中图分类号:G633.41文献标识码:A文章编号:1673-0992(2009)12-265-01

摘要:在美术教学中,我们应以教材内容和学生需求出发,有所侧重,既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性,使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟,对生命意义的体验和对生命价值的体验,使学生全面、和谐、自由地发展,从而达到德、智、体、美的全面发展。

关键词:美术教学;新课程标准;体验学习

基础教育课程改革将使我国的中小学教师队伍发生一次历史性的变化。每一位教师都将在这场变革面前实现新的蜕变,新的跨越。中学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,对美术课程进行了重新划分,从新课标划分的四个学习领域中,我们可以看出,不论是外化能力、内化品质,还是探索未知,体验成功与情感,新课标赋予了新教材很多体验性学习的方式。新课程强调一切为了学生的发展,从学生的经验出发,教学要向少年儿童的生活世界回归,教学方式由被动的接受式转向探究性学习、自主合作学习,使学生全面、和谐、自由地发展,从而达到德、智、体、美的全面发展。新课程的改革将素质教育很好地落到了实处,相信我们美术教育工作者将在新课改中谱写更美的篇章。

一、树立协同意识,要注重学科间的渗透性

我们把学习看成是一个完整的系统,学习某一门功课是其子系统。渗透性原则是指某一科教育教学渗透多种素质,使学生各种素质相互畅通、相互加强、形成整体、均衡发展总势。因此,渗透意识是一个全面的教育观,克服以前各学科之间封闭、各种素质独立发展的状态。美术不是一门独立的艺术学科,它有特色,但不孤立,它与许多学科都有着密切的联系。比如说许多理念要运用图像来阐明科学的内容,了解事物的本质问题,只用语言文字符号是难以表达清楚的,如运用图像符号则一目了然,而且图像从视觉上、意识上使学生产生美感,渗透了美的教育。因此,在教育改革过程中,积极主动地配合各科教学,加强与各学科的联系,是拓宽审美教育的一条良好方法。由于多年来受应试教育的影响,许多美术教师也大多固守在自己的思维空间里,千篇一律的上课,这与教师的教法有关。对于新课程的改革,使教师随之走进不同以往的课堂氛围,美术教师将随着新课程教学的改变而重新寻找自己的教学方法。所以在上课过程中,我结合了许多其他课程,涉及到音乐,文学,地理,历史等方面的知识,让学生能在美术这一学科里学到除了画画以外的东西。

二、培养高尚情操,要注重情感与审美能力的协调性

培养高尚情操,追求真善美,是人类共同的愿望。要实现这美好的愿望,可以通过琴棋书画、电视、电影、歌舞等的艺术熏陶,也可以通过生活风雨的磨练等许多途径。要通过美术教育促进学生高尚情操的养成,就必须注重情感与审美情感协调性,情感的运动与变化规律虽然不以人的意志为转移,但人们可以在认识、掌握和遵循它的前提下,灵活地、积极地、创造性地应用它。美术作为一种精神产品,通过让学生参与艺术审美活动,获得审美体验,进而达到审美育人的目的。因此,在美术教育中要促进学生感知觉和形象思维能力的发展,促进学生创新精神和技术意识的形成,促进学生的个性形成与全面发展。新课标能充分调动学生的学习积极性。积极性是人的一种心理能动状态,具有指向性、协调性和绩效性。它包括认识的活跃、情感的兴奋和意志的努力等多种心理成分。学生的积极性不是天生的,它是在需要——动机——目标的推动、引导下产生的。当人的需要具有确实的目标并呈现出实现目标的可能性——目标期望时,需要便转变成动机推动人积极行动。在这一过程中,人对客观事物的态度,起着不可忽视的控制和调节作用。所以,学生个体积极性结构的心理分析,包括需要、动机、目标、态度等方面。基于这几个方面,教师应采取相应的措施,使之对学生的积极性进行有力的调动。

三、提升教学质量,要注重主客体的交融性

学习的过程是主客体交融的过程,就是学习主体对知识客体融会整合的过程。学生作为学习的主体,具有自主性、能动性和创造性,而教材内容则是固定的、静止的,具有自闭性、被动性,甚至排他性;为学生主体增加了障碍和困难;学习主体与教材客体成了一对矛盾。开展体验性学习,教师的作用就是使固定的、自闭的、被动的教材内容活起来,就是根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵,注入体验性学习的机制和方式方法,使教学内容成为开放的,具有趣味的,充满活力的各种学习活动。如在“造型·表现”教学中,创设学生捉鱼的机会,体验鱼的活力与手感;通过观看海洋热带鱼的视听体验,丰富了学生对各种美丽的热带鱼的认识;通过动手绘画漂亮的大鱼的体验,学生获得了成功的愉悦体验,口语交流的体验。有机地创设体验学习情景和体验学习气氛,体验学习的契机。使学生对认知活动产生兴趣,产生爱意,自主地参与到学习活动中去,去体验和感悟,能动地拥抱知识,认识知识,学习主体与知识学习活动融为一体,在主客体的交融体验学习中,知识融入了学生的生命之中,使学生尝试到每一次学习体验都是生命意义的升华和对生命价值的体验,而获得对学习美术的持久兴趣。

四、推动体验教学,要注重学习主体的实践性

作为艺术教育形式之一的美术教育,对于学生来说更多的是一种内心体验,一种艺术审美愉悦的体验。而没有亲身参与到美术课活动中的人,是不可能获得这样一种体验的,因而也可以说是学不到真正艺术的。因此中学美术教学过程,应该主要是一个在教师启发下学生参与体验艺术的过程。学生主动参与体验性学习,才能获得真正的美术教学效果。实践是认知的基础,实践是体验性学习的基本方式,体验性学习就是通过丰富多彩的实践活动,充分刺激学生的视觉、触觉、听觉,从而获得感知认识,完成对客体的认知。如在“我们的生活,我们的激情”教学中,学生在把玩、抚摸水果的过程中,通过手的触觉,体验到水果是圆的实体,果皮的细嫩、光滑、舒服;通过鼻子对水果的嗅觉体验,闻到了水果的清秀与芬芳;通过滚动水果的观察、视觉体验,不但认识了圆,而且发现滚动的水果与静止的水果的区别;通过动手绘画体验,才发现平面上的圆与生活中的圆有很大的差别,但又互相联系。开展体验性学习活动,是在感知觉体验认识的基础上,进一步调动思维和情感的体验,逐步获得对知识的感悟和认知。

五、激发学习热情,注重教材内容的灵活性

在教学中,我们应首先审视我们的教学内容是否能调动学生内在的学习欲望。只有学生对学习内容有足够的兴趣,才会产生强烈的探索欲望和饱满的情绪状态,才会自发地调动全部感观积极、主动地参与教学中去。美术教材的内容丰富多彩,只要根据学生的年龄特点和学习需求,选择适当的方法和切入点,创设恰当的学习情景,就能让学生在和谐的学习活动中获得感悟、认知和快乐的体验。在教学中,部分学生受知识、经验、能力等因素所限,难免会遇到一些学习困难,探索活动往往达不到预期的目的。这就要求教师必须有耐心。对学生的暂时“失败”,教师要允许、理解和宽容。因为只要引导得当,失败带来的负面影响反而会增强学生进一步探索的信心。如《熟悉的旋律》的教学,教师利用送一件看不见、摸不着的礼物给学生的悬念,吸引学生,创设了听声音猜礼物的体验,学生从声音中辨别音律,于是进行了动手动手表现音律的体验,最后让自己音律在画面上滚动。在和谐的体验学习过程中,学生不仅仅获得了学习的兴趣,还获得了成功的喜悦,放飞了孩子们的理想。身心愉悦,神物交融,这是多么鲜活的生命体验。各种体验学习方法既是独立的,又互相联系,学习的主体本身就是一个利用视觉、听觉、手感触觉和大脑进行学习的复合体和共同体。各个器官的学习功能既不能互相替代,也无法割裂分离。我们在美术教学中,应从教材内容和学生需求出发,有所侧重,既保证体验学习的实效性又保持体验学习方式的多样性,使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟,对生命意义的体验和对生命价值的体验。