中国书法凝结了几千来中华民族的智慧，在书体和作品形式上随着时代发展而传承。以纸张尺寸所命名的横幅、中堂、斗方、手卷、扇面等形式中，扇面是尺寸最小、弧度最大、携带最方便、展陈方式最灵活的一种。虽只在方寸之间，却意趣无穷。扇面书法受到历代文人墨客的喜爱，因其将扇子的实用功能和书法的审美功能巧妙结合在一起。书法们家喜爱在方寸间探寻笔墨情趣，发挥个人才情，扇面书法也成为中国书法艺术宝库中耀眼的“别体之作”。

一、当代扇面书法创作的繁荣与困境

伴随中国传统文化复兴的大潮，近年来中国书法艺术逐渐呈现出繁荣发展的局面，扇面书法的兴盛是随着书法主体的繁荣所共生的。从扇面的造型而言，继承了传统扇面的基本形式，即团扇与折扇；从功能而言，扇面分为实用与陈设观赏或二者兼具的基本形态。团扇的文献记载早于折扇，始于东汉，盛行于唐宋。而折扇的起源发展，通过文献记载和史料搜集，多数学者认为折扇是从日本经朝鲜传入中国，由于明成祖朱棣的提倡，开始流行，明清时期折扇盛行，团扇逐渐衰退。很多明、清、民国时期的书画大家如祝枝山、文徵明、董其昌、黄道周、徐渭、吴昌硕、张大千、黄宾虹、杨守敬等都有扇面书法传世。在扇面的方寸之间彰显艺术家的才情。明清时期扇子也是文人雅士随身携带的时尚饰物。扇面书法的书体也兼具篆书、隶书、行书、楷书、草书五种书体，整体上多以传统为主。从某种意义而言缺乏与当代审美和当代语境的结合，陈陈相因。如何让书法在创作中融入当代意识与观念的前瞻性？因此，扇面书法的书写形式转变、扇面样式多样性的探索、空间构成意识的建立等都需要有新的探索与尝试。

主云龙 扇面书法

刘巍 春归 扇面书法

刘巍 扇面书法《鱼之乐》在新中式环境中

主峰 蝶之恋 扇面绘画

主峰 扇面绘画在新中式环境中

二、扇面书写与扇面样式的创新前景

汉字是有独立生命意识的个体，每一个字书写的背后都有中国传统文化发展的轨迹及书法先贤人格力量的支撑，扇面书法可在汉字造型的想象力和创造力上所呈现出的方寸间的视觉吸引力中深入研究。如甲骨文具有对称、稳定的形态，“六书”原则在甲骨文中都有所体现，原始图画文字的痕迹和象形意义较为明显。古人造字远取诸物，近取诸身，如写甲骨文中的“成”字，呈现出墨法中有笔墨的浓淡干湿层次，甚至运用宿墨涨墨效果进行字体形态的夸张表现，具有异形的黑白灰对比。在书写的过程中运用毛笔锋毫的提按、使转、飞白，运笔速度的快慢、徐疾等手法，将象形意义进行夸张、变化。将情感注入在书法的意象造型与图腾含义中，使其在图像学的意义中呈现精神内涵。再如研究唐朝张旭的草书创作，将自然物象与自我的人生情感相结合，笔走龙蛇，墨法淋漓，运笔稳健苍劲，如折钗股，如锥画沙，达到物我合一的境界，具有非常明显的划时代创新性与前瞻性。在当代也有不少对书写方式进行突破卓有成就的大家，如著名书法家曾翔先生，著名艺术家韩美林先生、陈求之先生等都有不同程度的探索与成就可资借鉴。当代书法家曾翔先生将古文字、汉砖、摩崖刻石等古代民间书法融入自己的创作，以“吼书”为代表的颇多书写方式极具视觉张力，追求书法书写的外在效果与超强的自我个性表达。韩美林先生将绘画的意象结合书法的神韵，书法作品在刚健雄浑中见笔触飞白，极具个人特色。陈求之先生将书法注入极强的个人情感，在书法、当代水墨和绘画之间游刃有余地进行融合和创新。

扇面书法是从古代具有实用功能的折扇与团扇发展而来，其形制具有基本的固定性。在当代扇面实用功能逐渐减弱更重艺术装饰性的时代语境之下，可从“仿生学”中汲取灵感，自然中的极多物象与造型皆可以纳入扇面形式的体系，如造型别致的树叶、变化万千的花瓣、昆虫与鸟类的翅膀等等。如京剧表演艺术中诸葛亮的鹅毛扇即是自然羽毛的造型集合，极具万物同构、天人合一、物我两忘的道家哲思。

在扇面的装裱形式方面可以更加多样化，这里讨论的是平面纸张扇面造型艺术的装裱形式。因为装裱形式是陈设观赏环节与空间环境衔接最为紧密的材料与形式的过渡介质，因此扇面的装裱还有更大的探索空间，有镜框装裱、新中式装裱、板块装裱、与其他材料结合装裱等多重样式。如可将写好的扇面装裱成卷轴而后再将卷轴展开装裱在玻璃框内，这样形成一种软硬结合、立体呈现的特殊形式，其美学特质也颇具现代感。

总之，扇面书法要在书写的形式上、扇面形制上、装裱形式上探寻新的突破和各种因素的相互契合，从而达到全新的融合。

三、扇面书法与建筑空间结合的深意

当代人对扇面书法仍热爱不减，主要有两方面的因素：一方面由于扇面书画传承着中国传统文化精神，正所谓“咫尺之内，而瞻万里之遥；方寸之中，乃辨千寻之峻”①，扇面书画走进小众收藏领域，嘉德、保利、中贸圣佳等拍卖行都举办过扇面书画的专场。另一方面，在艺术多元化的背景下，扇面书法的装饰艺术功能凸显，以其独特的外在形制和深厚内涵走进大众生活美学领域。

扇面书法要在保留传统书法文脉的基础上进行当代的链接，将深厚的传统文化在时代语境下融入大众办公、家居生活装饰美学的“小天地”进而演绎出“大意趣”。将中式元素通过现代设计语言和手法营造出风雅的现代意境，追求“大美无言、大象无形”的文人雅趣，通过扇面书法使空间散发着淡然悠远的人文气韵，特别是融入目前广受欢迎的新中式家居风格中。扇面书法的创作可在新中式装饰家居的景观中创作出方寸间的“意趣”：在书法书写上从传统中寻求突破；在色彩上打破以往的白背景，可以选用比较优雅的莫兰迪色系；视觉效果上可以扩大扇画的尺幅，或突破固有的形式，如采用自然中植物的造型；在陈设方面既可以单幅悬挂在墙上，也可以三幅成组挂在墙上，或以扇面陈设放在条案或书桌上；还可以开拓一些扇面书法内容的茶具、抱枕等艺术衍生品。这种创新型的扇面书法与明清家具、窗棂、床品相互辉映，再现了移步变景的新造境，扇面书法就在家居景观中起到画龙点睛的作用。如笔者尝试创作的扇面“鱼之乐”，以甲骨文和草隶结合的形式，突出汉字肇始的象形意义，扇面大面留白，阴阳互补。一方与作品风格呼应的写意风格印章，使得整幅扇面作品具有当代构成的视觉意象。在新中式环境的装饰与陈设中融入具有历史积淀和意象韵味结合的扇面式中国书写，在以简驭繁中探索新的审美范式，在家居的“小天地”中探索“大意趣”，用中国人的哲思意象观照扇面书法，用书法气象渲染生活美学。这样，扇面书法通过大众的生活美学传承中国传统的艺术精神，进而增强民族自信心和自豪感。

书法是中华优秀传统文化中独具特色的艺术形式，其精华和价值在书法风格和观念史演变的进程中不断传承。扇面书法要突破传统的框架，切入到关注艺术生态系统剧变和文化立场的当下生活，在当代人居环境中注入扇面书法形式和内容的探索与创新，进而丰富大众精神世界的全新内涵。

注释：

①姚最：《续画品》，中华书局，1985年，第8页。

说明:

本刊2021年第4期59—62页郭海鹏、周胤君（通讯作者）《俄藏黑水城双头佛造像探析》一文，文后应补加：国家社科基金艺术学项目“西夏佛教雕塑造像研究”（项目编号：18CF183）阶段性成果。特此说明。