当代川剧舞台艺术供需研究
2021-12-31钟淯媛
内江师范学院学报 2021年3期
钟 淯 媛
(内江师范学院 范长江新闻学院, 四川 内江 641100)
中国戏曲艺术是一种传统的娱乐形式,并兼有政治性、文化性和商业性。其基本特征是表演性,反映中国传统的舞台艺术。川剧是以服务形态存在的,它不像文学、美术、电影、电视作品那样能够在生产和消费之间存在一个间隔的内容保持下来,而且它无须借助于物质媒介的物质生产过程,它的生产和消费是同时进行的,是直接交换。以产品形式流通的文艺作品和以服务形式流通的作品有一定的差异。川剧所提供的是一种艺术服务活动,其作为世界非物质化遗产,越来越受到观众和市场的喜爱。川剧不是作为一种物态的、固态的产品,川剧服务的消费具有即时性,即整个表演所呈现的一个时间过程。表演类艺术产品应该包括三个层次,即核心产品、预期产品和附加产品。核心产品是产品本身,预期产品是指对产品购买和产品消费的一般性期待,附加产品是指其超过观众一般期待之外的产品特色和利益[1]。川剧的创作主要以编、导、演为主,在剧团中产生并公开演出的过程,它由讲白、表情、动作等综合完成,由艺术家与观众共同参与剧场演出的三度创造。从《糖坊风云》的编剧和演出可以看出,在融合媒体发展迅速的今天,只有打造传统文化产业,让当地戏曲文化频繁地进入观众视野,才能够有效地打通进入市场的大门,顺应融合媒体的需求,促进戏曲市场消费的发展。从其创作过程可以看出,川剧的生产是从艺术积累形成剧本开始,再由剧本创作为舞台艺术,实现艺术生产和创新,最终通过公开演出实现其社会价值与经济价值。……
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