【摘要】在科技不断发展的背景下，各种媒体媒介纷纷涌现，虽然电视行业依然保持着良好的发展势头，其地位也暂时不可撼动，但仍需立足当下进行改革与创新，通过提升摄像质量和水平来维系观众，从而在激烈的竞争中脱颖而出，实现稳步发展。在此背景下，培养电视摄像师的艺术直觉与灵感就显得尤为重要，所以本文以此为重点展开了详细分析。

【关键词】电视摄像师;艺术直觉;灵感;途径

中图分类号：J9                                        文献标识码：A                          DOI：10.12246/j.issn.1673-0348.2022.07.078

在数字化背景下，推动电视摄像师发展成为复合型人才已成为必然的趋势，但在此过程中必须注重培养其艺术直觉与灵感，使之具备良好的职业素养和艺术审美能力，才能保证电视节目质量的不断提升。具体而言，应当在考量电视摄像师的技术水平的同时，关注其艺术直觉与灵感的发展情况，通过综合分析和针对性训练提升他们的专业水平，从而为我国电视行业的发展提供更多助力。

1. 电视摄像及电视摄像师

1.1 电视摄像特点及重要性

1.1.1 特点

电视摄像有两个基本特点，一为纪实性，即电视摄像所拍摄的画面都是真实的画面，二为现场性，即电视摄像往往是在现场拍摄，通过实时跟进获取相应的画面信息。

1.1.2 重要性

要想呈现出一部完整的电视作品，电视摄像往往扮演着十分重要的角色。首先，通過电视摄像，可以将画面、声音、图像等完美结合起来，为观众呈现视听结合的内容，使之从中获取关键的信息，而电视摄像所运用的技术、捕捉的画面等又会影响最终的呈现效果。如果在电视摄像环节出现了问题，那么很容易出现节目信息不完整、画面缺失、情节无法串联等问题，后续的制作、播放等工作也会受到影响，还会因此流失观众、降低播放量。因此，电视摄像在电视节目中是相当重要的。

1.2 电视摄像师

1.2.1 电视摄像师

电视摄像师主要负责的是摄像工作，其在电视节目中也发挥着十分重要的作用。首先，电视摄像师在拍摄节目之前要与导演充分沟通，了解其想要呈现的画面、捕捉的重点，领会其意图，其次要与导播完美配合，及时拍摄其需要的画面，便于其将最终的拍摄成果组接起来形成一部完整的电视作品。身为一名电视摄像师，必须要具备以下基本功：第一，积累大量的拍摄经验。在拍摄电视节目时，摄像师必须能够驾驭现场环境，且无论环境多复杂，都要保持清晰的判断力，具备敏捷的思维力，善于使用镜头来弥补失误。第二，良好的镜头语言能力及逻辑思维能力。一名合格的电视摄像师要能够灵活运用镜头语言讲述故事，呈现出想要表达的情感，还要保证所呈现画面之间的内在连续性，确保层次清晰、重点突出。第三，高超的构图能力。电视摄像师的镜头就像人的眼睛一般，在呈现各种画面时，应当充分联系当前人们的审美倾向，通过合理构图展现出更具美感的画面，或者借助构图来展示完整的故事、给人留下想象空间等，从而保证电视作品的内涵与吸引力。

1.2.2 电视摄像师拍摄过程中的具体表现

遇到特殊环境，要考虑特殊拍摄手法：本人（或笔者）经常拍摄医疗类的科教片及宣传片，这类题材肯定会遇到手术室的拍摄。手术室是一个非常特殊的拍摄环境，首先，手术室是一个无菌操作区域，拍摄人员会根据规定穿上无菌服装，穿上后移动不便;其次，手术室空间狭小，医疗器材庞大且多，最为重要的是，拍摄器材不能触碰医疗器械。面对这种复杂的拍摄环境，我们只能因地制宜，灵活选择拍摄工具。首先，我们抛弃大型的摄影机，选择小巧灵活的微单相机作为主力拍摄工具，选择多用途的变焦镜头作为配套镜头;其次，我们用小型稳定器代替三脚架，这样使用既能稳定画面拍摄广角镜头也能通过变焦拍摄特写镜头，同时还可以通过移动手法拍摄长镜头，既方便又节省空间。

2. 电视摄像师的艺术直觉与灵感概述

2.1 概念理解

电视摄像师的工作虽然是拍摄，但多数时候需要依托个人感知、灵感来确定拍摄的手法与技巧，从而实现最终的拍摄目标。其中，感知就是电视摄像师的艺术直觉，是他们在长期工作中，通过反复训练、提升自身审美能力过程中所形成的一种感受，当摄像师具备良好的艺术直觉时，其就能够借助镜头拍摄出符合大众审美的作品，获得大众的喜欢和青睐。而灵感往往是一种乍现的感受，其往往是电视摄像师在特定场景下的灵光一现，但又要基于其特有的艺术直觉才能产生，所以二者是相辅相成的。

2.2 发展现状

近年来，电视行业蓬勃发展，各种电视节目也如雨后春笋一般涌现，对电视摄像师的需求越来越高。然而，由于缺乏专业的评判标准，很多电视摄像师的审美感知力实际上并不高，其往往属于技术型人才，但没能将技术与艺术相融合，所以拍摄出来的电视画面总会存在各种问题。

2.3 艺术直觉与灵感在电视摄像中的作用

2.3.1 艺术直觉与灵感会影响电视摄像师的视觉想象

电视摄像师作为拍摄各种画面的人，其必须具备良好的艺术直觉与灵感，只有这样才能拍摄出优质的作品。这是因为人艺术直觉与灵感是一种意识形态方面的内容，也是电视摄像师的一种内在素养，而当他们在具体拍摄电视画面时，这些意识和素养会对其产生潜移默化的影响，让其在短时间内作出相应判断，如该从哪个角度拍摄、以什么方式拍摄等，且可以通过运镜将个人的情感、想象等融入到画面当中，无声地传递摄像师的理解和审美倾向。很多时候，电视摄像活动都是依据电视摄像师的艺术审美直觉和灵感完成的，且艺术审美直觉和灵感是基础，视觉想象是过程，最终呈现出来的作品是结果，可以说，具备良好的艺术直觉与灵感，会直接影响到最终所拍摄电视作品的质量。83384D3E-1DE7-462E-AFDC-8E6DD59F57B6

2.3.2 艺术直觉与灵感会推动电视摄像创作艺术的发展

在拍摄电视节目的过程中，摄像师的艺术直觉与灵感会对最终的作品产生不同的影响，使之呈现出丰富的美感，且电视摄像本身就是利用镜头语言记录现实生活中的真善美的一种方式，如果摄像师具备相应的艺术审美，其艺术直觉就会不断激发他们的灵感，使之抓住关键信息来拍摄、运镜，从而拍摄出更加具有新意的作品，以便推动电视作品的升华。

2.4 艺术直觉与灵感在电视摄像师拍摄过程中的具体表现

电视摄像师在拍摄各种电视节目时，常常会遇到一些比较突然的状况，如拍摄对象无法到场、恶劣天气导致拍摄暂停等，这些不仅会影响拍摄进度，也会打乱电视摄像师的思路，同时会导致一些不合时宜的画面出现在镜头中。而为了保证正常的拍摄工作，节目组往往会调整计划，从其他角度切入重新开展拍摄工作，那么此时，电视摄像师就不能按照既定计划推进工作，而是要依靠自身的艺术直觉与灵感进行发挥，保证最终的成片效果。具体来讲，一个经验丰富、审美能力较强的电视摄像师，无论外部环境和条件如何变化，或者是拍摄计划如何调整，其都能迅速进入状态，从眼前的画面中找到合适的素材来拍摄，且会保持敏捷的思维，抓住机会进行创新，迸发出源源不断的灵感，此时这些灵感不仅是感性认知的产物，也是电视摄像师理性认知的体现，是二者的有机结合体。

电视摄像的过程实际上是运用一定的技术和艺术手段来记录真实的现场画面的过程，需要将生活化的素材转化为艺术性较强的作品。如果电视摄像师不具备良好的艺术直觉，其就不能借助镜头对所拍摄作品进行艺术加工和呈现。与此同时，电视摄像师还必须具备丰富的生活阅历和良好的生活体察能力，这有利于完善其审美意识，并使之在拍摄过程中将个人的意识融入到镜头之中，借助多样化方式进行表达和展示，从而创作出更加优质的作品。

3. 培养电视摄像师艺术直觉与灵感的具体思路

3.1 加强学习，提升专业素养

3.1.1 锻炼基本功，拍好所有画面

要想具备良好的艺术直觉与灵感，电视摄像师首先要具备扎实的基本功，确保自己可以灵活使用各种技术进行拍摄，然后才能在其中融入艺术元素，提升作品的质量。为此，电视摄像师要先从日常做起，保证拍摄好所有画面，即要保证所拍摄画面的清晰、准确、匀速，其中“准确”指的是两个层面的内容，其一为拍摄的事物要准确，必须与规定的录制内容保持一致，其二为要准确呈现拍摄事物的色彩与形态。另外，在拍摄具体的画面时，要时刻围绕电视节目的主题取景，且要确定所拍摄画面的内容及其可能传递的信息，且要合理选择，抓住重点来拍摄，通过灵活调度和构图来展现画面语言，还要按照顺序将不同的画面衔接起来，所以在具体拍摄时要保证镜头简单、衔接紧密，便于人快速获取信息、一目了然，也要适当运用拍摄技巧，以免影响观众的视觉审美体验。经过长期的练习，电视摄像师会积累丰富的经验，其艺术直觉与灵感也会不断发展。

3.1.2 调动情感，借助镜头语言准确表达

在拍摄电视节目时，电视摄像师要善于使用视觉信号来刺激观众，这就需要其围绕主题拍摄的同时，借助一定的镜头语言来展示画外之意和画外之情，从而彰显出所拍作品的艺术魅力。为此，电视摄像师要不断学习，如可以大量观看行业内比较优秀的电视节目，及时归纳运镜方法与技巧，同时在总结过程中联系自己接下来将要拍摄的电视节目以及已经拍摄过的节目进行反思，发现个人在使用镜头语言时存在的不足，并可以通过实践找到更多利用镜头表情达意、感染观众的方法，还可以向行业内的前辈请教，将自己的作品给他们观看，从而获得具有建设性的意见，然后进行改良与优化。通过反复学习和实践，电视摄像师镜头语言调动观众情感的能力会越来越强，且艺术直觉与灵感也会随之不断发展。

3.2 爱岗敬业，保持创作活力

热爱是创新的前提，因此电视摄像师必须要具备爱岗敬业的精神，充分认识到个人所从事行业的价值，并在工作中感受到个人的价值，从而树立正确的态度，在实际工作中保持积极的心态。若能达到此种状态，那么电视摄像师就会为了提升自己的工作质量和拍摄能力更加主动地学习，也会在实践中不断总结经验、反思自我，通过全方位调整改进个人拍摄手法中存在的问题，同时会保持创新创造的热情，结合不同的节目主题设计不同的拍摄方案，从而在不断探索中形成良好的审美能力。长此以往，电视摄像师的艺术直觉与灵感会得到进一步提升，其拍摄出来的电视作品也会获得更多好评，而且能够形成良性循环，在行业内取得更多成就。

4. 结束语

总的来说，在从事电视摄像工作时，相关人员必须具备一定的艺术直觉与灵感，善于捕捉拍摄过程中的各种亮点，保留具有价值的画面，从而呈现出更加灵动、鲜活的内容，以镜头语言向大众传递各种信息，辅助增强电视节目的感染力与吸引力。因此，电视摄像师必须加强学习，不断提升自身的技术水平和审美能力，凭借良好的艺术直觉与灵感拍摄出更加优质的作品，从而起到传递正能量、传输美好情感、传播真善美的作用。

参考文献：

[1]杨帆.电视摄像师的基本技能与要求分析[J].科技传播，2020，12（17）：105-107.

[2]王旭东.浅谈电视摄像师的艺术直觉与灵感[J].大眾文艺，2019（04）：164.

姓名：魏琛，1984，男，天津，汉，研究生，职称：三级摄像师，研究方向：摄影与摄像理论研究及艺术创作.83384D3E-1DE7-462E-AFDC-8E6DD59F57B6