假如你读的诗，抓住你头发，

摁着你，强迫你眼珠撞向黑暗的探针

——平时读的诗只是湖面芒闪。

人海中游，你像一头漆黑至透明的鲸。

[林忠成赏评] 这首诗其实是反阐释的，作者用具象来演绎抽象概念，修辞充满暴力。韩炳哲在《暴力考古学》里指出，“暴力很可能是人类第一个宗教体验”，不知道诗人在宰割辞章、执术驭篇时是否产生了宗教性的谵妄。本诗采用顿悟式直觉，跟庞德的《地铁车站》有异曲同工之妙，甚至比《地铁车站》跨越度更大。诗本来无身体，作者给它发明一个身体；诗本来无头发、无眼珠，作者却隔墙取物、隔河打拳，从虚空中揪住诗的头发。艾略特在《传统与个人才能》里认为：“诗人必须具有独特的组合秩序的直觉，某种客体组合，在普通人看来没价值，在诗人看来却有。”作者把诗具象为“湖面芒闪”“一头漆黑至透明的鲸”，瞬间爆发张力，这个张力是通过情境统觉实现的。拉康在《无意识中字符的动因》里引用柯勒的观点，把情境统觉当作一种基于直观形象思维的知覺重组，重组过程中取消逻各斯，消灭语法。

哑石的许多作品，都不同程度地存在这种写法，也许诗人意识到了牛顿式历史结构的失效，正如沃·威尔什在《我们的后现代的现代》里说的，“对于今天的世界，决定论、稳定性、有序、均衡性、渐进性和线性关系等范畴，愈来愈失去效用。相反，各种各样不稳定性、不确定、非连续性、无序、断裂和突变现象的重要作用，越来越为人们所认识、所重视。”但中国主流诗坛似乎对此认识不足，除了少数先锋诗人，大部分还是采用结构主义那套写法，差异感、反语法、取消中心等技艺受到大面积抵制，他们很难接受沃·威尔什的看法，“在这个时代，一种维系语言结构、社会现实结构和知识结构的统一性的普遍逻辑已不再有效”。大部分诗歌语言滑动在表象上，对于隐藏在表象后的精神资源不去挖掘。诗不同于散文、小说，它要把缺席者找出来，无相之相，无物之境，大雾遮蔽的花朵，深水掩盖下的鹅卵石，让它们现身。博纳富瓦提过一个类似观点：“诗要唤起的是那看不见的鸟，而非禽学家的鸟。诗只写献身或缺席。”但大部分诗歌，写鸟时只是把它当作生物学意义上的鸟来写。