易金伟（武汉工程大学）

一、国潮插画的概述

（一）国潮插画概念

“国潮”，何谓“国”？何谓“潮”？“国”，指国家，在国潮一词里尤指“中国”，是民族文化的浓缩和体现；“潮”，指潮流，是事物变动发展的趋势。近两年时间里，插画中的国风元素越来越多，直至诞生了国潮插画这一个独特的门类。国潮风格的插画是建立在中国传统文化基础上的适应现代生活的艺术插画。国潮插画在商业发展中起着重要作用，具有一定的商业价值，同时有利于发扬本土文化，弘扬中国精神。在国潮风浪潮下，传统文化得到了人们的重视，大众的民族意识和文化自豪感逐渐增强。

（二）国潮插画的特征

国潮插画的绘制与以往插画不同，构图上大多为对称式构图，当中主体物占比较大，主体物常见有锦鲤、京剧人物、仙鹤或者中国式建筑等等，承载着吉祥的寓意和祝福。画面丰富饱满，有文字元素，文字采用书法的笔触打破传统插画规整的打印感觉。

在国潮海报上，构图上开始探索留白的意境，其中，山、火、云、鼓等元素被有意放大，占据画面主体，并且通过这些元素的动态和走势将视觉引导至画面中心，其余画面留白，辅助以文字，体现主题和内容。

视觉是最直观的感受方式。国潮插画的色彩，对比强烈，彰显个性。在国潮插画领域，色彩元素并不是孤立存在的，色彩之间相互协调、融合，有效地营造良好的传统文化氛围，在此基础上通过重复、渐变、交替等等，形成较好的色彩节奏感。

一般来说，国潮插画采用均衡的传统配色较多，结合具有冲击力的、强对比的现代配色方式，来表达不同的情感和内容。常见的色彩为蓝、青、绿、橙、黄等，如故宫里的红墙黄瓦，都是国潮插画色彩借鉴的来源。

二、室内设计现状

20 世纪80 年代，国内开始经历兴起于西方的现代主义设计风格，并作为前沿的设计领域开始模仿，因而，西方的现代主义设计理念在国内得到推广，在这个过程中，室内设计的风格和特点在不同的地区越来越趋同，空间样式显得刻板生硬。当今，随着物质生活和精神生活水平的不断提升，人们更加注重空间当中本土的文化内涵和个性化的表达。为此，不同的设计师做出了很多努力，中国传统文化与审美趣味没有被遗忘，传统文化在室内空间的应用走向了常态化，各种风格（如中国古典风格、新中式风格等）兴盛，其中国潮风格的空间设计在此基础上发展而来，在满足功能的前提下，反映着时代的精神。

三、国潮插画在室内设计中的应用意义

（一）使室内设计更具文化内涵

室内设计的文化内涵需要借助一定的条件才能完成传达过程，因为室内设计中的文化内涵具有复杂性与综合性。人们从不同的空间中的插画中可以体会到其中的文化背景和时代风格，把风格文化融入插画中，同时再把其应用到室内软装设计中，可以让空间更具有文化内涵，从而产生情感共鸣。处在拥有国潮插画的室内空间，能够让人感受室内设计独特的文化内涵。如处在新中式糕点店，可以让人体验到糕点的文化传承；处在王府井的新华书店（如图1），整体引入传统建筑轮廓，让人默默惊叹传统建筑样式的韵味，在高楼林立的当代社会重拾独属于中华民族的建筑风采。

图1 王府井新华书店（图片来源：https://zhuanlan.zhihu.com/p/368998683）

（二）使室内设计更具个性化

“国潮”插画所体现和宣扬的中国传统文化形式，是个性且自信的，能够满足人们对室内设计个性化和自我价值认同的需求。在国潮插画中，创作者需要注重体现中国传统色彩的象征意义，增强受众对中国传统色彩的情感认知。受众将自己的主观情感带入到色彩的表达当中，从而增加色彩个性化的情感表达。如文和里大食场（如图2），在内部和外部充分运用了国潮插画的表达方式和元素，使其在街区中独树一帜，相当醒目，同时吸引了年轻人对个性化的追求和消费。

图2 文和里（图片来源：作者自摄）

四、国潮插画在室内设计中的应用思路

从历史上看，插画在室内应用的发展颇为繁荣兴盛的时期是唐朝。一个民族的兴旺昌盛，会反映出多样的审美追求，而插画在室内的应用正是人们对于室内的风格审美不同产生的多领域交叉发展的结果。唐朝的建筑装饰、服饰家具纹样无不体验出当时生活水平的繁荣富强。每一个时代的建筑壁画、织物纹样、家具摆设，无不记录着当时特定的社会情感氛围。在当代，国潮插画正是从这些文化传统中提取适应性强的元素，满足现在人们对于室内设计中不断提升的审美需求。甚至在当下，国潮插画在室内充当着加强文化自信的角色，让年轻一代重视起传统文化，贡献出一分力量。

国潮插画不仅满足传统文化的传播，更加立足于当代审美和消费潮流，是文化自信的体现，不仅年轻人喜爱，老一辈人也能够接受，是插画在当今时代的创新和发展。室内设计这一门类包含甚广，也更加需要贴近现代的艺术生活、消费生活、文化生活，与国潮插画在应用结果上的意义趋同，因此国潮插画与室内设计相结合存在必要性与可能性。随着年轻消费者对传统文化的重视程度加深，国潮插画在室内的应用领域得到了极大拓展。

（一）国潮插画在室内界面上的应用

近年来，国潮风备受年轻人喜爱，之所以盛行，还是因为传统文化是大众的根。当这些元素被再次创作表达出来时，全新的体验能让人们产生深厚的文化认同感。在界面上的应用主要是体现空间的“叙事性”，空间不是单独存在的个体，有其纵向的历史和横向的发展，都需要叙事性的表达。跟随国潮风陆续出现的是国潮餐饮店，餐饮店能够清晰方便的借鉴国潮元素，利用波普风格的手法，将元素剪切拼贴在主题墙，在传统元素之上，展示品牌的文化形象。这样的方式满足了新生代群体消费观念中的文化需求，能够直观地带动空间中的文化氛围。把传统文化融入插画中，同时再把其应用到室内界面上，可以让空间更具有生命力，从而产生情感共鸣。以往想要表现出市井的生活气息，会用线条勾勒出唱戏的人群、围观的男女老少，国潮风格将这种叙具体的事转化为叙抽象的事，即使没有场景，人们也能从多变的戏曲面具、冲击力强烈的色彩和餐饮店本身的餐饮性质中体会到市井生活的趣味性。事实上，国潮元素在装饰上的互相搭配会产生极为丰富的内涵，既包含传统文化的深刻，又包含当代文化的潮流，在一定程度上可以让人产生复杂的心理情绪。例如，以戏曲为主题的室内空间，即使人们不了解戏曲，在这样的环境当中，也能体会到“别贤奸，明洽乱，善则福，恶则祸，天道昭彰”的教育思想。这是位于四川的一家名叫肥肠爱上鱼的火锅店（如图3），用戏曲面具元素配合室内软装环境去体现文化特色。此火锅店既以戏曲舞台为元素，其整体灯光的应用也参考舞台的整体氛围，可谓是在一定程度上将舞台扩大到了整个空间。首先是立面，同舞台效果一样，立面主要展现背景、场景，通常较为明亮，使观众能够清晰感知到舞台效果和叙事风格；其次是天花，天花相对暗淡，含蓄表达所蕴含的内容，丰富舞台的层次变化。墙面上的插画用现代流行的方法将传统云纹结合，配合红黄的配色，既符合火锅店的红红火火，又表达了“吉祥如意”的寓意。天花上用传统京剧脸谱作为装饰，程式化的脸谱，即使未听过京剧的人都能够从其中看到“白脸曹操、红脸关公”等为人熟知的京剧角色，表情或严肃或威严，或轻松或狡诈，通俗易懂，趣味性强。脸谱的主要特点有：美与丑的矛盾与统一，与角色性格关系密切，在一定程度上可以让人产生复杂的心里情绪，看到曹操，能想到“别奸贤”，看到关公，能想到“忠肝义胆”。由此，人们能够在这家店感受到国潮风格下文化自信的精神内涵。

图3 肥肠爱上鱼火锅（图片来源：http://xhslink.com/KZBV8n）

（二）国潮插画在室内陈设上的应用

在建筑符号系统中，语构规定每一个符号的能指与所指的结合关系，而各种符号的连接方式是建立在特定的语境下完成的。国潮风格元素和建筑符号系统十分类似，同样包含有能指和所指的内容。首先，原有国潮元素是符号意义的承载工具。其次，在传统文化语境中每一个国潮元素都会拥有显性的内容和隐性的象征，包括喜庆吉祥、价值观念、生活方式等等。插画的运用会让人产生更多关注人情味的表达，比如，画面设计更多与日常生活相关，容易引起人共鸣的元素。所谓室内陈设，指的是对室内各种物品的陈列与摆设。室内陈设的本身性质决定了国潮风格的应用应兼顾平面和立体两种。首先，陈设本身分为平面和立体两种，平面例如墙面的挂画，立体例如家具和摆件等等；其次，国潮风格的应用需要兼顾平面和立体两种视觉效果，平面效果即国潮插画的应用效果。国潮插画在室内陈设当中的应用的常见形式有两种：第一种是直接表达法，即直接在适当的位置设立国潮插画作品，以凸显空间的风格特性。直接法呈现的国潮插画风格多样，可以是古典纹样，也可以是老旧物件的翻新，但总体的内容形式要与整体风格相一致。另一种是精神体现法，即以某种传统文化的意境神韵或者精神思想为设计主题，对涉及元素进行一定的抽象、概括、简化和提取，得到更加简明单纯的新形象，更具包容性和实用性。这是位于北京的一家名叫点绛唇的咖啡店（如图4）。这家国潮咖啡店的陈设以北京传统京剧为语境，以国画美学构图为参考，以京剧服装道具营造禅意的室内空间。点绛唇咖啡店以京剧头饰为主体，辅助以枯黄树枝、陈旧台面甚至台面上落灰等立体元素塑造了一个丰富的平面插画效果，但是加入了光影的运用，在体会平面视觉效果的同时，立体感油然而生。元素是意义的载体，设计师利用元素的复杂多样，避免了因单一方向元素构成的极具模式化、商业化倾向的国潮风格。这也是国潮风格近两年在资本运作下会产生的通病。一方面，以资本为首的甲方完全以消费为出发点，商业风格极致展现；另一方面，以设计师为首的乙方，缺乏对国潮包括传统文化的深入了解，照搬市面上已有的国潮风格设计，致使诸多“伪国潮”的出现。点绛唇咖啡店运用戏曲头饰，传统的老物件（老式镜子、老照片，甚至是发黄的树枝）构造出一种怀旧的氛围感，进入其中的人们会有一种穿越时空的跨越感，这种搭配，旧与新的矛盾冲突为空间细节添砖加瓦，不仅耐看，而且富有内涵。老式的物件没有现在的铁钉、合页等，榫卯结构互相穿插，工匠精神在人们的心底油然而生。由此可以得出，陈设中的国潮插画设计能酝酿出独特的空间氛围，这种带有地域特色的陈设与室内空间的合理搭配，给人留下深刻印象，正在给当代年轻人传递积极的社会价值观。

图4 点绛唇咖啡店（图片来源：http://xhslink.com/LxHV8n）

（三）国潮插画在其他方面的应用

国潮插画在灯具上的应用。灯是室内空间中不可缺少的构件，在提供照明同时兼具装饰作用。传统灯具多为密封灯罩，在灯罩上喷涂各式各样花纹，缺乏新意。将国潮插画元素经过简洁处理，如类似传统花窗样式的祥云纹，传统门神样式的锦鲤纹，或是折扇、满月、残月等等抽象雕刻在灯罩上，经过光线的折射，在空间中形成各式各样的光斑，营造一种虚实的美感（如图5）。此种思路不仅可以满足当代人个性化的消费需求，亦可结合科技应用至大的场景或展示，例如，武汉黄鹤楼、西安的大唐不夜城等。国潮插画在家具上的应用。家具为日常生活中的必需品，与人们的生活息息相关。国潮插画的艺术特色体现在形和色上，通过借鉴不同历史时期、不同地域的传统文化的形和色来体现不同的寓意。现代家具受到西方现代设计主义思想的影响，大多块面简洁，在国潮为主的空间中难以符合主题，因此，可以在家具的非功能性部位，设计师一方面可以采用浓厚的色彩将国潮插画元素加以映射，因为中国的传统色彩是个性的、独有的，这样的家具容易与人产生情感共鸣，从而达到提升文化自信的目的。另一方面，可将国潮插画元素提取出线的美感，融入家具的线条当中，减轻传统家具带给人的刻板印象。

图5 传统灯具与国潮灯具对比（上图来源：https://zhuanlan.zhihu.com/p/57133977；下图来源：自摄大唐不夜城）

五、结语

国潮插画是当代传播传统文化的重要方式之一，所体现出的文化价值历史悠久，经过合理设计，能够展现深厚的文化底蕴，对当代年轻人的文化自信方面展现了不朽的价值，在现代室内设计中应用的必要性和合理性毋庸置疑。当然，国潮插画在现代室内空间的应用并不是一成不变的，而是要充分考虑人们的精神生活和精神需求，反复推敲其应用方式、插画内容、室内空间氛围及思想文化内涵。国潮插画本身就是极具创造性的设计方式，需要其体现“足以征表一时及一族之思维”的思想深度，才能不沦为“伪国潮”的资本陷阱。传统文化的传播并不局限于国潮，室内设计的国潮方式也并不局限于插画。用图形符号这种外在的形式来表达内在的意义，是一种观念的外化。如何将中华优秀传统文化的精髓，对其构成要素进行提炼、解析、重构，使其符合当代人的精神生活，形成独具中国特色的现代设计方式，是设计者值得思考和解决的问题。现在了解到“围炉煮茶”是国潮在年轻人生活方式上的延伸和应用，将是下一步的研究方向。