乔 志 强

(岭南师范学院 美术与设计学院，广东 湛江 524048)

中国美术的历史是由汉族和各少数民族共同创造的，然而，中国封建社会里长期存在的“夷夏之别”以及民族间发展的不平衡，导致少数民族的美术传统被严重地忽视了。20世纪以后，现代考古学的发展，特别是边疆考古的重大发现，大大开阔了人们的眼界。一批又一批的艺术家和学者不断地奔赴中国西北、西南等少数民族聚居区，或考察写生，或临摹洞窟壁画，或做资料的搜集与整理，统一多民族国家美术发展史因之不断得到丰富和拓展。

一、20世纪前期中国学界对少数民族美术的关注

20世纪初，敦煌藏经洞被发现及外国探险家的接踵而至，逐渐引起中国艺术家和学者对敦煌艺术的关注。从三十年代后期至四十年代，张大千、谢稚柳、王子云、常书鸿、韩乐然、赵望云、关山月等一批画家开始陆续到敦煌实地考察、临摹学习，并且通过举办一次次的敦煌壁画临摹展把远在西北边陲的敦煌艺术介绍给了世人。1941年，张大千到达敦煌，在那里作较长时期的临摹和研究。1944年，“张大千临摹敦煌壁画展”相继在成都、重庆等地展出，使得敦煌这座凝聚中国古代各民族集体智慧的艺术宝库引起社会各界的广泛关注。在张大千的动员下，画家谢稚柳于1942年春到达敦煌，他在临摹壁画的同时，对石窟内容进行了详细的考察，后来写成《敦煌艺术叙录》一书。画家韩乐然在1945至1947年间先后在青海、甘肃、新疆等少数民族生活聚居区进行考察和艺术写生，临摹塔尔寺壁画并观摩唐卡，考察吐鲁番、库车地区的十多处历史遗迹。……