张晶晶

（鹤壁技师学院，河南 鹤壁 458000）

戏曲是中华民族的传统艺术，是传统文化中一朵经久不衰的奇芭。中国戏曲由音乐、舞蹈、文学、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。戏曲在中国源远流长，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展。讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。近几年，学校音乐教育课堂也更加重视传统文化艺术的培养，推行传统文化艺术进课堂，也让更多的音乐教师逐渐接触和了解传统文化。因此，通过音乐课堂中传统戏曲教学策略的研究，让学生喜爱戏曲，喜爱中国文化，了解中国的传统艺术，并传承发扬光大。

一、言传身教——学生与戏曲的纽带

戏曲对于学生来讲总是遥不可及，演唱技巧难度大，舞台陈设简单，戏曲文学情境难以理解，加之日常生活中通俗音乐占主体地位，学生对戏曲总是缺乏兴趣。对于从事音乐工作的老师来说，戏曲也是难以驾驭，但在连续听了著名京剧表演艺术家、国家一级演员陆新莹女士的京剧文化专题讲座，深深被京剧这门艺术吸引。对于学生而言，学生基本没机会近距离接触戏曲艺术，如何激发学生学习的动力，教师成为连接学生与戏曲的纽带。如今的老师与学生之间亦师亦友，在音乐课堂教学中很多学生希望老师亲身示范，因此在让学生喜欢、学习戏曲的前提是老师必须跨进门槛，有扎实的戏曲基本功。……