高晓燕

（华南师范大学，广东 广州 510000）

一、唐代“以诗入画”——王维

唐代文人画出现了“以诗入画”的特征，例如唐代诗人王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”“明月松间照，清泉石上流”“月出惊山鸟，时鸣春涧中”“万壑树参天，千山响杜鹃”“荆溪白石出，天寒红叶稀”等诗句所描绘的画面感特别强烈，换言之，这些诗句本身就是一幅画。王维精于山水，尤其擅长水墨，而且由于他有着极高的诗歌修养，是继陶渊明和谢灵运之后山水田园诗创作成就最高的诗人，他把诗和画有机地结合起来，诗有画境、画有诗意，形成了独特的风格，被董其昌推为南宗首领、文人画之祖。学者普遍认为，文人画的鼻祖始于唐代王维，王维的“诗中有画，画中有诗”。“论画以形似,见与儿童邻。赋诗必此诗,定知非诗人。诗画本一律,天工与清新。”

我们从王维的画作《雪溪图》中可以体会到诗的意境。

李白的七绝，如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回”“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”也具有强烈的画面感，由此可知唐代便拥有“诗画结合”的传统。

二、宋代“以书入画”——苏轼

宋代文人画出现了“以书入画”的特征，书的作用是“传其意”，而画的作用是“见其形”。早在南齐谢赫的《古画品录》总结绘画“六法”时，即提出“骨法用笔”的法则，书法和绘画在追求线条用笔的骨力方面并无二致。张彦远在“论画六法”中他强化了这一观点，他说“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气、形似皆本于立意而归乎用笔。……