中国风动画美术设计意境之美

2022-04-12陈星妤武昌首义学院

艺术品鉴 2022年5期

陈星妤（武昌首义学院）

我国的国风动画历史悠久，从最初的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》，到经典的水彩动画《哪吒闹海》和《大闹天宫》，这些都是我国经典的中国风动画，也是我国动画行业最初的一些佳作。现如今随着信息化技术的发展，我国的中国风动画也逐渐成熟了起来，逐渐走出了国门，迈向了世界。例如，近几年的《哪吒之魔童降世》和《白蛇缘起》等国风动画，不仅在国内反响非凡，国外对于这些动画电影也是好评如潮。

国人利用现代化技术将我们的动画作品中融入了独特的中国风，利用出色的色彩渲染，让这些动画作品的美术风格想象出了别具一番风格的独特意境。对于动画制作的美术设计来说，想要突出一部动画的风格和意境，就必须要在其整体地美术描绘中，出色地使用各种色彩，在各种场景和细节中，用适当的色彩渲染来将人物特色和整体意境给形象地展现出来。从而让观众能够在这些国产的中国风动画的观赏过程中，感受到国风和其丰富意境带来的独特魅力与悠长的韵味。

一、动画美术设计中色彩应用的效果

色彩存在于我们生活中的方方面面，大自然的颜色和我们生活中所接触到的颜色都是五彩缤纷，层出不穷的。无论任何颜色的色彩都是以色调、纯度以及亮度这几个元素所构成。所以，根据这几个元素的不同搭配，每种色彩都能够展现出各种效用，给到人们的感受也不尽相同。就像是房间装修和家具所搭配的冷色调或者暖色调，又或是一个事物的色彩往往会影响到他人的食欲等等。这些都是由于色彩的搭配不同而给人们所展现出来的不同感受。相同色调的几种颜色在同一个场景或者物体上展现出来的时候，这个场景或者物体的整体色彩对比度就不会给人感觉太强烈，会让人感受到比较安静、平和和温柔的感觉。可是对于色彩的应用如果搭配不当，随意使用同样会让人感到突兀甚至是不舒适的感觉，例如，在一个房间里同时运用大量的红色或者是绿色两种差别巨大的色彩，就会让看见的人产生一种巨大的对比差，给人以巨大的视觉冲击，会让整个场景感觉特别鲜明和兴奋。这种色彩的反差利用如果恰当，其实也不失为一种风格，但要是再将这种反差扩大，运用更多的反差较大的色彩在其中，时间久了就会让人感觉不适产生视觉疲劳。色彩中的黄色是亮度最高的一种，亮度最低的是蓝色，这种亮度差较高的色彩，也能够被用以组合和搭配，可以给人以现代化的刺激风格，但是要适度，如果超过了一定的程度，必然会使得这种搭配所展现出来的效果适得其反。其实，色彩就是阳光照射在各种颜色上，其余的颜色被吸收，每种颜色的自身色彩被反射出来所展现在我们的眼前。所以，将色彩应用在不同材质的物体上所反射出来的亮度和纯度都会有所不同，每种材质对于光的反射能力的强弱就是影响色彩在其表面所展现效果不同的原因所在。所以，我们在选用色彩搭配的时候，同样也应当考虑到光的反射条件，将其全都考虑到一起，搭配出更加出色的色彩组合，以此来达到我们想要展现出来的效果。对于动画美术设计中的色彩应用，同样也是如此，需要跟随动画内的剧情和情感需求来对动画人物和场景进行不同的色彩渲染，这样才能够让观众感受到动画中的各种意境之美。

二、动画美术设计中色彩应用的内涵

对于动画制作行业来说，动画美术设计技术直接影响到了动画的整体质量，在动画美术设计中，良好地运用正确地色彩去渲染动画场景和细节，能够将动画的主题、故事背景环境和动画中所表达的情感及其意境都能够完美展现出来。在将动画的绘图和上色完成后，再配合相应角色的配音，音乐等一系列动画元素的融合，以此来制作出一个完整的动画片。而整个动画片给人最直观的感受，必然是动画中的人物和景色，这些元素都要靠动画美术设计中的色彩合理应用来完成，由此可见，色彩的合理应用对于动画设计来说有多么重要。

比如说，在我国经典彩绘动画《哪吒闹海》里，动画美术设计师就对动画中的哪吒和龙王三太子打斗过程中的色彩进行了合理且充分地应用，让这种虽然没有当今各种特效画面的经典动画打斗，依旧看起来精彩十足，用各种色彩将打斗过程的气氛渲染得恰到好处。虽然人们都没有见过龙长什么样子，身上是什么颜色，但是，当时的动画美术设计师就利用自己天马行空的想象将自己想象中的龙所绘画出来，利用恰当的色彩搭配和渲染，将龙王三太子活灵活现地展现在动画当中，让观众们观看时，能够受到色彩渲染所散发的动画情感和意境的影响，被他们的打斗和剧情带入其中，这也就是这个动画为何会成为我国经典的优秀动画的原因。哪吒之魔童降世色彩如图1 所示。

图1 哪吒之魔童降世色彩

三、中国风动画美术设计中以色彩渲染意境之美的具体探究

（一）利用色彩渲染出动画角色的美

在一个优秀的动画作品中，最为重要的就是需要渲染出这个动画中每个角色的独特魅力，色彩的合理应用就能够将角色的特点和魅力很好地渲染出来，让观众在观看动画的时候，能够直观地感受到这个动画角色的定位和性格特点。不同的色彩蕴含着不同的情感特征，通过对不同动画角色的特定色彩渲染，能够将这个色彩的情感特征带入到角色当中去，能够给观看动画的人一种直观的刺激。由此可见，色彩的渲染对于动画角色的整体形象和观众对角色认知能力，都能够有着较为重要的影响，并且合理应用色彩能够将动画角色的心理和情感的变换生动地表现出来，以此来展示出每个动画角色的思想，根据色彩的不同情感特征所渲染的不同心理状态下的动画角色，观众们也能够很轻松地感受到这些动画角色当下的思想情感。优秀的二维动画设计师能够利用色彩将动画角色的内心色彩突破表象而表达出来，经过合理地色彩搭配，将人物内心的喜怒哀乐进行展示。有的动画作品会在进行人物和剧情设计的时候，以动画角色的言语和动作来表达他们的想法和情感，但是，优秀的动画不会仅仅将这种情感和个性展现在表面的台词中，他们会对动画中的一些微末细节进行掌控，在细微处渲染角色特有的色彩，将角色所展现出来的视觉矛盾传达给观众，让观众能够自己亲身品味到这些色彩渲染下，角色真正的心理活动和性格特色。以此让整个动画作品在合理地角色色彩渲染中得到升华，给人一种特殊且含蓄的表达特点，从而让人们能够在色彩的渲染中，感受到动画角色的美。

比如说，当时引发了一段热潮的动画电影《哪吒之魔童降世》，这部动画在对于人物角色的绘画相较于我国的传统水彩动画《哪吒闹海》中对于哪吒和三太子等角色的绘画就截然不同。《哪吒之魔童降世》中对于哪吒的父母、申公豹、太乙真人，甚至是家丁和陈塘关的各个百姓都有着独具特色的描绘，连每个小人物都具备了自己的个性和特点，让人们在观看完成之后，不仅仅对哪吒和敖丙有着深刻的印象，对于所有动画中出现的人物都会记忆犹新。这就在于本部动画对于各个人物的美术设计都有着独具一格的风格，将人物的性格和特点都以色彩细节的描绘所彰显了出来。并且给人们记忆留下深刻印象，还有在将军府守门的两只守门兽，他们独特的外形和逗趣的性格，也为大家带来了不少的笑点和记忆点。其实，这两个守门兽是有原型的，他们的原型就是中国古代的文物，其中，一个守门兽代表着金面罩青铜人头像，另一个守门兽代表了青铜鸟兽，这两个人物形象都是真实存在的文物，并且在中国古代的传说中有过流传。动画更是利用独特的青铜和略带锈迹的色彩渲染，让他们的形象更为明显，让人们很容易联想到中国古代的青铜文物。这也是这部作品中利用美术设计和色彩渲染所彰显的中国文化和国风色彩，让国内外的观众都能够在观赏中领略到中国风的魅力，并且会对中国古代文化更感兴趣。传统戏剧元素融入动画当中，如图2 所示。

图2 传统戏剧元素融入动画

（二）利用色彩渲染展现动画场景的美

一个优秀的动画作品必须要能够具备优秀的动画剧情和人物角色。而其中动画剧情的展开和推进都离不开动画场景的出现和转变，合理地运用色彩能够将动画场景的氛围渲染得恰到好处，能够帮助动画剧情的推动展现出适当的情感色彩，并且对于观众来说，动画场景的出色渲染往往能够给观众以最直观的视觉冲击，能够直接感受到动画场景的唯美意境。想要让观众在动画观影中，受到动画场景的视觉冲击，并感受动画的剧情和情感，就必须要将对于动画场景的绘画色彩进行适当地搭配。一般的红色粉色等一系列暖色调的场景搭配，会让观众感觉到温暖开心的场景氛围；而黑灰色一系列的色调会让动画场景看起来阴冷孤寂，有一种无助和恐惧的情感在其中；一般的冷色调的单一色彩的渲染，会让人感受到动画场景中的寂静。由此可见，不同色彩的渲染能够将场景的情感，以不同的效果展现出来。

动画场景是推动动画剧情和人物关系发展的重要内容，对于动画场景的渲染，需要紧随着动画剧情和人物关系的需求来进行适当的色彩组合和细节渲染，合理利用各种相关的技术和技巧，将动画场景中所需要的表达的开心与难过、阳光与黑暗、喜欢与厌恶等情感，以色彩渲染的形式所展现出来。色彩对于每个人来说，所能起到的作用最主要的必然是视觉上的影响，不同色彩在人们眼中所呈现的感受都是不一样的，甚至有的动画场景被出色的色彩渲染后，会让人们在观看后，对于这个场景久久不能忘怀。也就是说，色彩对于人们的影响不光是视觉上的感受，色彩所具备的情感特征往往还会影响到人们的心理感受，所以，现如今的动画美术设计的色彩应用是极为重要的环节，只有动画中的色彩渲染能够带动观众的情感波动，才算是一个成功的动画作品。

四、动画美术设计中运用色彩描绘意境所需要注意的内容

（1）动画中场景的色彩描绘要符合常识。对于动画作品来说，虽然大部分的情节和人物都是虚构的，其所使用的色彩也大都有着较为夸张和突出的效果。但是，对于动画中会结合到现实的情节或者场景的描绘和色彩应用，必须要能够符合常识，不能歪曲事实，不能给人传导错误的观念或者知识。例如，动画中所描绘的各个地理环境，必须符合这个地理环境中的气候和植被生长的展现，就像是如果动画里的角色在南极行走，其主题色彩必然是白色和黑色这种冷色系的色调，以此来展现出南极的常年白雪皑皑和极夜等气候现象。如果身在南极的角色，突然遇见了一匹骆驼或者看见了仙人掌，那么，就会让整个动画剧情看起来过于突兀，当然，如果是剧情需要所特意表达出来的这种突兀感，那就另当别论。总的来说，动画中的场景色彩的描绘大部分情况下，都是要符合常识需求的色调搭配，南北极就需要黑白色的色调，沙漠就需要黄灰色的色调，丛林就需要蓝绿色的色调等等，只有正确合理地色彩渲染，才能够让人们能够真正融入其中，感受到动画中所散发的各种意境之美。

（2）动画设计里的色彩搭配设计需要更加精细。每一个完成的动画作品都不是像我们所看见的成品那样流畅的动态画作，动画作品中的每一分每一秒，都是经过一页页的动画原图1 帧一帧地运动连接起来的，所以，动画的制作与普通的绘画绘图是完全不一样的。一般的绘画只需要将所想要绘出的人物角色的某一个时刻的固定形态所描绘出来，不需要考虑到这个角色的动作或者情境的推动而出现的色彩变化，也就不需要用到那么多的色彩搭配和细节雕刻。但是，作为动画作品来说，它是一张纸的原画所滚动形成的，对于色彩的搭配和组合的需求极其严格，每一帧的场景和人物的描绘都需要能够紧跟上一张和下一张的人物和场景的变化需求。必须精确到每一帧的图画色彩都能够合理搭配，且能够表达出动画的主题和角色的情感展现，只有这样，才能够制作出来一份出色的动画作品。

（3）将各种色彩组合运用充分。一个动画作品是否能够让观众感受到其中的意境之美，最为重要的就是它能否在观影后，给予观众深刻的记忆和悠长的回味。想要让动画作品在观众心中留下印象，就需要将各种色彩搭配进行合理且充分地运用，以视觉冲击的形式，将一些经典场景印在观众心中。例如，前些年大火的国产动漫《哪吒之魔童降世》，其中，对于哪吒和敖丙的色彩描绘，就是一水一火，一红一白，两种色彩对比差巨大的颜色的使用，让观众能够对这两个角色的打斗场面记忆犹新。