董媛媛

20世纪20年代后，随着摄影技术和工艺的革新，包括“徕卡”和“罗莱弗莱克斯”相机的相继问世，缩短了摄影与人之间的距离。人像摄影在不同方面呈现出的一个重要特征是与社会更加贴近。一个极具代表性的例子就是德国的奥洛斯特·桑德。第二次世界大战后，在摄影界崛起的璀璨耀人的巨星欧文·佩恩和理查德.埃夫登对人像摄影的领悟和表达，同样有着非凡的才华。他们以超然的现代气息和新颖的表现方式，张扬着极具个性的创作风格，将独特的手法和灵感赋予了20世纪中期的人像攝影。佩恩更是将传统和创新结合、古典和现代兼收，创作出了个性强烈的作品。然而，20世纪中叶以后，人像摄影体现在个性张扬的极端表现方面。一些摄影者用肖像这面镜子，反叛性地直面人类社会中另一类被鄙视或遭唾弃的面孔，试图将人类丑陋但却真实的一面揭露展示并还给人类。典型者如瑞典的克里斯特·斯特隆霍姆拍摄的《巴塞罗那》（《变性人》）。

一、 美国的E·J·贝洛克-人体摄影家

E·J·贝洛克（E. J. Bellocq，1873-1949），上世纪初期美国新奥尔良的一名商业摄影师，他性格内向，身材长得奇矮，是斯托里维尔风化区妓女们的好朋友。也许正是因为他发育不全、体态酷似儿童的缘故，她们跟他交往完全不觉得会受到性骚扰。贝洛克受到她们的绝对信任，决定为那些在他面前悠然自得、不拘礼节的女子拍摄人体影像。 他尽其闲暇时间致力于新奥尔良妓女和瘾君子的肖像创作，运用男性看待裸体的视线，在构图框架内描绘女性。……