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一、剧场的演变及舞美技术的发展

随着时代进步，剧场的演变及舞美技术的发展为中国戏曲舞台设计现代化提出了必然要求。

中国剧场的历史可上溯至汉唐。汉代的百戏上演有“看棚”，隋唐则有“戏场”、“乐棚”。敦煌石窟中绘有唐代露天舞台。宋代城市中设瓦舍、勾栏，其建筑结构虽简陋，但已将舞台与观众席共同置于室内，舞台后面有演员上下的门道，台口三面向观众敞开，这后来成为元、明、清各朝代中国戏曲剧场的基本格局。露天剧场一般建于庙宇和农村集市。观众露天看戏，而舞台则是有屋顶覆盖的庙台、舞亭或戏楼。1909 年，上海首次应用西方的镜框式舞台，有转台、天桥等舞台构造，并运用了绘画性的背景，但同时又保留了突出的台唇以配合戏曲表演。西方绘画布景的引入使戏曲舞台美术逐渐被重视起来，当时主要是写实布景，通过西方透视绘画技法来绘制。1925 年，余上沅、赵太侔等人改建了北京国立艺术专门学校的礼堂，使之成为具有镜框式台口及硬质固定天幕的专业话剧剧场。1949 年，逐渐改善了剧场建筑。1953 年后，建造了北京天桥剧场、首都剧场、民族文化宫等观剧场所。60 年代，广州建成了庭院式的友谊剧院。1983 年，中央戏剧学院首次建成了集升降台、转台和车台于一体的混合型机械舞台。1984 年，为演出大型歌舞而建造的中国剧院机械化、电气化程度更高，各方面更为完善。当下，中国的主要城市中建有多种不同样式的剧场，包括大剧场、小剧场、黑匣子剧场等等，而且也并不局限于镜框式舞台，它们都为中国戏曲的发展提供了条件。……