音乐美学对音乐表演的影响探究
2021-11-12李雨昕
戏剧之家 2021年25期
李雨昕
(商丘师范学院 音乐学院,河南 商丘 476000)
音乐美学从不同角度研究音乐表演,明确音乐本质,为音乐表演提供新思路。它关注的是人类对音乐审美的意识活动过程,人类在产生审美意识时就已产生音乐审美。十九世纪初,欧洲开始出现音乐美学理论,经过百年发展,音乐美学逐渐形成了完善的理论体系,不仅有利于增强音乐表演的张力,还有利于实现音乐表演风格的多样化。音乐美学是推动音乐表演发展的关键因素。
一、音乐美学相关理论
音乐通过表演或演奏的形式展现音乐作品的内涵。音乐作品的创作大多是从生活中获取灵感,音乐创作者将想要表达的情感融入音乐作品,彰显自身的喜怒哀乐。美学的主体内容是审美体验,不同的音乐风格和形式会带来不同的审美体验,对此加以研究的就是音乐美学。音乐美学具有丰富的内涵,将音乐美学融入音乐表演,有利于展现音乐表演的风格魅力。同业余音乐爱好者相比,专业音乐家对音乐美学理解较多,能够在更多层次上展现音乐表演的魅力。音乐美学要想研究得更深入,就需要深入了解音乐表演的程式,熟练运用音乐知识,充分发挥音乐表演才能,实现音乐美学与音乐表演的融合。在进行音乐表演时,表演者需要在其中融入个人对音乐的理解,着重表达音乐主题与音乐思想,展现自身的音乐审美特点。因此,音乐表演者需要掌握音乐知识,研究音乐美学,以更好地理解音乐的内在精神,提升音乐表演水平。……
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