1.许知远中国作家

【人生有时候一方面要追求自己的冲动，一方面要完成一些自己不那么舒服的、折磨你的事情，都需要。】

许知远形容自己是一个职业的业余选手，他有成为伟大作家的渴望，但他也接受一个让他不舒服的忙碌生活，至少忙碌会减少他的不安。

2.曾美慧孜中国演员

【一个女人真正的江湖不是走出去，而是找到自己。】

成为影后之后，曾美慧孜依然擅长以“不知名女演员”的姿态生活，这样既不会被欲望灼伤，也不太会因为环境有一些变化，就变成另外一种物种，这是她对自己的自知。

3.黄湘丽中国话剧演员

【我所理解的理想生活就是我现在的这个样子。】

尽管未来如果遇到好的导演仍会考虑再去拍电影，但黄湘丽的自我定位始终是一个话剧演员。她喜欢舞台上的自由与能量，也喜欢这份工作带给她的简单生活——舞台之外，她不喜欢复杂。

4.张心一 中国艺术家

【扁平化后的美术史，提示出人们对经典知识的态度，我想让大众重新了解它。】

被称为“中国的扁平大师”的张心一喜欢总结大众关注的是什么，比如蒙娜丽莎、戴珍珠耳环的少女、弗里达·卡罗……一个个经典的形象都被她转变为超扁平风格的画作。

5.何航飞中国书法艺术家

【中国书法最能彰显一个人的人格魅力，线是生命的另一种呈现。】

无论绘画还是书法，都应该是毫无羁绊地直抒胸中臆气。何航飞的创作过程也正是他内心情愫的一种宣泄和升华：欢愉，压抑，沉重……都在他的线条中一览无余。

6.陶冶中国现代舞艺术家

【身体是人最好的老师，一定要尊重它，而不是要无谓地消耗。】

“傷痛”是舞者的必经之路，在陶冶看来，伤痛可以帮助人们积累经验。延展到生活中，伤痛与自洽，可以让人们更顺利地处理好各种关系。

7.王玉平中国艺术家

【遇到技术上没有阻挡的时候，我立刻会放手。】

王玉平的绘画魅力不全然因为技术，它的背后还有画家的思想和一颗平常心，它们为王玉平的绘画注入了一层珍贵的质感。所谓“以技入道”，他总能把平凡事物，画出不平凡的一面。

8.宋琨 中国艺术家

【画家在今天就是一个老手艺人，我觉得这也是绘画在艺术门类仍然不可替代的原因。】

绘画对宋琨来说像是一种自我修复，规律呼吸，有时很疗愈。它不需要画家碰任何机器，也不需要在工作时跟任何人打交道，就面对画布这个最朴素的东西。

9.刘建文中国艺术家

【为何放大了就叫雕塑，缩小了就是玩具？】

将玩具的功用性和大众性纯粹地抛弃后，刘建文发现这两者并没有本质上的区别。他一直认为，自己创作的是“小比例的艺术品”，以玩具的形态呈现艺术家的设计理念和美学思考。

10.孙一圣中国作家

【我认为在这个时代作者应该客居于他乡，才能获得写故乡的授权。】

在孙一圣的文字中，故乡“曹县”仿佛丈量人心这一深渊的尺。离开故乡后，这一量器更为流动、开阔，却始终在一个方向上越沉越深，进入更纯粹也更复杂的世界。