阮南燕(浙江传媒学院文学院，浙江杭州310018)

“英雄的时代，需要英雄的戏剧”。[1]张光年的这句论断，非常形象地揭示了国家、英雄与戏剧创作的辩证关系。“十七年”时期，“社会主义文学艺术的一个重大的历史任务，就是要创造我们伟大时代的主人公——工农兵的英雄形象，表现他们的坚强性格和崇高理想，树立他们的值得仿效的榜样，用来教育和鼓舞人民朝着共产主义的远大目标奋勇前进。”[2]换句话说，塑造英雄，是新中国的时代要求，也是传承革命历史的红色基因、实现现代化建设的现实要求。革命英雄是以新中国红色基因的承载者身份出场的，是国家意志和民族精神的外在体现，因此，英雄的塑造也必须符合国家主流意识形态。在这种创作理念的指导下，戏剧中的英雄人物“必须具有当代先进人物最高思想品质，代表当代最进步最崇高的时代精神，在思想和行动上体现今天最高的道德标准，在工作和劳动上表现先进人物的优良品质和共产主义的崇高风格。换句话说，剧作者必须了解、掌握和表现最先进的人物形象和精神品质，即在人物身上体现今天最高的美学理想。”[3]连续用五个“最”字来限定“英雄”的内涵和创作要求，可见当时英雄形象塑造的重要性。

从“十七年”革命历史题材话剧中英雄形象的塑造来看，为达成以革命英雄形象传承红色基因、形塑国家形象、弘扬民族精神的创作目的，英雄的塑造是按照这样一种思维逻辑设计的：首先是完整的革命英雄谱系图的设置，以英雄形象的整体描摹，深层阐述英雄所承载的红色基因，塑造新中国的英雄整体形象；……