论宗炳绘画美学之“畅神”说
2021-11-12
戏剧之家 2021年5期
(辽宁师范大学 辽宁 大连 116021)
魏晋南北朝时期,中国古代的绘画理论得到长足的发展,出现了很多画家和绘画理论家。宗炳的著作《画山水序》就是在这一时期产生的,它是我国古代最早的一篇系统论述山水画美学思想的文章,文中提到的“道”和“理”、“以形媚道”、“卧游”等美学思想,为中国古代山水画的发展奠定了坚实的理论基础。宗炳的绘画作品没有流传下来,但他的绘画美学思想却对后世产生了深远的影响,他首次提出绘画的“畅神”功能,激发了古代画家及绘画理论家对个体审美意识的思考。在《画山水序》一文中,宗炳通过对道和理等哲学问题的探讨,详细论述了山水画所体现的艺术美学思想。本文主要是对其所提出的“畅神”这一观点的审美内涵以及促使宗炳提出此观点的诸多因素进行分析解读,进而深入思考“畅神”说对后世产生的深远影响。
一、“畅神”说的审美内涵
中国古代对自然的审美认知大致经历了“致用”、“比德”和“畅神”三个阶段。在奴隶社会以前,人类对自然界的一切现象充满未知与恐惧,这一时期的人类没有“审美”这一概念,他们的所有活动只是为了满足基本的生存需要,也就是说他们看中的是绘画艺术的实用价值,更多地以“致用”为创作的动因,例如在岩洞里画一些狩猎采集的壁画以达到狩猎成功的目的。随着社会生产力的不断发展,人类进入了阶级社会。在先秦两汉时期,儒家哲学思潮兴起,人们的思想受到儒家学说的影响,对伦理道德极为推崇。……
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