摘要：传统并不是守旧僵化的代名词，传统绘画艺术作为一个国家、民族理性和智慧的积淀，对现代设计的发展有着多方面的启迪。设计作为一种文化形态，将完全渗透到社会生活的每个角落，那么怎样才能在现代艺术设计中将传统绘画艺术进行延伸与突破，并能够与之有机地融为地融为一体，这是我们每个设计人员应该思考的问题。

关键词：传统绘画艺术;现代艺术设计;新旧交融

引言：

中国传统绘画艺术中，最具传统特色的绘画艺术即书、画、印，本文通过对传统绘画中的笔墨、书法及印章构成要素的研究和探索，围绕现代艺术设计的发展现状及趋势来分别阐释两者之间的融合。进一步体现出传统艺术对现代艺术设计的影响力，号召更多的设计艺术家应该将传统与现代、本土与国际，天衣无缝地融合起来，使其作品既具有深厚的文化底蕴又具有很强的时代气息。

一、传统绘画中笔墨与现代艺术设计的结合

笔墨是中国传统绘画的特有语言，否定了笔墨的审美与表现价值，就等于说中华民族不可以再使用汉字语言一样，岂不荒唐。要达到平淡、清新的艺术理想，绘画便开始减弱色彩的表现，加强笔线的独立性。吴带当风式的墨线、水墨为上的新观念，在盛唐时期形成。用笔的起伏节奏隐藏于起笔、吸笔、转笔的微妙变化中，随着色彩的日趋淡化，用墨与用笔一起成为度取物象之真的手段，墨分五色就是以墨取气韵，墨色所传达出的物象内在生命意蕴，才是最重要的。用色只不过是补墨韵的不足，即以色助墨光，以墨显色彩。

结合传统绘画笔墨艺术的现代艺术设计不胜枚举，例如浙江旅游形象标志构思巧妙，寓意深刻，手法新潮，艺术性高。它采用单纯的蓝、白二色，具有实用性和视觉冲击力强等特点，并利用水墨渲染了这样一种意象：它像钱塘江风起云涌的大潮，又像西湖变幻莫测的水波，还是飘荡不定的，虚幻的意境让人产生无限遐想，水墨设计的效果被发挥得淋漓尽致。再例如香港华润标志，索性用中国绘画的泼墨形式打破单调，来表现波澜壮阔而具有时代特色的c形巨龙，画面简洁而不单调，具有强烈的视觉冲击和震撼力。这些标志是设计师们不断从中国传统艺术中吸取精华的结晶，在融入自己思想后对传统艺术元素的再利用。这样的设计作品不仅代表着中国的形象，更体现出中国古文化的博大精深，是真正结合传统绘画艺术的现代艺术设计作品。

二、传统绘画中书法与现代艺术设计的结合

字典中对书法的解释是：文字的书写艺术，是指用毛笔写汉字的艺术。书法从起源就与中国汉字有着千丝万缕的联系，可以说汉字就是书法艺术的母体，书法艺术在传统绘画艺术中是古老而又崭新的话题。以书法作为视觉语言的图形符号，在正式商标独立出现以前就早已萌芽。不管是史前社会的陶文符号，还是青铜时代的徽族铭文，或秦汉时期的印信瓦当，揆其功用，都是一种具有某种标记意义的图形符号。而整个汉字的演变过程，就是书法艺术创造过程，书法的发展史，同时也是一部平面表现艺术的设计史。随着计算机绘图的普及，设计师渐渐厌倦了机械制图， 達其性情，因寄所托的书法成为了人们抒发情怀最直接最得力的表现工具。

一如多姿多彩的书法艺术一般，结合传统绘画书法艺术的现代艺术设计也都别具一格。例如中国银行的形象是以中代表中国，以古钱币代表银行，将新旧元素组合起来，创造了简洁而富有时代感的形象。还例如，中国书法家协会所采用标志，将书圣王羲之所写的草体书字略加改造，使上半部成为一个草体的中字，这样，中与书合体，来代表中国书法艺术传统。再例如，大家所熟知的中国邮政标志，虽用整饰的几何形体，但在设计中还是用古文字中书写动势，并巧妙地借用信封和大雁的形状，表达出鸿雁传书的意思。从设计作品中，我们看到的不是停留在表面形式上的将图案在设计中的直接应用，而是对艺术设计传统的深入理解和对现代设计中对传统因素的处理和驾驭能力，这就要通过设计者对传统的因素进行主观上的分析、提炼、加工然后设计出符合时代发展、满足大众审美需求的作品。

设计者常常从草书点画运动轨迹上表现运笔的往来疾徐，在笔法的变换对比与律动中发现创造的灵感，于自由化写意中捕捉霎那间的自然形象。如四川电视节的标志，利用四川二字的草体连写山东电视台台标将王羲之草书山字形象处理成一只飞鸟。它们都并用了现代设计的一些元素，赋予了传统草书以现代的构成形式与时代特色，堪称书法设计的经典之作。

三、传统绘画中印章与现代艺术设计的结合

东汉许慎《说文解字》云：印，执政所持信也。由此可见印章很早就被当作国家权力的象征，由于社会经济的发展，需要一种可以适应生产交换和行政职能的信用凭证物事，于是官私玺印逐渐发展起来。在民间方面，唐时的闲章，宋、元以来的私印，却有不少可观赏之处。有的印章如同古鼎、葫芦、鱼形式样，也别有趣味。从元代到明清及近现代，就书画创作而言，在作品上至今以姓氏印、堂号印、纪念印和表意抒情的闲章，以及后来的收藏者加盖的一方方收藏印，所有这些印章的加入使原绘画作品的画面更为丰富，作品的内涵也相应地有了或多或少的变化。随着印章越来越多地融入到书画作品中，印章渐渐地成为书画创作中一个不可缺少的组成部分，后来竟成为中国书画创作的惯例，进而成为传统，形成了书、画、印合璧的模式。

北京奥运会标志将中国传统的印章和书法与五环徽有机结合起来，充满了激昂的活力，凝聚着东西方神韵。以古老的印信寓意著有数千年诚信传统的华夏古国的庄严承诺——世界给我以信任，我给世界以辉煌！中国印章的印面形状主要是方形，通常蘸红色印泥盖在纸、绢上，古称钤朱'，在现代艺术设计中其视觉效果是一个红色小方块，方形给人稳重、简洁的特性，在现代艺术设计中这是较好的造型语言之一能够突出作品的侧重点，增加作品的庄重性，具有很强的艺术说服力。

结束语：

综上所述，在国际化的合作、交流、传达的活动中，或许会有语言的障壁、地域的限制和文化差异，但是中国的现代艺术设计如果能够吸取中国传统绘画艺术中的表现方式和表现手法并将其作为设计的构成要素，就能够通过设计作品向全世界展示中国的设计文化，让世界了解中国，中国走向世界。

参考文献：

[1]孙珍珍.传统绘画技术与现代艺术设计的结合[J].艺术大观，2021（22）：41-42.

[2]王小密.浅谈传统绘画艺术与现代艺术设计[J].中国文艺家，2020（01）：107.

[3]王明俊.试论传统绘画艺术与现代艺术设计的结合[J].公关世界，2020（10）：152-153.

作者简介：刘晓宁（1988.03-），女，汉，内蒙古人，大学本科，中技讲师。研究方向：艺术设计