山水情怀在中国当代油画风景作品中的体现
2021-12-02李雪岳
文山学院学报 2021年5期
李雪岳
(云南师范大学 美术学院,云南 昆明 650500)
中国悠久的历史文化和多姿的自然山川,千百年来滋养着中国的绘画艺术。1949年中华人民共和国成立后,新时代下的美术家深入生活与自然,写生和创作出《万山红遍 层林尽染》《红岩》《三门峡工地》等众多表现新兴时代的作品。而今,在中华民族伟大复兴的背景下,伴随着经济发展取得的巨大成就而强大起来的画院等美术各创作团体、机构,兴起了较之以前规模更大、参与人数更多,也更自觉的写生和创作热潮。
中国当代油画家是此次热潮的中坚,他们在西方油画自近代以来的自律艺术观渐趋式微、西方油画风景流俗的形式下,积极思考油画风景在中国乃至世界的发展方向,秉承“外师造化、中得心源”“笔墨当随时代”的传统,探索西方风景画与中国山水画的异同,力求在写生、创作当中,结合中国古代山水精神,寻找一条中西合璧的路,为创作出具有中国艺术风格和气派的油画作品而努力,这自然是一个积极有益的尝试。
一
风景画(landscape painting),特指用油彩绘制的风景画。问题是表现景物的西方绘画我们为什么要翻译成“风景画”,“风景”这个词在中国有没有更多的文化内涵,与我们传统的山水画有没有关联。另外,西方把描绘近景花草树木的特写只要不是剥离开环境的静物也归为风景题材,而不是像中国传统绘画一样远景称山水,脱离环境的局部景特写归入花鸟。这些看似常识的分类和称谓其实很重要,我们需要对常识追本潮源,绘画中一个约定的概念和称谓常常是一个风格流派被认定的必要依据,它促成了一个艺术样式的诞生并走向规范和成熟。……
登录APP查看全文
