。若是原套数不适合改写的内容，那就得重选一套。如在改编本《怨撒金钱》一折中，我们觉得原来的南曲不能表达霍小玉此时的思想感情，就重填了一套北曲。

当然，改写或重填曲牌还会遇到文词风格的问题。例如，汤显祖《紫钗记》文词特色是“浓艳”，我们在改写时就尽量少用通俗的大白话，否则就会格格不入。