王辉

（山东省东营市文化馆，山东 东营 257091）

歌唱作为一种艺术形式，需要借助声音将艺术情感及思想充分地表达出来。主要通过歌唱者自己的演唱来使人体验到歌唱艺术的美感享受。1朗诵也需要借助声音，但是需要确保声音的响亮性与清晰度，通过利用多种不同的语言，对相关作品中蕴含的情感思想予以充分表达，这也是一种艺术形式。由此可见歌唱和朗诵有着很多的相同点，比如，都是借助声音进行情感思想的表达与传递，而且在这一过程中，声音也会出现强与弱、高与低、长与短、前与后、宽与窄的变化，这都体现了声音的多样性。

朗诵比自然语言夸张，韵味较浓也具有一定的音乐性。我们都知道声乐学习中位置的重要性，在演唱中难免会随着音高的上升位置也跟着变，当我们朗诵时带上相同的音高就有助于我们稳定喉头时常地加以练习，能更好地调整歌唱器官的运动协调状态，解决呼吸、字正腔圆、发声等相关的歌唱问题，可以帮助我们更容易的理解和把握歌曲的节奏和风格等问题。

一、朗诵中的“抑扬顿挫”在歌词训练中的体现

（一）“抑扬顿挫”与歌词的节奏

一些歌词作品，有的作品过于规整，有的作品又太随便，要么通篇字数统一，要么一句当中长则二三十字，短则五六字，念起来总感觉节奏上不是很好。在演唱一首曲子下来唱者气喘吁吁，这说明没有把握好曲子节奏的律动。比如可以在练习不熟悉的歌曲时，可以先把歌词中节奏有难度的句子，先放慢节奏有感情地把歌词有感情的念出来。……