高晓坤

摘要：金农独特的经历造就了他不与人同的性格，进而演化到他独树一帜的艺术。他师古人却不泥古人，对书法金石味的嗜好，不密不疏的画梅主张，率意而为的一圈一点竟呈现出点线面统一而整体的平面意味。

关键词：“怪”;“拙”;节奏;平面美感

中图分类号：G4 文献标识码：A

金农（1687——1764），字寿门，号冬心，浙江仁和（杭州）人。一生曲折，中年后游历南北各处。晚年定居扬州，以鬻画为生。后为居士，世寿77岁，寿终于寺庙。他嗜奇好学，博学而多才。金农“五十始从事于画”，最初是从画梅、竹开始;他精于篆刻、鉴赏，也画鞍马，佛像，杂画。梅竹杂画每画毕，他必自做诗而题记，题记亦流露出他真实的心境。题记中有的自由萧散，有的有不满逸气，偶尔还会透露出寄人篱下的现状，如此等等。

金农自幼读书、习字，深具传统笔墨功力。五十始画，恰恰又省略了一个画家通常必有的基础训练过程，无形中摆脱了定式的束缚，而自书法中脱出。这使得他的绘画独具风貌，画常人未画之。他在《竹石寒梅图》中题识：“古来画梅谁最好，僧中独数华光老。华光钵衣付吾人，信手写来得其真。曾闻华光能画影，墨晕含苞偏耐冷。”华光和尚有“墨梅鼻祖”之称，可见金农画梅师承传统，取法乎上。“骨格雄伟……惨澹中有古气。”[]这种独特的艺术观点在其梅花中表现尤为突出。

《冬心先生画梅题记》中题道：“画梅须有风格，风格宜瘦不在肥耳，杨补之为华光和尚入室弟子，其瘦处如鹭立寒汀，不欲为人作近玩也，客窗仿拟，以寄胜流。