穆夏绘画作品中的色彩语言
2022-03-21李峰
收藏与投资 2022年3期
关键词:色彩
摘要:阿尔丰斯·穆夏是一位活跃于19世纪末20世纪初的捷克艺术家、装饰艺术家,也是新艺术运动时期杰出的艺术家,其作品涉猎主题范围极广,不仅有生活用品、衣纹、商品包装、广告等,还涉及珠宝、家具、地毯之类。穆夏一生留下大量的作品,形成了“穆夏风格”。其风格的形成涉及多种艺术语言,如拜占庭艺术、日本浮世绘艺术、法国象征主义艺术思潮等。穆夏的作品继承了这些艺术语言丰富的装饰性意味与轻快明亮的色彩,同时提炼并设计出个人符号化的沟通方式。其作品多以女性形象为主,通过摄影加以辅助,构建唯美又引人无限遐想的女神形象。穆夏通过感性化的装饰性线条、简洁的轮廓线及明快的水彩风格形成了极具特色的“穆夏风格”,创造出独特、新颖的艺术语言,被誉为“新艺术运动时期的辉煌旗手”。
关键词:穆夏;浮世绘;拜占庭;色彩
一、穆夏色彩模式形成背景
19世纪60年代后期,第二次工业革命在欧洲开始,刺激了各国资本主义的发展。在这一时期,艺术家约翰拉斯金和威廉莫里斯发起了“工艺美术运动”。工业革命以后,经济发展推动了资本主义城市化发展。许多国家开始从农业社会向工业社会转变,社会生产力也随之发生了日新月异的变化。科学技术不断渗透到人们的生活中,打破了人类活动时间与空间的范围与界限。城市的快节奏促使人们改变了生活方式与消费方式,城市化给人们带来了全新的生活体验和审美观念,催生出新艺术运动的萌芽。……
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