张 娟

（晋中学院 音乐系，山西 晋中 030619）

作为高校音乐专业必修科目，和声学在学生的音乐学习中占据着非常重要的地位，是学生系统性学习音乐理论，增强音乐实践能力的基础。和声学教学内容丰富，包括和声分析、键盘和声、四部和声写作等，侧重于培养学生多声部音乐思维能力。然而，从当前和声学教学现状来看，存在着不少的问题，最为典型的便是注重理论知识的讲解而忽略了和声实践。对此，奥尔夫音乐教学法有着很高的应用价值。

一、奥尔夫音乐教学法介绍

奥尔夫音乐教学法由德国音乐教育家卡尔·奥尔夫创立，是目前世界上影响力最大的音乐教学法之一。原本性是奥尔夫音乐教学法的核心，其他教学观念均从原本性发展、派生而来。奥尔夫冲破了从艺术教育或者审美教育的角度来看待音乐教育的藩篱，将音乐视作人与生俱来的一种状态，与舞蹈、语言等密切相关，是一种最原始、最接近自然的状态。因此，奥尔夫音乐教学法的核心目标不在于教学生音乐，而是引导学生最大限度地释放自身的音乐本能，让学生在外部环境的诱导与刺激下，不断去感受音乐的内在精神与趣味。创造性、实践性、普及性以及开放性是奥尔夫音乐教学法的基本特征，主张向全体儿童进行以即兴发挥为主要形式的音乐教学，让学生感受音乐实践的乐趣。从教学实践来看，奥尔夫音乐教学法以听力训练、节奏训练、律动训练、语言学习、创造力培养为主要特点，认为音乐教学不在于规范学生的学习，而在于为学生更好地释放天性提供媒介，让学生真正感受到音乐学习的乐趣。……