卢 迪

（淮北师范大学 外国语学院，安徽 淮北 235000）

泰戈尔是享誉世界的印度伟大诗人。他出身于书香门第，受兄长的影响和家庭艺术氛围的熏陶，从小酷爱文学，广泛涉猎国内外名著，走向了文学创作的道路。泰戈尔一生笔耕不辍，作品篇帙浩繁，除了52部孟加拉语诗集，还有12部中、长篇小说，100多篇短篇小说，30多个剧本，2000余首歌曲，以及50部散文集。1913年，泰戈尔把他的一部分孟加拉语诗歌译成英文，取名《吉檀迦利》，他因这部诗集荣获诺贝尔文学奖。泰戈尔的诗歌创作中，爱情诗尤多。这些爱情诗内容广泛，种类繁多，思想情感饱满，意象丰富多彩。诗人运用各种修辞方法，细腻含蓄的表达出爱情里的各种情绪，引人遐想，发人深思。

古往今来，爱情是世界各国诗人讴歌赞颂的重要题材。就爱情本身而言，看不见也摸不着，是一种抽象的情感。因此解析抽象的爱情，需要结合具体的自然意象才能更加了解诗歌的意境。朱光潜曾指出：“每首诗的境界都必有‘情趣’（feel⁃ing）和‘意象’(image)两个要素。情趣是可以比喻而不可以直接描绘的实感，如果不附丽到具体意象上去，就根本没有可见的形象”[1]。在这里，爱情属于其中的情趣。泰戈尔善于用丰富的意象进行创作，其中自然意象占了很大的比例。在泰戈尔的爱情诗中，各种动植物以及天地山水等自然万物都在诗人笔下成为有生命且具有特定意义的事物。理解这些，我们可以感受到泰戈尔为何寓爱情于自然，始终把爱情放在大自然的审美空间去观照。他把两者巧妙的结合，从自然意象中，我们读懂了爱的真谛。

一、泰戈尔爱情诗自然意象

诗人在表达情感时需要通过语言借助于客观的事物之中。通过对具体物象的描写产生一副生动的画面出现在读者脑海中。这种通过文字的描述，勾画出来的画面便是“意象”[2]。意象的产生是“诗人的主观心态与大自然客体密切契合的结果”[3]。泰戈尔诗歌中用很多美好的事物去描述爱情的甜蜜与温馨。他通过花草传情、蜂鸟喻情、明月寄情以及云雨生情，一系列的描写生动熨帖。借助这些充满幸福和喜悦的爱的意象，来表达诗人内心真正的感受，同时也使得诗歌表现的生动有趣。

花草承载了人类赋予的各种情感。通过花草意象的表现，可以展示花与情，花与心这种情景交融的完美契合。在泰戈尔的爱情诗中，用了很多花草意象，来表达真挚的情感。在《情人的礼物》诗集中，“我的情人，到我的花园里来散步吧。跨过簇拥在你眼前的热情的花朵，你不觉停下脚步”，“能够把握的爱的礼物，只是一朵柔丽的花朵，或一盏火苗摇曳的灯”。鲜花，在许多国家是爱情的象征，把鲜花送给心爱的人，是表达爱情的惯常做法。通过《礼物》这首爱情诗，我们知道在印度也是如此。诗中的花园里“热情的花朵”，是爱情的象征，溢散着抑制不住的激情。它常常突然出现在恋人的面前，出人意料地给对方带来快乐。诗人把花朵比作“爱的礼物”，表达了对爱的欣喜与珍惜。《情人的礼物》第二十一首中：“心爱的啊，我觉得，在人生破晓之前，你站在欢乐之梦的瀑布下，流水的轰响，渗进你的血液。哦，也许，你的路穿过的天国乐园里，许多欣喜的茉莉花、百合花、夹竹桃花、一簇簇落进你的怀里，进入你的心田，熙熙攘攘”，泰戈尔赋予茉莉花、百合花、夹竹桃花等凡人熟悉的鲜花以神性，暗示着人间其实也有天堂，描述了幸福美满的爱情生活。诗歌运用丰富的想象力，新颖的自然意象打造了一首动情的诗歌。

蜂蝶鸟雀以及小小的萤火虫都是天空中的精灵，一直受到诗人的青睐，被作为诗中的意象，中外古今不乏其例。泰戈尔诗歌中动态的飞鸟，恋花的蜂蝶，勇敢的流萤都赋予其生命含义。蜂蝶鸟雀流萤意象的运用表达了对自由、和平、爱情的向往与追求。泰戈尔笔下的鸟满含爱意，泰戈尔的诗以“爱”为核心，他说世界是从爱生的，是靠爱维系的，是向爱运动的，是进入爱里的。泰戈尔的《飞鸟集》中说“爱的快乐却像鸟儿们在话林里似地唱着”，宇宙之创造是爱，这也是泰戈尔诗中的“爱的哲学”。这充分地显示在“鸟”这一意象上：“鸟儿愿为一朵云；云儿愿为一只鸟”，“沉默蕴蓄着语声，正如鸟巢拥围着睡鸟”，句句充满着爱的温暖。在《园丁集》中，诗歌第十七首基本上没有对于爱情的甜言蜜语的直接描写，但爱情的柔美甜蜜却流溢于字里行间。泰戈尔选取了小景小物，诸如“黄鸟在自己的树上唱歌”“她心爱的一对小羊，到我园树的阴下吃草”“它们若走进我的麦地，我就把它们抱在臂里”“在我们树里做窝的蜜蜂，飞到他们林中去采蜜”等，通过对黄鸟、羊羔、麦田、蜜蜂等自然意象星星点点地交织在一起，把一种纯真的乡间爱情表现得淋漓尽致。这种通过对和谐自然地描写来抒发爱情，显得极其典雅而含蓄，同时也是热情奔放的。这首爱情诗格调清新明快，单纯得恰似一首歌。《情歌篇》中的第三十七首通过萤火虫这一奇妙意象的运用，给人以美感：“我要对她说的一番话，又像萤火虫似地在我的心空闪闪发光，在绝望的幽暗中发现它的含义”。它告诉年轻人：谈情说爱，表达自己的态度，应当机立断。犹豫之间，就会失去良机。用心空时明时灭的萤火虫，比喻心语，使抽象的概念变得具体、清晰。诗人以无羁的想象力，创造奇妙的意象，把伤感的题材写得如此洒脱，给人以美感，显示了泰戈尔不同凡响的艺术功力。

月亮历来是诗词吟咏的对象，诗人借月亮抒情言志，从而丰富了月亮的象征意义。诗人笔下的月亮是美丽圣洁的，创造了优美的意境，承载着相思的情感。在泰戈尔诗中，作者也是多处运用月亮意象，创造一种美感。《夜晚·清晨》系《古德拉集》中一首浪漫主义情诗，泰戈尔以细腻的笔触抒写一对恋人在夜间幽会和在早晨相遇迥然不同的神态。在万籁俱寂的夜里，诗中的男主人公大胆地把恋人搂在胸前，撩开她的面纱，解开她的辫子，“月亮的梦在沉睡的大地上漫延”，渲染他们在梦境般的氛围中，如胶似漆的缠绵。在这首诗里，月亮给人的美感是高远、柔和、清幽的，创造了一幅优美、静谧的图画。《展示》一诗表现的是诗人一种审美理念：自然界万物是有灵性和情感的。“明月面对夜晚的百合花微笑”，“明月”和“百合花”是含情脉脉与火热亲吻的恋人。诗人具有空前的想象力，把主观情意注入月亮等物象，使之成为具有美学趣味的意象。在这首诗歌中，多次写到月亮：“明月面对着夜晚的百合花微笑”，“当月亮如同水泡从夕辉的深处冉冉升起”，“我知道百合花为着月亮的爱恋而脸色苍白”，“月亮在树木后面徘徊”等，由于月亮这一意象的出现，诗的意境便能立刻感受得到。

大自然的万千景象给不同民族文化背景的人们带来不同审美感受。云、雨、风、水等自然景象经常被诗人用来表达情感，抒发感情。在泰戈尔那里，“无限空间的沉寂”常常使他的心灵得到慰藉，灵感得以唤醒。泰戈尔诗歌中借云雨以喻情，如《飞鸟集》中：“这寡独的黄昏，幕着雾与雨，我在我的心的孤寂里，感觉到它的叹息”，“我已经唱过了您的白天的歌。在黄昏的时候，让我拿着您的灯走过风雨飘摇的道路吧”。在东西方审美心理中，蕴含着种种独特的民族文化含义。云、雨是一种“情爱”的象征，表达对爱情的渴望。在《园丁集》诗歌十二首中，泰戈尔在诗中把爱人比作湖水：“若是你要忙着把水瓶灌满，来吧，到我的湖上来吧。湖水将回绕在你的脚边，潺潺地说出它的秘密”，从象征的意义上看，这种比喻本身并不奇特，奇特之处在于由这种意象运用中流溢出来的情感和思想，其匪夷所思的是通过自然意象赋予爱的秘密、爱的游戏等以神秘的意义。诗人丰富的内在情感于外在的美丽形象（湖水）而变得具体生动、活灵活现。通过对自然意象的巧妙把握，使全诗富于韵味。“心爱啊，今天我若心旌摇曳，请你原谅！下了第一场夏雨，河边的树木在飒飒摇晃。开花的迦昙波树，端着芳菲的酒杯，引诱过路的清风。看啊，从天空的每个角落，闪电投来灼灼的目光，狂风戏弄着你的秀发。”出自《瞬息集》中的《坦率》，抒发了农村青年的淳朴爱情。诗中的小伙子把自己喻为清风，“心旌摇曳”的倾吐爱意。诗中夏雨、清风自然意象的运用恰如其分地展现了一副惟妙惟肖的清新画面。

二、自然意象的审美价值

评价一首诗意象的价值，不仅要看它表达诗的观念是否贴切，而且要看它对诗是否正确介入。刘易斯认为：“无论是在诗里还是在散文中，组织起意象的重要原则就是意象与主题的和谐一致。意象为主题照亮道路并帮助它去表达。作家逐步地用主题的展开控制了越来越多的意象的部署。如果诗句仍是诗的意象表达的最好方式，那是因为整个诗句的模式，它的外在形态及其重复叙述功能，能创造出更为强烈的内在意象模式——即清晰的共鸣，及更为复杂的联系”[4]。泰戈尔意象性叙述在其诗作中发挥重要作用，这也成为他诗作的一个重要审美特征，其根据还在于泰戈尔的意象选取具有事件化的普遍的可接受性。泰戈尔写诗时，自然意象自动地涌现出来，表达了生活的情感及对爱情的向往与追求。这些独特的自然意象，在东方文化发展的历史长河中反复出现，具有丰富的审美价值。

1.意境之美

意象构成了诗的情景与意境。意包含诗的主题的方方面面，境指的是诗人在诗歌作品中所营造的整个环境，也就是诗人对诗的题材进行艺术加工的结果。诗的意境就是诗人的主观世界与客观世界在诗歌作品中相结合所形成的艺术境界。诗歌的意境，是诗人的思想情感与诗歌中整个物象互相渗透与融合形成的一幅和谐的画面与艺术境界，也是指整个诗的意象体系构成的一个情意境界，这个境界包涵着审美和认识价值，具有整体性的特征。意象和意境都包含着作者主观的情意和客观的景象两个方面，并且都是要求在创作中“物我水乳交融，即意与境浑，心与物共”[5]。无论意象与意境，“都要求意余象外，咫尺万里”[5]。在个别中见一般，在具体中显抽象。意象是构成意境的条件和基础，一首诗的意境一般是由一个意象或者一组甚至多组意象构成的。一首诗可能由意象组合构成，可能有多个意象，但是表达出来的意境只有一个，都是围绕着诗人想要表达的主旨共同营造意象。因此，意境传达的是诗歌中的意象的审美指向，同时也是反映诗歌所要表达的主旨内容。诗歌创作中，意象的营造是为了意境的构成与创造。王国维在谈到诗词的意境创造中，称意境为境界，并把境界作为评价诗词情意格调高低的标准。王国维认为：“词以境界为最上。有境界，则自称高格，自有名句。”[6]54同时也指出：“能写真景物、真感情者，谓之有境界。否则谓之无境界。”“上焉者意与境浑，其次或以境胜，或以意胜。苟缺其一，不足以言文学”[6]83。王国维强调了在诗歌创作的过程中，应该把内心的情感与外在的具象有机的融合在一起，创造出意境。泰戈尔在爱情诗中，通过对自然意象的巧妙把握和语言的精妙表达，借助于各种艺术手法，把诗人的感情抒发并营造出优美的诗歌意境，达到了物我合一的境界。自然意象的运用，使泰戈尔将自己的情感升华到另一个高度与境界为世界各国人民所接受与认可，传达出诗人丰富的情感内容，从而形成独特的诗歌审美境界。

2.和谐之美

自然万物本无人之性情，然而泰戈尔通过仔细观察，把大自然作为审美寄托，让自己的心灵融入在大自然中，他善于通过对自然事物的描绘来寄寓诗人的无限情思。他的情诗始终保持与自然的密切联系，通过自然意象传达出无尽的情意。

泰戈尔在爱情诗中淋漓尽致的刻画着大自然中各种具体的事物，直观的勾勒出一幅幅优美的景象。泰戈尔将个人情感附于各种自然意象之上，善于从自然中找出爱的象征物，在他那里大自然无物不入诗。他把自然美与人类伟大的情感巧妙的结合在一起，充满了无穷的智慧与灵性，从而达到了形式与内容的统一。在泰戈尔诗中，人类情感与自然是一种内在的联系，或融情入景、或借景抒情，情景交融。他笔下的人与自然具有同一性，体现了一种水乳交融的和谐。在《飞鸟集》中，他勾勒出一幅海阔天空的自然图画：“艺术家是自然的情人，所以他是自然的奴隶也是自然的主人”。这些自然意象和由自然意象触发的所感所思浑然天成，不经意间自成佳构，正如石涛所言“至人无法，非无法也，无法而法，乃为至法”。泰戈尔诗歌的最大魅力很大程度源于其整体性，体现了人与自然的共生。在泰戈尔笔下，他通过自然意象的表现使一切平凡的事物具有神奇的魅力。他不断去寻找自然与人类最伟大情感的联系得以让生命敞明，他在自然万物中找出共鸣，用人类的情感破解自然的奥秘，也在自然中寻到了爱的真谛。诗人一直在孜孜不倦的追寻着自然意象与人类灵魂的契合。爱的主题融在自然中，诗中对爱与自然的抒情渗透有一种生命的神秘感，体现了人的自然本性的返璞归真，追求爱的真谛的天人合一。泰戈尔推崇的是人与自然的审美关系，通过心灵的感应，用爱去感悟自然的美，也用审美的眼光获得属于人的自然世界。

三、结语

诗歌是一种语言凝练，形象生动的文学体裁。诗歌通常运用最简洁的语言和形象的描绘来抒发情感，反映生活。意象是诗歌的本体，没有意象就没有诗，意象是诗人主观情思的载体，是诗歌的灵魂和生命。泰戈尔爱情诗中用了很多美好的自然事物去描述爱情的甜蜜与温馨，有如娇羞的花草，以及动态的飞鸟、恋花的蜂蝶、勇敢的流萤，又或皎洁的月色以及云、雨、风、水等自然景象。通过对诗歌中的自然意象进行解读，可以感受到最真挚的人类情感以及情景交融的完美契合。

在泰戈尔的诗歌创作中，对于自然的纯朴而强烈的爱是其重要特征之一，他对自然的描写以及从自然中发现生命的秘密一直占据着整个创作生涯。泰戈尔写爱情诗时，种种自然意象自动地涌现出来。通过对自然意象的巧妙把握和语言的精妙表达，传递了对爱情的向往与追求，营造了一种优美的诗歌意境，达到了物我合一的境界。同时泰戈尔的诗歌将爱的主题融在自然中，体现了人与自然的共生。诗人也在一直孜孜不倦的追寻着完美的契合。他的诗诠释了和谐之美，体现了人的自然本性的返璞归真以及追求爱的真谛的天人合一。通过对自然意象的解读更好的了解了泰戈尔的爱情诗篇，同时也传达出诗人更为丰富的情感内容，从而形成独特的诗歌审美境界。

[1]朱光潜.诗论[M].合肥：安徽教育出版社，1997：45.

[2]李云启.英诗赏读与美感再植[M].北京：人民出版社，2007:34.

[3]吴晓.意象符号与情感空间[M].北京：中国社会科学出版社，1990:9.

[4]辛·刘易斯.意象的定式[M].成都：四川文艺出版社，1989：51.

[5]敏泽. 中国古典意象论[J]. 文艺研究，1983（3）：25-27.

[6]王国维.人间词话[M].上海：上海古籍出版社，1979.