张 然

（河南艺术职业学院 河南 郑州 450000）

一、音乐听觉与钢琴演奏的关系

音乐听觉是在学习音乐的过程之中逐渐培养出来的从自身感觉上认识音乐和发现音乐的过程，是一种伴随心理现象而产生的音乐心理感知力。法国钢琴教育家齐格勒曾在分享其学习钢琴的经历的时候说过：“许多富于才能的人所学习的钢琴奏法秘诀，绝对不是只靠手指的练习，而是借着心聆听自己弹奏出的声音，具备如何调节演奏效果的能力。”可以看出，其着重强调了用心倾听琴声、感受其中情绪的重要性，即不仅要靠着手上技能去熟悉曲谱和键盘，更需要用耳朵去听、用心去感受，需要用耳朵听到的结果帮助我们调整演奏的状态和节奏，才能使得演奏趋于完美。因此，钢琴作品是通过听觉来传播情感和塑造形象，钢琴演奏者也需要明确听觉对于钢琴演奏的重要性，这样才能帮助他们运用好“耳朵”这一感官，提升自己对于作品的理解力和共情力，使得整个钢琴演奏能够全面地展示作品的美感，更清晰全面地理解和表达作品。

其一，从钢琴演奏特点来看，钢琴有88 个固定音高，分别对应88 个键。在演奏的过程中，手指落下触碰即会有准确且固定的高音出来，它不像吉他、小提琴等弦乐器需要依靠弹奏者手部的位置和手指移动、对于音准的把握来判断准确的音高，这个原因使得部分钢琴弹奏者虽然非常用功和勤加练习，但是不善于主动用听觉分辨自己弹出的音色音准和节奏，导致曲目表演没有对比，音乐层次性差，音色结构不清晰，踏板不干净，使音乐失去了原本的感染力，削减了应有的表现力，影响表现效果。……