孙亦悦

中国绘画美学受到儒道释三教影响，孕育了东方艺术独特的审美形态和意向群。如潘天寿所述：“西方绘画多追求外观的感觉和刺激，东方绘画多偏重内在的精神修养，中国绘画作为东方绘画的代表，尤其注重内在的神情气韵、意境格调。”中国传统的审美形态立足于儒道释三教，在诗歌、绘画中有着明显区别于彼此的显著风格：陶渊明道家“飘逸”，杜甫儒家“沉郁”，本文所论述的梁楷、担当和尚绘画中表现的“空灵”则概括了以禅宗文化为内涵的审美意象。

空灵作为一种与充实相对的美学范畴和审美形态，来源于佛教的分支禅宗，和佛教中哲学范畴的“妙”“净”“真”等有异曲同工之妙。而禅宗本身，根据《五灯会元》记载中“拈花”一事可见，禅宗一开始就具有一种极高的审美情趣，强调一种形而上的“悟”，一种不言而心领神会之妙。因此禅宗审美下的空灵之境绝不是一种萧索、荒寒的意境，而是在空寂的本体下，又带有一丝的活跃的生命灵气。《五灯会元》中记载：“万古长空，一朝风月。”1这种在瞬间中得到了永恒、刹那间已成终古的超脱和对于生命的不息探索，即禅宗、空灵的最佳写照。对于空灵的讨论在传统画论中也多有著述，清代画家黄钺在《二十四画品》中评价其：“栩栩欲动，落落不群。空兮灵兮，元气。骨疏神密，外合中分。自饶韵致，非关烟云。香销炉中，不火而薰。鸡鸣桑巅，清扬远闻。”2笔者认为，中国艺术中，不论是诗歌或是绘画，空灵之境并不……