杜牧天

与拉赫玛尼诺夫相似，艾萨克·阿尔贝尼斯既是一位享有国际声誉的钢琴家，又是一位优秀的作曲家，他的作品让具有西班牙风格的音乐走向了世界。

1860年，阿尔贝尼斯出生在西班牙与法国交界的赫罗纳省。他三岁开始学习钢琴，展现出惊人的天赋，五岁就和姐姐克莱门特娜一起在慈善音乐会上演出。八岁时，阿尔贝尼斯随全家搬到马德里，并在当地的音乐学院学习。由于天赋出众，他十六岁进入莱比锡音乐学院读书，但因不擅长德语而退学，随后进入布鲁塞尔音乐学院。毕业后，阿尔贝尼斯游历于匈牙利、古巴和波多黎各，开始了西班牙民族歌剧的创作。

1883年，阿尔贝尼斯回到巴塞罗那，跟随当地作曲老师费利佩·佩德雷尔学习。在比利时和西班牙的学习以及在拉丁美洲的游历都影响了阿尔贝尼斯的创作，这使他的音乐在具有鲜明的西班牙民族特点的同时，也有着浓郁的拉丁美洲风情。返回马德里之后，他继续从事教学、作曲和演奏工作，并在巴黎和伦敦的音乐会中大获成功。在这个阶段，阿尔贝尼斯写了一系列的钢琴作品。随后他定居伦敦，因受到商人亨利·罗恩菲尔德的赞助，他不再需要为了生计而从事表演活动，便将更多精力投入音乐创作中。1893年，阿尔贝尼斯前往巴黎，跟随杜卡和文森特·丹迪学习配器对位法，并结识了很多法国音乐家，与他们建立了长久且稳固的友谊。在法国的经历使阿尔贝尼斯在创作风格上愈发博采众长。由于当时法国流行印象主义音乐，所以他的作品既包含伊比利亚风情，也带有印象主义烙印。

十九世纪九十年代，阿尔贝尼斯将注意力转至歌剧，创作了《萨尔苏埃拉》《亨利·克利福德》等作品。进入二十世纪，他的健康状态不断恶化，再无精力创作大型作品，因此他将创作重心转回钢琴小品。在生命的晚期，阿尔贝尼斯创作了钢琴小品集《伊比利亚》，这也是本张专辑收录的作品。

钢琴小品集《伊比利亚》的副标题为“十二个新印象”，共四卷，每卷共三首作品，于1905年到1908年之间出版。作品描绘了西班牙风土人情，具有典型的标题音乐的特征。第一卷出版于1905年，阿尔贝尼斯将其献给好友欧内斯特·肖松的遗孀。第一首名叫《唤灵》，是一首温柔的作品，兼具西班牙风格与法国音乐特征。作品有两个主要的主题：第一主题性格朦胧，和声丰富多彩，切分音的节奏型为其增加了错落有致的风采；第二主题则有着更明显的西班牙风格，这也是阿尔贝尼斯音乐中最为鲜明的特征。第二首名为《普埃托》，描绘了圣玛利亚港口的普埃托渔港。这首作品相较《唤灵》更具舞蹈性，其中和声性的伴奏有着吉他音乐的风格。第三首作品原名为《塞维利亚的上帝》，后称为《塞维利亚的圣体》。这首作品的灵感来自塞维利亚的基督圣体节，音乐开头的进行曲节奏描绘了游行队伍走来的场景，随后忏悔者在庆典中哭泣，游行队伍继续前行，听到了远处教堂的钟声。庆典结束，只留下冷清的街道。

阿尔贝尼斯把《伊比利亚》第二卷献给了钢琴家布兰奇·塞尔瓦。第二卷的第一首名为《隆德纳》（Rondena），这个标题暗示了隆达（Ronda）地区的音乐，这是一首情绪鲜明的西班牙南部风格作品。作品的第一主题热情奔放，第二主题温和柔美，两个主题分别进行了再现。第二首名为《阿尔梅里亚》，可以令听众联想到西班牙东南海岸的小镇。第三首《特里亚纳》把我们带回了塞维利亚，这首作品不仅具有吉卜赛风格，也有着弗拉门戈舞蹈的节奏特点，这让我们想起了西班牙的国粹运动斗牛和国粹舞蹈弗拉门戈。

《伊比利亚》的第三卷被阿尔贝尼斯献给了玛格丽特·哈塞尔曼斯，其中两首曲子最初被献给加泰罗尼亚钢琴家华金·马拉茨。第三卷的第一首作品名为《阿尔拜辛》。阿尔拜辛是西班牙安达卢西亚省格拉纳达的一个名胜古迹，位于阿尔罕布拉宫对面。这首作品主要描绘了格拉纳达地区吉卜赛人区的场景，音乐带有吉卜赛的风情和自由潇洒。第二首作品《波洛舞》，源自安达卢西亚的民间传统舞蹈，也具备着弗拉门戈舞的特征，作品开头的表情记号暗示了忧郁的气息，就如同失恋的舞者在进行悲伤的舞蹈那样。第三首作品名为《拉瓦皮埃斯》。拉瓦皮埃斯是马德里的一个区，这一名字来自濯足节的仪式。曲子描写的是城市中一个贫穷地区的街头生活，有着哈巴涅拉舞曲的风格。

《伊比利亚》的第四卷创作于1907至1908年，此时阿尔贝尼斯即将走向生命的终点。尽管如此，他的音乐并没有表现出对死亡的思考，而是保持着他对西班牙热情奔放的音乐的描绘。这三首作品被阿尔贝尼斯献给作曲家拉罗的儿媳皮埃尔·拉罗夫人。第四卷的第一首作品名为《马拉加》，这同样是一首带有安达卢西亚风格的作品。第二首作品名为《赫雷斯》，第一主题忧郁婉转，但随后被吉他风格的和弦打断，进入舞蹈性的第二主题。阿尔贝尼斯原本想用《阿尔布费拉》这一瓦伦西亚风格的作品来结束这一卷，但最终选择了《埃里塔菲亚》。埃里塔菲亚的名字来自塞维利亚的一家旅馆，人们常常能在这里看到开朗的弗拉门戈舞蹈。這首作品以轻松愉悦的方式结束了整个套曲，它也是阿尔贝尼斯西班牙风格的巅峰之作。

作为阿尔贝尼斯晚年的代表作，《伊比利亚》精妙地结合了西班牙不同地区、不同民族、不同性格的音乐。阿尔贝尼斯将这些民族性的素材用更为现代的创作方式予以展示。值得一提的是，尽管阿尔贝尼斯的同学阿尔布罗斯曾经将其中的九首作品写成了管弦乐版本，但本张专辑收录的是斯洛伐克作曲家彼得·布雷纳重新配器的版本。这个版本遵循了阿尔贝尼斯热情奔放的音乐风格，同时也将管弦乐多变的音色和丰富的音响效果融入其中。相信通过这张专辑，听众们能够领略阿尔贝尼斯笔下伊比利亚的美景风光，感受热情洋溢、奔放潇洒的西班牙风格。