魏晓慧

摘 要：山西剪纸艺术凭借其丰富的内容、多样的造型，成为人们称颂生活、祈求吉祥、讴歌爱情的重要载体，具有独特的艺术风格、精神内涵，在华北三晋高原世代传承，焕发出蓬勃的生命力。基于山西剪纸艺术的文化背景，以广灵剪纸为例，分析山西剪纸的艺术特征，并探讨山西剪纸艺术的美学价值。

关键词：山西剪纸艺术;美学价值;审美;造型

注：本文系2021年度晋中师范高等专科学校教育科学研究项目“传统民间剪纸在师范院校中的传承与创新”研究成果。

山西剪纸艺术基于当地历史文化及民间传统艺术进行发展，深深根植于当地人民群众心中，其浓郁的乡土气息、鲜明的地方特色，充分彰显了黄土高原独特的地理环境以及当地人民群众的朴实、勤俭、憨厚。

一、山西剪纸艺术的文化背景

山西地处中原腹地，在过去的封建社会，统治阶级依托官员及税赋制度，将各个地域纳入全国性的社会管理体系，围绕儒家传统思想，持续对各地域人们产生着伦理观念上的影响。同时，黄土高原在山西境内覆盖面积较大，受地理环境的限制，交通不便，当地人民采用自给自足的生产方式，靠天吃饭，长期生活在较为贫困的环境中。当地的劳动女性从小便受到世代传承下来的民间艺术的熏陶，她们喜爱美好、向往美好并追求着美好。从某种意义上来讲，恶劣的外部环境、繁重的生活压力造就了她们想象的翅膀，让她们的心灵得以在民间美术的世界中自由翱翔[1]。在这个过程中，剪纸艺术成为山西女性追求自由的重要体现，她们将自身对美好生活的期盼表现于剪纸作品中。山西剪纸艺术由此长期陪伴着她们生活，并在一代又一代的传承发展中延续至今。

二、山西剪纸的艺术特征

坐落于山西省东北部的广灵县，被人们奉为“中国剪纸第一家”。这一区域的剪纸艺术历史悠久，有着十分广泛的群众基础，种类丰富，除了礼花、窗花之外，还包括十二个月“桥花”串连起来的剪纸形式，这类剪纸用以儿童生日庆贺，颇具地方特色。现以广灵剪纸艺术为例，分析山西剪纸的艺术特征。

（一）造型特征

广灵剪纸鉴于其材质的独特性，通常不以表现客观事物为追求，而是侧重于在借物寓意的造型基础上，展现剪纸作品的艺术语言。其中，借物寓意主要是指通过描绘客观事物，寄托、传达创作者的某种感情、抱负和志趣。这一造型特征不同于太过理性的再现艺术，强调依托主观的感知展现事物的本质及创作者内心的理想与追求[2]。对于广灵剪纸的造型特征而言，其主要表现在以下三个方面。

一是构图趋于饱满，这是我国传统文化中尤为重视寓意圆满的思想观念的重要体现，不仅在一些重要时节讲究圆满，办事也强调“圆满成功”。另外，趋于饱满的构图有助于建立起不同物象间的有效联系。

二是平视散点透视，其属于广灵剪纸显著的造型特征之一。有别于绘画，剪纸在表现画面的纵深透視关系以及重叠景物方面毫无优势。剪纸中的人物、动植物、景象除了具有正面形象之外，剪纸艺人一般会创作出其侧面造型，这是因为通过侧面的描绘能更好地实现对物象形神的展现。而平面构图中主要选用散点透视法，其是指将多个物象放置在一个协调的画面中，这样不仅能够防止其给人一种物象重叠的感觉，还会使画面显得简洁明朗，同时颇具装饰性。

三是整体连续性，广灵剪纸尤为强调镂空成型。为实现这一效果，在进行镂空剪纸设计时剪纸艺人往往会运用一系列阴线、阳线，它们彼此间相互联结，使得整幅剪纸作品不散、不断，进而实现画面的协调统一。比如，在人物五官联结方面，就可凭借其特有的方式，如将夸张的眼睛与鬓角联结在一起，口鼻与眉毛联结在一起。唯有把握好线条的使用及造型特征，才能确保剪纸物象整体的连续性。

（二）文化特征

广灵剪纸的文化特征主要表现在动物剪纸纹样和植物剪纸纹样分别呈现出的民俗寓意上。

1.动物剪纸纹样呈现出的民俗寓意

山西是民间剪纸艺术留存较好的一个地区，近年来相关人员在这里陆续抢救出大量的动物剪纸纹样，其中包括“鸳鸯衔鱼”——与原始文化中的鹳衔鱼意义相统一，“鹰踏兔”——与汉画像石中的“鹰踏兔”内容相同，“鹿衔草”——与阴山原始岩画中的鹿造型十分近似等[3]。从造型形态角度来看，广灵剪纸还沿袭了传统的造型观念，其动物剪纸纹样外观造型简练朴实，偏向于以单纯化、平面化的方式描绘动物的体态、形象特征，以及以庞大的形体结构表现达到栩栩如生的艺术效果。广灵动物剪纸纹样十分注重形象的完整性，比如动物的双眼、双耳、四条腿均要进行完整表现，而不能出现相互遮挡情况。

2.植物剪纸纹样呈现出的民俗寓意

广灵剪纸在人们日常生活中主要包括三类：一是重要时节用来美化环境的剪纸，如在春节、元宵节等时节制作的春花、墙花、灯花、喜花等;二是巫术剪纸，如辟邪、守门、疗病剪纸等;三是花样剪纸，如服饰绣样、刺绣底样等。在民间社会，植物纹样是人们追求美好生活、文化观念等的重要体现。广灵植物剪纸纹样有着强烈的“生命繁荣”的审美理想，其形成及应用普遍遵循着“近取诸身，远取诸物”的原则，采用对应的植物来表现繁衍生息、长命富贵等寓意。在造型方面，其继承了传统植物的变形特征，剪纸艺人采用复合、添加、夸张等造型手法开展艺术处理，构建起一套完善的造型程式及审美标准。

三、山西剪纸艺术的美学价值

（一）积极的审美心态

在山西剪纸作品中，鲜有让人感到消极、愁闷的作品，透过作品我们可更多地感受到创作者对自身乡土生活的积极认同，以及面对现实生活所拥有的乐观心态。人们热衷于将自身对美好生活的期盼融入剪纸艺术作品，讴歌珍贵的感情、美好的事物。剪纸艺术为人们表达自身美好愿望提供了重要载体，其画面所传达出的积极、乐观、美好、善良、风趣的价值内容好似一道甘甜的清泉、一股温馨的暖流、一支淳朴的山歌，给人以鼓舞、喜悦和希望[4]。

山西剪纸创作者在实际创作中总是表现出淡然闲适的生活态度，并基于这种审美形态，选取朴素的题材，以日常生活中随处可见的事物来传达寓意，让剪纸纹样趋于生活化，内容通俗易懂，其成了深受人们青睐的一种艺术形式。创作者以积极的心态来面对自身的生活状况，乐于将各种美好的理想、心愿通过剪纸艺术作品表达出来，以此让作品更加贴近人们的日常生活，对乡土文化进行称颂。比如，通过对各类吉祥图案题材剪纸艺术作品的创作，不仅可以为人们带来良好的视觉体验，还可以使人们获得精神上的满足，人们通过眼睛能够直观地看到画面，通过内心则能感受到创作者丰富的情感，这体现了山西剪纸艺术是一门“会说话”的艺术。

长期以来，山西剪纸创作者主要为普通的劳动人民，他们过着辛劳且简单的农耕生活，劳作是其重要的生存方式，是他们改善生活、丰衣足食、繁衍生息的重要途径，同时也体现了他们追求美好生活的坚定信念。人们难免会在生活中遇见各种不如意，他们通过剪纸艺术创作来提升自身的审美情趣，剪纸艺术让人们对生活充满了无限的憧憬。也正是因为长期艰苦的劳作，才使山西人民形成了朴实、勤俭、憨厚的性格，在这种性格的驱使下，他们总是能够以积极乐观的心态去面对现實生活中的困难，建立属于自己的精神世界，并依托一张张剪纸来表达自身丰富的情感。他们从日常生活中提炼思想，建设具有生命力的精神家园，找到属于自身的精神支柱，这种精神追求虽然与当下的生活形成了鲜明的对比，但并不影响让他们的生活变得更具诗意美、艺术美。

（二）自由的审美情趣

在山西剪纸艺术中，剪纸创作者以女性为主，她们大多数人日常需要辛苦劳作，再加上生活条件有限，每每在面临生活窘境时，都更倾向于将内心的思想情感以剪纸的形式进行呈现，以此让自身的精神世界得到充实。尽管她们创作的各类剪纸艺术作品通常与现实存在一定差距，但并不影响她们追求美好生活的信念，这充分彰显了她们热爱生活、朴实善良的精神品格。在漫长的历史长河中，人们逐步形成了从整体角度观照世界的思维，偏向于从直观感性的角度认识和感受人与自然之间的关系，这属于一种强调直觉体悟的思维方式。这些勤劳的创作者们尽管没有接受过专业系统的训练，但却形成了自身个性的、自由的创作手法，并达到了一定的艺术境界。这不仅是创作者们对审美趣味最为自然、最为真实的理解与感悟，还是人们感知美、体验美的重要体现。

许多山西剪纸创作者们尽管没有接受文化教育的机会，但从祖祖辈辈那里获得了更为独特的文化教育，也就是传统意义上的“口传文化”。在中华民族几千年的发展历史中，形成了深厚的文化积淀，这些文化以具体的人文风俗、神话典故等形式实现代代相传。剪纸艺术不仅包含人们对生命的热爱，还包括人们对亲情的依恋、对爱情的向往等，其大多是通过动植物纹样或其他意象进行展现，进而构成了各式各样内容丰富、内涵深厚的画面，其是人们内心思想情感的直观呈现。剪纸创作者们在采用这类题材时，通常会基于自身的生活经历及切身体验去开展创作，以朴实无华的艺术语言来表达自身对自然的真挚情感。在剪纸世界中，她们扮演着主人翁的角色，各种动植物、人文风情等题材的剪纸艺术作品，均在她们的思想意识下被自由、协调地创作出来。由于难免会遇到苦闷、压抑的时刻，她们无比向往舒缓、惬意的氛围，而剪纸艺术作品深刻展现了她们真挚、朴素的内心世界[5]。这显然是一种自然的真情流露，如同和煦的春风迎面袭来，给人以别具一格、清新淡雅的感受。从某种意义上而言，她们所创作的剪纸艺术作品有着一种在其他艺术形式中难以感受到的特殊的美，以及劳动人民天真朴实的个性特征。

（三）自然的审美意识

在山西独特的自然环境及农耕经济环境下孕育形成的剪纸艺术，在满足当地人民生活需求的基础上，使人们的精神品格得到了很好的延续和传承。农耕生活造就了山西剪纸艺术作品独特的视觉艺术表现力以及人们对自然万物的感知能力。在创作剪纸艺术作品过程中，创作者对艺术的理解是自然而然的，没有丝毫的矫揉造作，其自然、真实，不受现代商业利益的驱使，有的仅仅是对自身思想情感的自然呈现。

另外，剪纸艺术也是一种基于人们本能情感而形成的文化形态，“自然”在其中占据着十分重要的地位。剪纸艺术作品展现出了回归自然的特性，其不仅是人们内心情感的真实表达，还是一种传递意象的符号。这里的“意”尽管与思维、观念相接近，但它并不涉及抽象的推理、判断，也不涉及规范的美学原则，而是创作者的一种自然而然产生的感知感悟。

出于对生存发展的强烈需求，剪纸创作者将对美好生活的各种期许，融入民俗符号。也正是凭借对民俗符号中自然生命意象的崇拜，剪纸创作者方可依托各式各样的图形意象，表达出自身对生命的无限热爱以及实现生存发展的精神愿望。在这个过程中，人们在探寻生命真谛的道路上将生命主体与思想情感达成一致，二者相互影响、相互促进。生存于山西这片文化沃土上的剪纸创作者们，长期以来一直接受着家乡民俗文化的熏陶，他们凭借经年累月练就的一手娴熟的手工技艺，创作出一张张散发着浓郁乡土气息的剪纸艺术作品，不管是生火做饭、扬麦晒谷等场景，还是缝衣纳鞋、背菜挑水等场景，都是他们日常生活的真实写照。山西剪纸艺术源自民间，与人们的现实生活、当地的民俗文化息息相关，不论是基层劳动人民在日常生活中表现出来的美，还是其真诚质朴的生命追求及理想探寻，在剪纸艺术中均得到了充分体现[6]。同时，山西剪纸艺术凭借其悠久的历史渊源、广泛的群众基础、深厚的寓意，深受当地人民的认同与青睐。山西剪纸艺术作品不仅是人们日常生活状态的具体表现，还是人们思想情感的真实写照[7-8]。

四、结语

作为一种有着独特美感的艺术形式，山西剪纸艺术不仅实现了人们观念的表达，还在方方面面营造着一种与人们生产生活息息相关的意境美。人们依托生活指引艺术，以艺术再现生活，将绘画、书法、雕刻等各种艺术形式有机融合在一起，使剪纸艺术作品具有独特的视觉效果，体现出简约、自然、淳朴的艺术特色。

参考文献：

[1]薛莉.中西方剪纸艺术审美特征比较：基于马蒂斯剪纸艺术现代性的美学思考[J].文艺争鸣，2016（7）：213-218.

[2]梁倩，孙慧良.中国传统剪纸艺术在现代设计中的美学价值[J].艺术研究，2020（3）：22-23.

[3]刘亚男.山西广灵剪纸形式语言在现代设计中的应用研究[J].设计艺术研究，2017（3）：71-74.

[4]朱腾芳.匠心独运装点生活：民间剪纸艺术的发展嬗变及功能价值研究[J].包装世界，2018（9）：11-12.

[5]孙炜.浅析民间剪纸的艺术文化精神与审美意蕴[J].中国文艺家，2019（4）：125.

[6]赵中梁.浅析山西民间剪纸的美学价值[J].长江丛刊，2019（30）：33-34.

[7]赵仕俊. 镂纹祥语：山西剪纸艺术的美学意蕴[D].成都：四川师范大学，2012.

[8]张莉.非物质文化遗产视阈下民间剪纸艺术的活态传承研究：以山西剪纸为例[J].美术教育研究，2020（22）：40-41.

作者单位：

晋中师范高等专科学校