杨建华

李白《梦游天姥吟留别》是高中语文教材的“座中常客”。“表现了天才诗人的天才，浪漫吟者的浪漫”，是它得以常居“嘉宾席”的主要原因之一。许多读者包括学者，都会根据本诗得出李白作诗天马行空、毫不费力、全凭天才的印象或结论。统编教材的学习提示中就以“浪漫瑰丽的想象”“笔随兴至”来评价本诗。而清代学者赵翼更是在他的名作《瓯北诗话》中这样评价李白的诗歌：“飘然而来，忽然而去，不屑屑于雕章琢句，亦不劳劳于镂心刻骨，自有天马行空，不可羁勒之势……不用力而触手生春。”“盖才气豪迈，全以神运。”

《梦游天姥吟留别》的创作是否真的纯出天赋、自然，不假于苦思冥想、学力学养？我们不妨做个分析、验证。

梦游天姥吟留别

李 白

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求;越人语天姥，云霞明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。

我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。

世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜？

诗歌第二节描写梦中仙境，惝恍迷离，与一般描写游山玩水大为不同。各诗句如天风海雨，浩荡而来，似乎是全无凭借地从诗仙胸臆中自然喷薄而出。我们的阅读感受准确吗？细品以下资料：

（一）沈约《宋书·谢灵运传》：“寻山陟岭，必造（到达）幽峻，岩嶂千重，莫不备尽。登蹑常著木履，上山则去前齿，下山去其后齿。”

（二）谢灵运《登石门最高顶》：“惜无同怀客，共登青云梯。”

（三）祖冲之《述异记》：“东南有桃都山，上有大树曰桃都，枝相去三千里，上有天鸡。日初出照此木，天鸡则鸣，天下之鸡皆随之鸣。”

（四）司马相如《上林赋》：“车骑雷起，殷天动地。”

（五）扬雄《羽猎赋》：“霹雳列缺，吐火施鞭。”

（六）郭璞《游仙诗》：“神仙排云出，但见金银台。”

（七）《楚辞·九歌·东君》：“青云衣兮白霓裳。”

（八）傅玄《吴楚歌》：“云为车兮风为马。”

（九）《楚辞·九歌》有《云中君》篇。

（十）张衡《西京赋》：“白虎鼓瑟，苍龙吹篪（一种管乐器）。”

（十一）佚名《太上经》：“有白鸾之车。”

（十二）张君房辑录《云笈七签》：“忽过紫薇垣（天帝居住的地方），真人列如麻。”（按，张君房为北宋人，本句为其所辑录的唐以前资料。）

……

别有一番风景到眼前！另有一番感触上心头！由所引诗文可以看出，在诗歌第二节中出现的几乎所有瑰丽“物象”“意象”（如天鸡、青云梯、云车、风马等）的发明专利并不完全属于李白;而第二节中很大一部分名句，都与前辈作者存在着“版权纠纷”。李白诗句全出于天才一己创造，大约仅是个江湖传说！

对比李白诗句和诗句所用典故，我们不难得出这样一个结论：诗歌想象之花的绽放、艺术创新之果的蒂落，始终无法脱离文化土壤的滋养。李白诗句之所以达到了前人未曾达到的高度，很大程度上是因为他站在了巨人的肩膀上，借鉴了前人的成果。

在很多人眼中，李白天资超群，不学而能。但是很不幸，这种论断，很可能是李白的粉丝们为增加自己偶像的光彩而作的髹金饰玉，或者是懒人们为掩饰自己“自命不凡、不肯努力”的表现而编造的借口。事实上，李白诗歌艺术成就的取得，很大程度上源于他勤奋、刻苦的阅读（当然，我们并不否定他有很高的天赋）。广泛流传的“只要功夫深，铁杵磨成针”的砺学故事，其主人公就是李白。虽然故事不一定真实（记载最早出现于宋代，铁杵磨成针的技术手段和经济效益存疑），但我们可以确定，这一故事就是李白曾经接受过勤学训诲或鞭策的一种折射，也是李白曾经苦学的一种反映。这里有李白唯一存世的高妙书法作品《上阳台帖》为证（未经艰苦修炼，他的书法是不可能达到这样的境界的）;也有他的自述“五岁诵六甲，十岁观百家”为证（这一说法虽略有自夸成分，但验之史实，可以确定为大致写实）。著名学者李长之曾专门梳理史料考证李白的学习情况，得出的结论是：“漂泊流徙的李白却也非常用功，这恐怕更出人意料……所以倘若说李白不像普通人读书那么死，则可;倘若说他不读书，就不对了。”复旦大学哲学系王德峰教授的一段话，也许能较好地帮助我们理解李白的天赋和勤奋之间的关系：“勤奋不一定出天才，但天才必定勤奋。天才的勤奋大多数情况是自己被动不知的。他完全沉浸其中，把它当成是生命的一部分;不沉浸其中，他的生命就缺乏了某种味道、价值、意义。”

我们仍旧回到《梦游天姥吟留别》一诗的鉴赏中来。本诗化用前人诗文颇多，但读者都会有意无意地认定李白拥有本诗的“完全知识产权”和“自主专利”。这是为什么呢？

可能存在的一个技术性原因是，李白引用的书籍太生僻。一般读者，特别是现代读者，基本无力或无法涉猎。没有阅读过被引述的原著，我们自然无法辨识原著是否曾被引用。但是，李白引用诗文的生僻，恰好可以反过来证明上文提及的观点：李白读书颇多、颇勤。

当然，更主要的是艺术原因。上面讲到李白所引的典故多“偏”，其实，除“偏”之外，还有点“怪”、有点“乱”。诗中所引典故，既有诗，又有文;既有史实，又有神话。怎一个“杂”字了得！而典中列述，既有空中啼鸣的天鸡、鼓瑟奏乐的老虎等奇异的动物，又有霓衣、风马、金银台等神奇的事物，更有云之君、仙之人等不同凡响的“人”物，可谓“异彩纷呈”。然而读者读后却几乎不会嫌其“怪”“乱”，因为诗歌所写本是梦境、仙境，而读者心目中梦境、仙境是本该如此的。李白把旁搜博采而得、八竿子打不着的众多典故投入了自己构设的梦境“大熔炉”中加以陶冶，消弭人我之别，锻铸成了具有李氏风格的特殊诗句。这是李白创作技巧高明之处。恰如爱情小曲所言，“把一块泥，捏一个你，塑一个我，将咱两个一起打破，用水调和，再捏一个你，塑一个我，我泥中有你，你泥中有我”，经过重塑，诗句已经看不出原来句子的样子了。

还须一提的是，李白所引，正是李白所好。李白诗中引用的内容，恰好体现了李白的性格、个性乃至思想。同时，这些诗句都加入了“李白式”的思想或艺术，并与全诗融成一个整体，所以使人一看就觉得这是李白“写”的，而不是李白袭用了别人的。李白喜爱山水，“一生好入名山游”，所以“身登青云梯”便自然被读者视为李白的做派;李白追求游仙，“五岳寻仙不辞远”，所以“仙之人兮列如麻”便被读者想当然地当作了李白的原創。

不可否认，李白的许多标志性诗句，都有借鉴前人的痕迹或嫌疑。只是，借鉴得巧妙，达到了黄庭坚所谓的“点铁成金”“夺胎换骨”的化境，所以有时倒显得像是原作者在心甘情愿“为他人作嫁衣裳”，在苦心孤诣为催生李白名句做前期准备。而读者，也坦然“积非成是”，“反认他乡是故乡”，乐于把“创新型天才”的桂冠奉献于李白面前。当然，了解诗句的“前世今生”，是为了更好地增进我们对诗歌艺术的理解。李白的《静夜思》妇孺皆知，人人习诵。然而对诗中“床”字的理解，则千年来聚讼纷纭，莫衷一是。如理解为卧具床榻，那将与后文的“举头”“低头”构成事理上的矛盾;如理解为井栏井床，又有前后有失照应太过突兀之嫌。如果了解了“床前”两句是袭用曹叡《伤歌行》中的“昭昭素明月，辉光烛我床”这一事实，我们似乎就可以不必那么纠结了：或许，“床”，仅是李白因需制宜顺手牵羊而得的一个文化符号而已。

酿就诗美，需要材料和工艺。对李白诗美的欣赏，我们需要纠一下偏。千万不要忽略其学养（或前人影响）这一原材料在诗美酿就过程中的作用。