孙瑶瑶/长江大学文理学院

0 引言

随着工业时代的到来，似乎正如本雅明所言：传统艺术的“光晕”消失了，文化工业在不断兴起的过程中毫不意外地引起了学界的质疑。我们认为文化工业消解了艺术的独一无二性，进而“光晕”消失了。本雅明对此观点则持积极态度，认为正是文化工业的兴起，将艺术作品带到了原作无法抵达的地方；除此之外，本雅明还认为电影是伟大的发明之一，认为传统艺术大多时候由精英阶层界定，同时也只服务于小部分人，正是由于电影的出现打破了艺术生产与传播的固有圈层，让艺术渗透到了大众的生活中去。电视剧作为电影形式的延续，虽然在表达侧重上有所不同，但仍然作为文化艺术而存在。如今电视剧这一艺术形式经过发展与沉淀，同电影的许多手法一样，都增强了艺术表现力和审美效果。本文试图以日剧《重启人生》为例，探讨作品中的色彩运用所带来的审美效果，进而探讨色彩在电影电视剧等新的艺术形态中的作用。

《重启人生》中有许多典型色系的运用，比如不断加深的黄色形成的棕色系；“地府”配色—白色；除此之外还有主角近藤麻美在经历不同职业时，与其呼应的颜色：粉色系药剂师、蓝色系医生、红色系飞行员。

1 棕色系的形成与运用

首先，从时间的发展来看，棕色系的形成与主角的成长轨迹有着很强的呼应效果，颜色随着时间的发展在不断加深，比如幼儿园时期是明黄色为主要色调，小学时期则加深了明黄色变成浅棕色调，成年之后，主角成为了地方公务员，着装色调进一步加深，往往以深棕色为主调。

颜色随着时间的发展不断变深这一设定对于作品本身的故事情节设定似乎是没有关系的，但的确又增加了作品的流畅度。其原理我们可以参考“格式塔心理学说”，又称为完形心理，是指人在看到不连贯，但顺畅的线条时，会“脑补”没有被连起来的部分，从而形成一个整体。最初，格式塔心理学说的创立是为了反对“元素主义”，他们认为人类的大脑在处理信息的时候，会更倾向于形成一个整体，而不是所谓的元素。比如，人们在看到虚线的时候认为这是一条虚线，而不会认为是许多小线段，这个过程，心理学层面称之为“完形”，格式塔学派认为世界上存在两种力，一种是外界世界的物理的力，另一种是内在世界的心理层面的力，这两种力如果在结构上相同，就会产生“同构”，“同构”运用在艺术领域时，艺术作品就是外界世界物理的力，因此，艺术作品之所以能够打动人，是因为读者或者观众内心世界的力能与之“同构”，产生共情，进而产生审美效果。表层逻辑我们可以认为：艺术作品作为外在世界物理的力，需要着重表现和传达能让观众产生共情的力；深层逻辑则往往体现在不动声色地“同构”，这种情况通常被称为“异质同构”，在“异质同构”的逻辑之下即便是质不同也可以通过润物细无声的方式达到效果，比如，人们更加倾向于在睡前听曲调舒缓的音乐而不是快节奏的躁动型音乐，就是因为曲调舒缓的音乐节奏与睡前的心跳次数更为接近，同理，人们在一些运动场景，则更加倾向于听节奏更快、鼓点更强的音乐。不同的音乐契合不同的身体状态也说明质的不同同样可以引发舒适的体验。在《重启人生》这一作品中，就运用了颜色的加深来呼应时间的发展，颜色与时间形成了“异质同构”，从而引导观众感知时间，达到和谐统一的审美目的。

其次，棕色调在剧中有着极强的象征含义，从自然的角度来看，棕色往往与土地，落叶相近，所以在剧作中棕色象征着故乡，故乡往往带给人温暖、治愈、放松之感。在主角麻美的第一次人生里，成年之后的麻美是一名地方公务员，和父母生活，常和朋友聚会。这部分的场景中棕色的占比较大：与父母生活的家里家具以原木色为主；第一世最后一天与朋友聚会时，三人的服装色系都是棕色系，甚至一起吃饭的餐厅里也是棕色的桌子。大量棕色调的运用营造了一种安定温暖的氛围，同时渲染了麻美所拥有的是较为幸福的生活，因此，麻美意外去世的转折发生时，就更能引起观众的惋惜和同情之感，进而增强了作品的表现力。

2 白色的巧妙运用

白色广泛运用在电影、电视剧等艺术形式中，通常分为两种情况：一种是大面积地使用，另一种则是作为点缀与其他色彩呼应出现。在《重启人生》剧作中则是二者都有。

2.1 象征死亡的大面积白色运用

一般来讲，白色作为主调颜色大面积使用的情况不多，多用于一些特定的场景，在剧作中，则用于每次人生结束之后的场景：那是一个地板、天花板、墙面全白的空旷的大房间，麻美每次人生结束都会来到这个房间，有一个类似咨询台的地方，有一位工作人员向麻美提供下一世的信息，麻美在这里了解到下一世将会成为大食蚁兽或者鲭鱼等，不过麻美更希望转世投胎再成为人类，所以再三选择了重启自己的人生。因此，在这个场景中，白色同时作为死亡的象征，在东方文化里，死亡话题往往显得沉重、严肃又神秘，因此，除了白色，黑色的运用也是死亡话题的表达方式之一，我国的民间故事里就有关于“地狱使者”的想象，我们称之为黑白无常。黑色给人神秘深邃的感觉，与死亡带给人的沉重感相契合。

剧作中，麻美每次去世之后来到的白色房间，是剧作用白色表达死亡的典型场景，这一场景之下，白色仅仅代表了死亡事实，这个场景也更像是一种转折，麻美在这里获得一些信息之后几次选择了重启人生，因此，从叙事角度来看，此处不需要渲染主角对于死亡这件事的情感层面的痛苦、惋惜和遗憾，因此运用了大面积的白色，白色在情感上往往带给人空白、简单、轻量化的感受，符合剧情的叙事目的，将故事过渡到下一次人生中去。另一方面，白色也代表着虚无，它源于人们对于死亡的想象。哲学的基本问题之一便是“我将到哪里去”的追问，在这追问之下，无论是从哲学的层面还是世俗的层面都无法理解，直到存在主义思想的兴起，海德格尔提出“向死而生”，这时人们便开始直视死亡，了解到死亡是必将到来的结果，所以要注重“生”的意义。即便如此，在海德格尔的思想的影响之下，人们也只是了解到死亡是必将到来的结果，进而注重“生”的态度，这在一定程度扭转了宗教教义中提到的轮回、天堂、地狱等概念。因此人们对于死亡的想象跳脱了轮回等概念，往虚无的方向发展，该场景运用了大量的白色同时呼应了人们对于死亡的想象。

除此之外，黑色也时常应用在死亡话题的表达中，比如，川端康成作品《雪国》开篇就提到了黑色。“他向窗外望去，只见铁路人员当作临时宿舍的木板房，星星点点地散落在山脚下，给人一种冷寂的感觉。那边的白雪，早已被黑暗吞噬了。”[1]这里的黑夜，暗示着这个围绕雪国展开的故事最终会走向死亡与毁灭的结局，也预示着驹子与叶子悲惨的宿命。剧作在表达死亡话题时，也用到了黑色：麻美第四次人生里，从新闻中得知好友们遇难的消息后，在曾与朋友们一起走过的路上，穿着黑色的风衣，在漆黑的夜里崩溃流泪的场景，与《雪国》所渲染的氛围有异曲同工之处。大面积的黑色运用不仅渲染了死亡的悲伤和凝重，还烘托了麻美的冷寂和孤独。总的来讲，剧作中对于死亡话题的表述，白色的运用往往承担了故事情节部分的推动，虚无主题的表达，而死亡带来的悲伤和绝望则借由黑色的运用来渲染。

2.2 与不同人生搭配的点缀运用

白色在作品中的运用还作为点缀搭配其他色系使用。麻美一共重启了四次人生，每一次人生都选择了不同的职业，作品中也有着鲜明的色彩标记，从颜色上看，也非常具备职业特点。

前文提到麻美第一世是一位地方公务员，这一世的主要色系是棕色，这一世比较温暖幸福；第二世麻美成为了一名药剂师，服装大多是粉色（图1），与白色工作服搭配，粉色往往给人温柔的感觉，白色提供严谨安全的氛围，这同样符合麻美的药剂师职业所需要的严谨、准确又态度温和的特点；第三世麻美是一名场记，后成为一名电视剧制作人，离开了家乡到东京工作，由于工作范围不拘泥于办公室，所以整体风格较为休闲，服装大多是黑色，再用白色点缀，提供活力因素；第四世的麻美带着重生了三次的人生经验，成为了世俗意义上更成功的人，作为一名研究医师，在实验室做实验时的白大褂与药剂师时期的工作服有着相似之处；第五世的麻美在知晓了朋友命运的情况下，与真理一起成为了飞行员，这一世的服装色系以红色为主、白色为辅。

麻美的五次人生的场景及服装主要色调上都用到了不同程度的白色作为点缀，第一世与黄色棕色搭配，多用米白，进而促成整体的和谐和层次感。第二世和第四世，麻美作为药剂师和研究医师，白色为主调的场景和服装更多，粉色、蓝色为辅，通俗的眼光来看，人们常将粉色看作更女性化的颜色，更加柔和，蓝色看作更男性化的颜色，更深沉坚毅。粉色在电影等作品的应用十分广泛，比如《布达佩斯大饭店》，该电影作品中的对称构图，色彩运用一度成为观众讨论度很高的作品，其中粉色的应用就十分出彩，塑造出童话般的浪漫与理想。再比如电影《芭比》，更是将粉色应用到极致。粉色往往营造着温和，没有攻击力的氛围，这种童话一般的理想化的表述也同样对应了麻美的人生，麻美第二世里仍然和儿时的朋友保持联系，同样在家乡工作，这一世麻美弥补了一些遗憾，帮助了朋友，这些情节的设定使得麻美离实现积累功德、投胎成人的目标更近了一步，因此第二世多用少有攻击性、亲和力强的粉色服装和场景来契合情节上的主题表达，同时营造了轻松和谐的叙事基调。麻美作为研究医师的第四次人生里，服装选择则是以蓝色为主调的（图2），这一世的麻美离开家乡独自在东京生活，做较为纯粹的研究工作，但需要严谨和持之以恒的工作态度，因此蓝色调的服装呼应了其工作性质，同时在形象上显出更刚毅的一面。

图2 蓝色系研究医师

第五世里，麻美同真理会合，成为了飞行员，试图避免空难发生，这一世主调颜色为白色，红色点缀（图3、4）。红色一方面带给人热情、冲动的感受，另一方面，红色又代表着禁忌、禁止、死亡等严肃的含义。因此红色在作品中同样预示着死亡的可能性，如当代日本著名美学家今道友信在他的《东方美学》中曾提到的“死亡的灾祸出现时，大多伴有流血的惨剧。黑暗之死以赤色的流血为前提。”[2]又如日本文化语言“赤色与其相近的黄色（赤、黄在日语中读音相同）代表血、火，属于凶险的颜色”[3]的定义，都为红色的运用在作品中人物形象的塑造上提供了更为丰富的想象。在电影电视中不乏非常成功的应用先例，比如电影《英雄》中的打斗场景、秦军列阵场景等，让电影更具观赏性的同时，传达出更深沉复杂的含义。剧作中的红色，掩藏着死亡的可能性，又是麻美和真理满腔热血营救朋友们的理想外化，红色在剧作中既承载了希望，又表达了死亡的危险。

图3 红色系飞行员（童年）

图4 红色系飞行员

在《重启人生》这一作品中，棕色、粉色、黑色、蓝色、红色的运用中都或多或少点缀了白色的元素，基本都来自职业特点的要求，但是又通过占比的大小区分出白色在叙事中的不同功能，有时，是为了整体的和谐而存在，比如棕色；有时又是为了降低存在感而凸显主题，比如第三世的许多场景中，女主角的服装大多黑色为主，少量白色进行点缀，不破坏整体叙事基调，但又为画面提供了层次感。在美学领域中，由于审美的发生基于人的主观意识而存在，因此人们对于美的概念的讨论不曾停歇，其中，我们普遍认为所谓的美，狭义上指的是优美，优美的原则又包含着小、平滑、圆润等特点，衍生出人们将优美的标准向和谐方向转化。剧作中白色的点缀运用就是在不破坏整体色调的同时，制造出和谐的画面，使白色同其他颜色一同发挥作用，营造出协调的视觉效果。

3 结语

影视作品丰富了人们看待艺术的方式，相对于传统艺术形式，这种动起来的色彩鲜明的欣赏方式，更具备视觉上的冲击力，因此，色彩美学的运用就变得重要起来。人物的服装与场景的搭配除了使画面更具视觉效果，还为人物形象的塑造提供了新的可能性，使人物的性格更加直观地被看到；除此之外，人物的服装与道具、陈设、背景风景等的搭配，更能促使意境美在观众心里生发。在电影、影视剧作品中，色彩对人物的形象塑造、主题表达、情感基调的奠定等都发挥着不可替代的作用。