近年来，香港出品了《无双》《寒战》等脍炙人口的警匪电影作品，但同时也存在着许多问题。比较近几年香港警匪类型影片的评分在逐年下滑，不少观众甚至表示“评一星都是看在某某演员的面子上”。那么，香港警匪电影的出路何在？

百年历史，底蕴丰厚

香港警匪电影诞生之初具有大量的戏剧元素，通常使用夸张的动作表演达到戏剧的效果。1909年梁少坡导演的《偷烧鸭》是在香港拍摄的第一部故事短片，内容讲的是一个胖子卖烧鸭，一个瘦小偷偷烧鸭，却不料被警察抓住的故事，具有较强的娱乐性。此后几十年间，香港警匪电影都以市场为导向，遵照娱乐大众的创作原则，迎合观众的口味。名利双收的同时，警匪电影流水线式的生产也带来极大的弊端——长期缺乏创新、商业化形式严重、观众审美疲劳等。这些问题长期存在，香港警匪电影急需转型。

香港警匪电影发展的进步性

“港味”镜头经久不衰。优秀的电影作品必定具有独创性与艺术性，从而形成特殊的记忆符号。香港警匪电影不仅在镜头画面上传承了港片一贯厚重的色彩，低照度的光线、不规则构图等风格，在拍摄追击动作戏中，更是将动态镜头充分运用以此营造紧张的气氛。以杜琪峰导演的作品为例，他往往追求高难度的长镜头，以及凭借具有个人风格的“静止”动作戏闻名。在《枪火》中最为经典的一场枪战便是通过“静”的镜头来拍摄的，和以往追求快身手、快动作的其他动作戏不同，演员持枪的动作全部都是静止的，在静止中寻找机会一枪致命，配合各自的站位，锁在一个画面里。……