高 远

如今中国的美术学院教学对写实造型基本功的要求包括对素描和色彩的掌握，以及对于透视和解剖基本知识的了解。素描遵循的是上承意大利文艺复兴和法国学院派以及日后形成的苏俄“契斯恰科夫”教学体系，色彩包括的主要是印象派以来在19世纪光学理论基础上形成的现代色彩体系，而这套体系又可以追溯至文艺复兴威尼斯画派、17世纪尼德兰风景画、英国浪漫主义风景画、巴比松画派等；透视和解剖的教学，遵循的也是在文艺复兴基础上，经由意大利学院派到法国学院派，再到苏俄的传统。这一切的传统所遵循的理论基础与前提，在我们读过阿尔伯蒂的《论绘画》之后，便会一目了然。

我们很难对一部具有巨大历史影响的15世纪的著作做出全面的评判，但是我们可以对其具体影响做出基本的描述。从点、线、面的基本逻辑的论述到绘画的基本组成部分，从几何学分析到光学和色彩的基本原理，其目的实际上都在于把绘画这一行为科学化，使其不亚于当时其他的人文学科，比如修辞学、诗学等学科。它的原作者莱昂·巴蒂斯塔·阿尔伯蒂（Leon Battista Alberti）是15世纪上半叶的一位典型的“文艺复兴”人，是一位人文主义学者，对建筑学、伦理学、语言学、哲学、诗学、密码学，当然还有绘画和雕塑理论等领域均有贡献，是文艺复兴式“通才”的原型。他对于艺术及艺术史的贡献主要集中在他对科学透视法的理论总结，也是后来学院派绘画的理论源头。……