媒介与空间:山水画、山水诗空间表现比较论析
2021-12-03范斌
文化与传播 2021年2期
范 斌
引言
一般认为山水画、山水诗的空间意识、空间美学追求是一致的。著名美学家宗白华先生说,我们的诗和画中所表现的空间意识……是“俯仰自得”的节奏化的音乐化了的中国人的宇宙感,须“跃入大自然的节奏里”去“游心太玄”“媚道”“畅神”[1]。周宪先生也认为,在中国古典诗画讨论中,整合论或融合论占据主导地位……西方艺术理论更强调文学与绘画的媒介差异性[2],其中的整合与融合暗示了诗画的共通性,当然包括了空间美学追求的共通性。一般关于山水画与山水诗空间的比较研究也多集中在一致的、共通的空间意识、空间美学方面,较为忽略在实践表达层面不同的纯粹空间表现问题。下文主要从艺术实践表达层面中的媒介语言角度进行空间表现比较论析。
一、媒介与空间
艺术的丰富性主要在于媒介表达的多样化。亚里士多德在《诗学》一书中指出,艺术共同的本质是模仿,不同门类艺术之所以不同的原因之一是模仿媒介不同。山水画的媒介是多种形色构成的图像,山水诗的媒介是不同笔画构成的语词。“空间”一般被界定为物与物之间、物与周围环境之间的距离关系,是抽象的。中国山水艺术空间不是纯自然真山真水的原生空间,而是以此为基础,形成的一种以山水语词、图像来表现的有着上下、左右、前后距离关系和时间先后关系的四维意象空间,是一种综合了创作者、读者、观者审美观念和思想情感的想象空间。
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