黄东启

我跟汤良兴学琵琶

说起来那是上世纪八十年代初，我进歌舞团不久的事了。由于歌舞团琵琶演奏员辞职，重新招人也不是一时半会的事。在这青黄不接之际，我主动请缨，向领导表示，在我原有评弹琵琶的基础上改弹民乐琵琶，应该比较有利。同时我可以一边学习一边参加工作，在游泳中学游泳，相信定能很快适应工作。团长同意了我的建议，并马上联系了兄弟单位——上海民族乐团。对方爽快地答应了我们的要求，并指派琵琶演奏家汤良兴老师给我突击辅导，每周一课，暂定半年。

汤良兴的名字早有耳闻。他是上海民族乐团琵琶独奏演员。13岁开始学习琵琶，后考入上海民族乐团学馆，几年后正式进入民族乐团。

那个年代，文艺团体有规定，在职人员工作之余不能在外有偿兼职或授课。轻者作检查挨批判，重者开除公职。我去上海民族乐团学琵琶表面上是公对公，实际上团长叫我每次到财务室领4元钱装在信封里偷偷塞给老师。此外，每次上课我私人也少不了要拎点东西送给老师的。

星期天一早，我背上琵琶，拎着隔夜买好的东西——十盒卤汁豆腐干和两桶枣泥麻饼，兴冲冲坐上了去上海的火车。到民族乐团门口，我出示了介绍信，门房老头看了介绍信说：“小阿弟，不好意思了，今天乐团休息，里面没人。”

“我跟他约好的呀，让我进去看看吧?”我央求道。

“进出每一个人，我都会看到的，既然你们有约，你就到门口等他吧。”老头挥挥手说道。我只好没倚没靠地站着等。一会儿老头探出头来说：“汤老师来电话了，他让我告诉你，今天他在搬家，让你下周再来吧。”呵呵，说得轻巧！我只得无精打采地打道回府。

当晚把豆腐干和同事们分着吃了，麻饼不会坏，可以放到下周。

第二个星期天我补上十盒豆腐干，又到了上海民族乐团。

“老伯伯，汤良兴老师来了吗？”我心想这次老师一定在等我了。

“今天汤老师早上来了一会就出去了，他让我转告你，今天母亲生病，他要陪母亲去医院……”门房老头说着两手一摊显得无奈。

我又一次背着琵琶提着东西懊丧地回到苏州。同事见我垂头丧气的样子说：“这样大名鼎鼎的专家大师真的肯教你?”

当晚又和同事一起狠狠地把豆腐干全部吃光，还喝了两瓶啤酒。同事教我下星期也来一次“有事”，放他一个“白”。但我不同意他的意见，我认为汤老师一定真的有事，否则他完全可以找理由不教我。同事说要和我赌一顿大餐，我一向对输赢的游戏不感兴趣，没有同意赌。一星期后我又是琵琶、豆腐干、麻饼的坐上了同一班次的火车。

这次传达室老伯伯看到我，指指里面让我进去。我满心欢喜，心想倒不如答应和同事的赌局，汤老师确实在琴房等我了。

“啊！抱歉了，今天实在有推不开的事，来不及给你上课了，你下星期再来吧。”汤老师说完匆匆地离开了。还是没打赌的好……

从第一次不打招呼，到第二次主动托老头转告，再到今天亲自等我，不是在“进步”吗？我还是相信老师确实忙。心里确有几分怨气，好在火车票可以报销。同时我要以自己的诚意来感动老师。今天看到他诚恳的态度，我一点也没有责怪他的意思，心里反而平添了几分感动呢。不过我反复告诫自己，今后不管做什么事，一定要守时间讲信用。

第四次到民族乐团，汤老师已经坐在琴房等我上课。这次终于看清了他的模样，年纪大概四十岁左右，一口标准的上海话，一米八的个子很壮实，体重大概是我的两倍，长长的头发下一双大眼睛炯炯有神，黄白格子衬衫塞在深紫色灯芯绒牛仔裤里，时尚而不俗，一落海派。握手时发现他的手很大，手指也粗壮有力，我的手在他手心里几乎要看不见了。没有多余的寒暄，坐下来开始上课。

汤老师是个富有经验的教师。为避免学生第一次上课拘束紧张，他就让我随便弹，弹什么都可以。他看也不看，在我身后步来踱去，就像没这回事。我弹了一段评弹曲调。

“你学过评弹?”他走到我面前问我。

“我小时候学过，家父曾经在上海评弹团工作。”我有意套个近乎。

“噢，叫什么名字?”他有点好奇地追问。

“黄异庵。”我说。他不响了。接着他拿出自己的琵琶，给我弹了一些音阶和练习曲。这时候我突然明白他为何让我先弹，如先听了他的琵琶，我还能弹吗？虽说学生本来就是来学习的，然而他那段练习曲弹得力度之大速度之快让我大为震惊，原来琵琶是这样弹的！

下半课，他纠正了我手指发力的动作后，我发音明显有了改观。他告诉我说：“我在琵琶界属于弹奏力度偏大的。你身材瘦削，手也不大，不可能达到我这样的力度。但只要在你的力度范围之内做出强弱变化和音色上的处理，同样能够表达思想，达到艺术效果的。”

下课后他借了一本他编写的练习曲给我，要我抄下来，并把它作为每天的练习内容。

第二次上课，我把汤老师的练习曲还给他，并给他看了我的手抄本。汤老师用赞许的眼光看着我说：

“这么快就抄完了啦？还抄得这么工整，字也漂亮。对了，我从朋友处得知黄异庵老先生不但是弹词演员，还是评弹作家，并且对书法、金石和诗词也非常精通！现在老人家还好吗？”

“谢谢你！家父身体还好。”我说。

接着他给我弹了一段评弹中著名的张调琵琶伴奏曲调，也是弹得抑扬顿挫、珠落玉盘，好听极了。

经过一段时间的练习，我的发音、力度和速度都有了明显的改观。乐队同事们都说我的演奏和先前判若两人了。这都是名师指导的结果。

有一次上课，我还未进老师琴房，就听到里面传来了铿锵有力的《十面埋伏》。此曲我多次听过老师的录音资料，老师的平时练习我还未见过。这次上课让我走进了艺术家的“工作室”，亲眼目睹了“钢铁是怎样炼成的”。

练习中老师先分段弹奏，并把一些特殊手法分解练习。然后一边弹一边给我分析手形及指甲的触弦点和发力方向……

《十面埋伏》是一首中国琵琶大曲，也是中国十大古曲之一。乐曲激烈，震撼人心，清晰地表现出项羽被大军包围时走投无路的场景。乐曲中扫弦、扣弦、抹弦、接连不断的长轮指等指法和大量的不协和弦，被老师运用得恰到好处。把将士威武的气派和两军决战时声动天地、人仰马翻的战争场面表现得淋漓尽致。我从开始时的坐着，到坐不住而站起来，再到站不住而往后退。老师心无旁骛，全身心投入到演奏状态时，其四射的激情化为强大的气场，把我直逼到墙角，差点儿夺门而逃！看，这就是真正名家大师的艺术创造力，我的老师不愧为琵琶界的“南汤（汤良兴）、北刘（刘德海）”。

我虽然跟汤老师学琴时间不长，但真是得益匪浅。他让我跳出了过去对琵琶的狭隘观念，开拓了视野，重新认识了琵琶这件古老乐器的表现力。这种观念还渗透到我其他乐器的演奏中。

退休后，我偶尔去评弹票房会会老友，弹弹老调。每当看到票友们弹琵琶的样子就感觉不习惯了：琴面向着观众，身子笔挺，坐三分之一椅子，只用低、中、高三个把位，左手从来按不到相位上。弹奏时右手兰花指随时伸出来指东、指西、指自己。原来评弹演员手里的琵琶还有几分道具的作用呢。他们的琵琶被我一弹，明显音量大且音色好。我偶尔也露一首《梅花三弄》《金蛇狂舞》，让他们知道评弹琵琶与民乐琵琶的差异。

每到此时，就特别感激我的恩师——汤良兴。

我与夏威夷吉他

就像皮球被拍得越重会弹得越高一样，长期被禁锢在黑暗里的吉他一旦解锁就受到了人们格外的青睐。影视里，舞台上只要出现吉他，观众就会兴奋不已。尽管不排除有些人是从众而盲目的。然而，“吉他热潮”实实在在不可阻挡地滚滚而来。我被这股热潮推到了浪尖上，捧起了吉他，为歌舞团推出了一档“夏威夷吉他独奏”的热门节目。那是一九七八年底，我刚进歌舞团时。

在外演出，每到一地，新颖的夏威夷电吉他总是特别受欢迎。记得湖南湘潭的报纸曾这样报道：昨晚湘潭舞台星光灿烂，文艺节目精彩纷呈。特别令人感奋的是苏州歌舞团首次为湘潭市民带来了电子音乐。黄东启先生巧妙地用夏威夷电吉他演绎的江苏民歌连奏，其声如云游太空，鱼翔浅底。时而叮当活泼，时而轻柔舒缓，让观众领略到了素有“东方威尼斯”之称的江南园林的魅力……

初三月的南粤已经春和日丽鸟语花香了。汕头的首场演出效果极好。第二天上午大家兴致勃勃三五成群地结伴逛街。我根据剧场工作人员的指点，只身来到汕头市工人文化宫，果然里面传来了电声音乐。我循声找到排练厅，从门缝一窥：一个四大件电声乐队，外加两支萨克斯风和一支小号。作为电声乐队的配备是比较完整了，乐手水平也还不错。我干脆推门进去，乐手们见生人进来，都停下手，用目光凝视着我。

“不好意思！我可以看看你们排练吗？”我礼貌地问道。

“对不起！想看的话晚上早点到文化宫剧场来，免费的。”戴着蛤蟆眼镜的萨克斯风手用喇叭裤管“扫着地”向我走来，“礼貌”地请我出去。

“慢，”说时迟那时快，“你不是苏州歌舞团的吉他老师吗？”年轻的电吉他手像发现了新大陆似地，兴奋地跳到我跟前，握住我的手说。

“你昨晚来看我演出了?”我反问道。

“对，对，对，我正想去找您呢！”他回过头跟大家说：“这位黄老师的电吉他太棒啦！”同时拿来一把椅子让我坐下。

瞬间，我不但获得了坐下来听的资格，“喇叭裤”还来了个一百八十度的大转弯，摘下眼镜，递给我一支烟和一罐当时最时髦的洋饮料——可口可乐，我拿过饮料谢绝了烟。他们继续排练。其间，我好为人师地帮他们核对谱子，找出错音，纠正和弦。

中午，吉他手硬拖着不让走，他要请我到隔壁新开张的饭店吃饭。全体乐手一致表示非常乐意陪同。无奈，我寡不敌众，被他们推搡着到饭店按在朝南座位上。接着点菜叫酒，你请我请，伴随着“啪啪”声，两箱啤酒一眨眼工夫被消灭干净。吉他手趁着酒兴大胆提出要拜我为师，跟我学琴。我也趁着酒兴，“可以可以，没有问题”，然后大家一起趁着酒兴热烈鼓掌表示祝贺。唉，拿了人家的手短，吃了人家的嘴软。当大伙酒足饭饱后回到排练厅横七竖八地瘫在椅子里休息时，我却还得打起精神来给学生上课。

巡回演出结束，老师没找到一个，学生倒招了好多。有几个学生直到三十多年后的今日还跟我保持着联系。

其实，当时的鲜花和掌声并不能说明我琴技如何高超，只是物以稀为贵罢了。因此我非常努力地练琴，尽可能提高自己的琴艺，使每次独奏都发挥出自己的最高水平。日积月累，我感觉琴艺有了明显的提高。但光靠自己埋头苦练还是不够的。有时候甚至走了弯路也不知道。无师自通者，世上能有几人？因此，我决定带着“成绩”和“问题”到南京请教国内夏威夷吉他顶尖高手——吴子莲表姐。

子莲姐从小学习钢琴。后改学夏威夷吉他，经过多年勤学苦练，她夏威夷吉他的演奏技巧十分高超且“洋味”十足。当时有着“吉他皇后”之美誉。她和弟弟吴子彪、弟媳胡莉莉也是在改革开放后被一同调到南京市歌舞团的。

我和子莲姐关系一直很好。我那时在农场制药厂做供销工作。每次出差到南京，我都是先到子莲姐先前的单位——南京美术设计公司找她。等她下班后，跟着她到食堂或饭店吃好晚饭再回表舅家。临走也是由她送我，上车前她喜欢把双手按在我耳朵上摇着我的头说：“这只圆头聪明的！”

那年苏州歌舞团去南京参加“江苏省音舞节”，为期一周。这么好的学习机会必须抓紧，于是我几乎每天都去找子莲姐讨教琴艺。她则是不厌其烦毫无保留地教我，抄好谱子，标清指法，看子莲姐示范演奏。等回到苏州后反刍出来，一首一首细细咀嚼慢慢消化。其中《虎头鲨鱼》《夏威夷狂想曲》等成了我舞台上的保留曲目。

正好在我吉他演奏的巅峰时期，赶上了首届“全国十五城市青年吉他邀请赛”在杭州举办。决赛中，我以一首爵士风格的《拨动琴弦》获得了夏威夷吉他组第二名，成绩是259分。胡莉莉以261分获得第一名。

比赛结束人散场空，一下子变得十分安静。望着黑板上的选手得分表，心情沉重的我独自留在赛场，“回放”着刚才的比赛经过。

“胜败乃兵家常事”，一位身材高大头发花白的长者操着一口标准北京口音，在我对面坐了下来，说道：

“你和第一名才两分之差，这说明你俩绝对在同一个水平上。你这首《拨动琴弦》的谱子来自何处?”

“请问您是……”我很感激面前这位好心的朋友。

他从上衣口袋里掏出一张名片递给我。上面写着“人民音乐出版社音乐编辑张棣华”。

哦，张老师，这是我在国外音乐台中听到后用录音机录下来记谱整理的。

很好啊！我社这类音乐还很少，你手头这类曲子有多少?

大约十几二十首吧。

那你愿意把这些曲子贡献出来为我社填补空白吗？

当然愿意啊！

然后我们就曲目的范畴、数量、开本大小等问题详细地商榷，书名定为黄东启编配《夏威夷吉他曲集》第一集。

人民音乐出版社是中国最权威的专业音乐出版社。在这里出版书刊真是想也不敢想的事啊，而眼下却已成为事实。拨开乌云见太阳，我的心一下子亮堂了起来。

次年再次应张老师约稿，与他人合作出版了《吉他弹唱曲集》第二集、第三集。与此同时上海音乐出版社出版了我的《夏威夷吉他入门》一书，并聘我为《吉他之友》杂志编委，接着，我被列入《中国吉他名人录》。

1985年，浙江音像出版社为我们录制出版了姑苏三兄弟吉他荟萃《欢乐的夏威夷》。

其实，夏威夷吉他是我接触最晚的乐器，却在我的音乐事业中给了我最高的荣誉。