姜寿田

中国书法家协会学术委员会委员

客观地说，书法史是后发的。即先有书法作品，围绕着书法作品形成审美观念和产生相应的理论批评，并由此产生典范作品，才形塑构建起书法史。但围绕书法史的构建，书法作品作为文本却并不是唯一的。从严格意义上说，一部书法史是由作品、书家以及理论家三者共同构成的。由此书法史便构成权力话语。什么样的作品可以进入书法史？书法作品如何进入书法史？以上问题虽然非常复杂，但有一点是明确的，即随着书法史及审美思潮的嬗变，导致书法作品价值评判标准的改变。进入书法史的作品也会随之发生期待视野中的反应与改变和既有书史地位的凌替升降，从而构成书法史的张力结构——因而书法史并不具有恒定不变的风格与审美标准——它会围绕思想观念史和社会世变而发生剧烈的动荡和二极变化，从而在审美价值与观念趣味上表现出内在矛盾冲突甚至决然对立。

如初唐与盛中唐在书法审美趣味与理论批评观念上便表现出巨大的冲突与落差。初唐“法”“中和”观念与盛中唐“神格论”便形成对立。其背后潜隐的则是楷书法度与草书自由审美的内在紧张，从而预示着初唐与盛中唐的书法嬗变。张怀瓘“神格论”与抑羲扬献观念的提出，便宣告了初唐王羲之偶像时代的终结。再如清代碑学的崛起与对帖学的取代，更从书法史深层提示出一个书法时代的改变。它对文人书法大传统的冲击是致命的，民间书法小传统的确立则使书法史具有了新的框架、范式与价值追寻。……