摘要：学段目标是音乐课程标准中课程目标的一部分，其中初中学段的音乐理论学习是音乐教学的重要内容，教师应当掌握音乐教育的基本理论和技能，以适应未来音乐教学的开展及教学工作的需要。文章基于音乐课程标准与苏教版音乐教材，结合笔者实践体验，分析初中学段乐理教學的应用与研究，提出为初中学段乐理教学做好准备与铺垫的具体要求：学会探索乐理教学规律，让学生在掌握基本音乐理论知识的同时提升音乐素养和审美能力。

关键词：学段目标；初中乐理教学；应用探析

中图分类号：G633.951 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2022）20-0-03

狭义的乐理指的是音乐构成的基础知识，主要涵盖音乐的基本知识、记谱法、音程、和弦、调性与调式等基础理论。广义的基础乐理是指音乐课程中涵盖的音乐基础理论和音乐常识等。义务教育音乐课程标准中的乐理是指广义性质的乐理范畴。

音乐课程标准下的乐理包括基础乐理知识和音乐常识两部分。基础乐理涵盖音、音律、记谱法、调式调性、西欧大小调、民族调式、中古调式、音程、和弦、节奏节拍、速度力度、转调移调、半音阶、装饰音、音乐术语、记谱法等理论知识；音乐常识包括器乐、声乐作品体裁与相关文化、大型声乐作品体裁，五声音阶与五声调式以及音乐体裁，中国民族音乐文化与西洋音乐文化，演唱演奏形式分类，乐句与乐段、曲式分析等等。

1 初中学段乐理教学目标分布

乐理知识均以总目标和学段目标的形式呈现，虽然没有具体的乐理知识和音乐常识的相关内容，但目标内容下的隐性内容均包含相关知识与内容。

目标前提下的乐理教学内容分布主要体现在教学目标与教学内容的结合上，总目标下的乐理与学段目标下的乐理都是以隐性方式体现，而学段目标与四个领域的结合才是以下内容的具体体现。

1.1 初中学段目标与乐理教学

初中学段目标中涉及乐理部分的内容主要体现在识读乐谱、即兴编创和创作实践、音乐与艺术之外的其他学科。初中学段音乐教育中的音乐理论学习至关重要，初中阶段是学生生涯中非常重要的过渡阶段，音乐教师要想在音乐课堂教育中进行乐理教学上的创新，就必须与时俱进，不断探索。课程内容是学校教学的核心，也是课程目标的体现。

初一学段的乐理教学目标具体为：让学生接触与了解中外优秀音乐文化与经典作品，逐步形成基本技能与音乐素养；听辨旋律走向、节奏、力度、速度的变化；划出二拍子、三拍子、四拍子指挥图示和拍点等等。

初二学段的乐理教学目标主要为：使学生对中外民族民间音乐产生兴趣并加深了解，了解合唱、交响乐的基本知识；学习演唱两升两降以内的歌曲谱；欣赏与理解作品的情感和更高层次的内涵；感知作品的结构与曲式；感受汉族民歌和亚非拉民歌的特点与风格，感受京剧、评弹、京韵大鼓等曲艺和交响音乐的魅力等。

初三学段的乐理教学目标主要为：让学生乐意接触多元、优秀的音乐文化，提升学生的音乐素养与技能；巩固两升两降以内调式的识谱能力；学会运用音乐要素感受音乐，学会辨别基本的乐器音色，理解并掌握民歌、歌剧、舞剧、音乐剧等相关知识与文化。

1.2 初中学段各年级内容的分布为梯度式

初中学段的内容符合新课标中对初中学段目标的要求。初一学段在音乐常识部分让学生初步接触了解作品及音乐知识，使学生对其产生兴趣；在乐理知识部分，首先巩固小学知识，其次为高年级乐理知识学习打下基础。初二学段加深学生对乐理内容的印象并让学生了解更深层次的内涵。初三学段主要是提升学生的音乐素养与内涵，最终达到初中学段目标要求。音乐乐理是音乐理论的基础支持，乐理知识教学质量直接影响整体音乐教学质量，与学生未来音乐素养的培养存在密切联系［1］。这就对音乐师范生和音乐教师提出了具体要求：首先规范音乐教学，其次明确教学目标，最后根据学生特点做好相应教学计划，在学生初中低年级时帮助其打下坚实的基础。

2 教材体系下的乐理教学应用

教材是建立在课程标准的基础上的，是课程标准目标与内容的具体化表现。乐理内容广泛分布在教材之中，无处不在。教材在教师组织、开展教学活动的过程中发挥支持与引导作用，课程是教材创编的基础。音乐教材是音乐教学环节最重要的基础资源，音乐教材的编写必须符合音乐课程标准的目标和要求。教材体现了课程倡导的教学方法和理念。教材编写者根据课程的难易程度，列出学生必须掌握的知识点。在三年的初中教学学段内，教材帮助学生构建完整的学习体系，获得音乐经验和技能。以苏教版七至九年级音乐教材为例，教材乐理教学的目标主要分布在单元结构中，内化在不同课型中，涵盖在实践活动中。

苏教版初中音乐教材共有6册，每册分为6个单元，每个单元都分成表现与实践（演唱课、演奏课）、感受与欣赏（欣赏课）和创造课（编创课）3种课型，而乐理教学内容则分布在各个单元与课型中。教材中的每种课型都体现了新课标中的三维目标与学段目标的要求。由此可以看出音乐教材中教育性、实践性、综合性、科学性的特点与原则。教材必须按照课标的要求，围绕课程目标中的三维目标与学段目标的一致性进行编写，如七年级的教材必须以塑造学生的情感、态度、价值观为基础，在音乐教学中注重过程与方法，结合七年级学生的心理与身体特点，用巧妙的方式教授知识与技能，否则就是不合格的教材。随着音乐新课标的实施，音乐教师和音乐师范生要仔细研读新课标与教材，对比其中的联系与具体要求，发挥主观能动性与创造性，体现乐理教学在音乐课堂与实践活动中的内涵与作用。

音乐新课程标准提出将音乐基础知识和教学内容与音乐审美相结合，学习中西不同地域的民族音乐和传统音乐［2］。例如在苏教版八年级上册教材中，6个单元分别是“花季如歌”“草原情曲”“丝路驼铃”“村寨踏歌”“欧美揽胜”“多声和谐”。这6个单元分别从不同地域、不同民族、不同国家、不同形式等，开展音乐教学。这符合新课程标准对教材编写多元化的要求。

2.1 演唱与演奏课程中的乐理

首先，在音乐基础理论知识中要求学生能够准确划拍视唱歌曲；其次，识记各种反复记号（D.C表示从头反复、D.S表示从记号处反复、‖： ：‖表示段落反复、fine表示结束、coda表示新结尾）、力度记号（p表示弱、mp表示中弱、mf表示中强、f表示强、dim表示渐弱、cresc表示渐强）、速度记号还有其他音乐记号（换气记号、跳音记号等），学习掌握民族调式与大小调式的判断方法，装饰音、音程的演唱与演奏等；最后，在音乐常识部分主要要求学生了解各种音乐相关知识，如音乐的起源、各国各民族的音乐演唱与演奏特点。

2.2 欣赏课中的乐理

苏教版初中音乐教材中欣赏课主要是让学生欣赏与了解中外优秀音乐作品，大致分为器乐作品与声乐作品两种。其中器乐作品分为西洋乐器与民族乐器，独奏、重奏、协奏与合奏；声乐作品分为中国歌曲与外国歌曲，独唱、重唱与合唱，童声、男声和女声。除了这些，学生还要通过欣赏了解作品的体裁与形式等相关音乐常识。

2.3 创编课中的乐理

创编课大致分成四种形式：一是创编节奏，二是创编旋律，三是创编舞蹈，四是班级音乐会。这就要求学生扎实掌握音乐理论知识与音乐常识，为创编打下良好的基础，如节拍节奏、音程和弦的合理使用、风格与流派的了解与选用等。除了这些，在创编课的最后还有一个“爱乐驿站”，专门用来检验学生对音乐知识的了解程度与学习情况，这对初中生的乐理学习有极大的帮助。

乐理教学在各种课型中都有体现，可以说是无处不在。课程标准下的课程内容重点在于感受与欣赏、表现、创造、音乐与相关文化这几方面，特别是要求学生学会理解不同的音乐元素和结构，体验音乐动作，辨别音乐风格和形式，理解音乐风格。各种课型呼应了课标的内容与要求。这就要求教师在不同的课型下科学合理地开展乐理教学，包括更新教学手段、丰富乐理课堂、拓展教学内容以及不断提升乐理课堂教学的活跃性与有效性。

3 初中学段乐理教学的策略

3.1 研读课程标准与教材，为科学施教奠定理论基础

音乐课程标准是国家教育行政部门制定的中小学音乐教学指导文件，乐理教学必须以它为基础与标准，其规范了中小学音乐教学，而音乐教材也对乐理教学提出了具体要求。因此，音乐课程标准与音乐教材是音乐理论教学规范化的基础。它们根据学生的年龄与身心特点编写而成，以提高学生音乐审美水平为核心，考虑到三维目标与学段目标的统一性，乐理课不再枯燥乏味，有效提高了学生学习的积极性与课堂的活跃度。一名优秀的音乐教师，应基于新课标与教材，寻找乐理教学规律，不断夯实审美基础与提升专业技能。在奠定了理论基础后，大部分学生会自觉学习音乐理论知识，深入了解音乐艺术，加强对音乐领域的探索，提升掌握音乐理论知识的效率。因此，要认真研读课程标准与教材，从而规范教师的乐理教学，将音乐理论知识与人文相结合，为科学开展音乐乐理教学奠定理论基础。

3.2 学会根據教材、结合课程标准设计乐理课程教学

音乐课程标准根据初中学段学生的年龄特点划分了学段目标，这就要求推出的乐理知识教学计划与乐理计划，必须结合音乐课程标准与学生实际情况，确保学生顺利进行乐理学习，最终达到课标要求和乐理计划的标准。教师必须根据教学目标选择相应的教学方法。音乐教师要根据教学课时合理分配教学任务，教学内容要注重理论与实际结合，注重实用性［3］。

目前我国音乐教科书中有多种音乐和曲目。但由于历史悠久，部分古典音乐对当代初中学段学生的吸引力不足，学生的学习热情不高。因此，教师在设计乐理教学时应使用能引起初中学生兴趣的音乐形式，使学生与音乐产生共鸣。教师还可以参考国外优秀的教学方法，丰富教学内容，提高教学质量。教师在学习国外优秀教学方法的同时，必须结合我国音乐教学的实际情况，对获得的资源进行改编和创造，以提高学生对音乐的兴趣，帮助他们更好地理解音乐和乐理。只有基于音乐课程标准并结合教材的乐理课堂设计，才能真正优化教育效果，从而促进音乐教学的发展。在音乐教学中巧妙地将教学活动与乐理知识结合，有利于学生准确处理作品，同时使课堂教学更专业、正规、科学，从而实现音乐的系统性与延续性［4］。

3.3 通过模拟教学与学习锻炼驾驭乐理教学的能力

初中生接触音乐的时间较短，对音乐知识的掌握程度低，学习音乐理论知识的意愿强烈。因此，中学音乐教师在讲授乐理知识时，应针对不同的风格和不同的音乐结构进行适当的拓展，重点分析其特点，使学生了解其中的差异。学生掌握了音乐理论知识后，可以有效提高学习和欣赏音乐的能力。根据初中生的特点，乐理教学的内容应尽量贴近他们的兴趣爱好与生活环境，摒弃刻板枯燥的乐理知识教学模式，使课堂变得简单、活跃，如通过让身体随着音乐有节奏地跳动的方式，提升学生掌握音乐理论知识与常识的能力。

音乐的欣赏与审美能力是需要培养的，因此要在基础乐理教学过程中引入美学因素［5］。为了使音乐理论“活”起来，学生要积极参与师生之间的互动，这与教师思维的创新和过硬的专业素养密不可分。在学习乐理的过程中，教师应将轻松愉快的游戏练习融入枯燥的学习过程，如让学生进行音乐节奏训练，教导学生用身体动作控制音乐节奏、进行节奏颗粒化等，使学生在紧张的学习过程中得到放松，感到轻松愉快。这不仅有助于集中学生的注意力，提高学生学习乐理的兴趣和积极性，而且还有助于提高学生学习乐理的能力。这些都离不开教师高超的专业技能与教学能力，因此教师要重视语言修养的培养，注重专业技能的提升。

初中音乐教育工作者应充分利用多媒体中的教育资源开展音乐教学，通过多种方式促进学生的音乐知识学习和欣赏，教师应有效整合图形、文字、声音等资源，使学生从听觉、视觉等直观的角度理解音乐，让学生迅速融入作品所营造的氛围和情境之中，提高学生的课堂参与度，激发学生对音乐的兴趣，形成良性循环，进而提高学生的综合能力，加深他们对音乐和乐理的理解。

4 结语

初中学段音乐教育中，音乐理论学习至关重要，初中是学生生涯中非常重要的过渡阶段。教师不仅要让学生懂得欣赏音乐、喜爱音乐，更要让学生掌握基本的音乐理论知识，从而提升音乐素养和审美水平。这就要求音乐教师对音乐课程标准与教材有较深的研究与探索。音乐教师要寻找学段目标与教材的一致性，不断探索初中学段乐理教学的规律与要求，结合课标分析教材，从而开展有效的教学设计与乐理教学，提升音乐审美水平与专业技能。

参考文献：

［1］ 李欣.夯实音乐基础，活化乐理知识：初中音乐课堂基本乐理教学的实践分析［J］.北方音乐，2017（8）：220.

［2］ 中华人民共和国教育部.义务教育音乐课程标准：2011版［M］.北京：北京师范大学出版社，2012：8-18.

［3］ 赵树波.基础乐理的教学改革分析［J］.文化创新比较研究，2017（22）：107-108.

［4］ 苗瑾.浅析中学音乐课堂教学中基础乐理知识的渗透教学［J］.新课程，2020（32）：107.

［5］ 宋佳雯.基础乐理课程多元化教学的实践运用研究［J］.北方音乐，2020（7）：149-150.

作者简介：宋雨薇（1999—），女，江苏南通人，硕士在读，研究方向：声乐演唱。