“为所欲为”现代性艺术法则的确立与泛美术范畴的重建
——以杜尚现成品为中心
2021-11-11肖伟胜
文艺理论研究 2021年4期
肖伟胜
引 子
1919年,杜尚选取了欧洲艺术中最著名的一件经典作品——达·芬奇的《蒙娜丽莎》复制品——并对其加以涂改,取名为《L.H.O.O.Q》。该作品相比《泉》而言,对传统价值观念的抨击更加引人注目,更为激进。通过添加一撮山羊胡子和两撇八字胡,他成功地把这个神秘的人物转变成一个雌雄同体或女性化的男性形象,并且用一种令人厌恶的文字游戏来强调这一点。当人们根据法语语音来朗读这些字母时,它们听上去就像这样一个句子:“她的屁股很诱人。”(Elle a chaud au cul)在解释自己的创作动机时,杜尚是这样说的:“在达达主义蓬勃发展以及我们正在摧毁很多事物的1919年,这幅《蒙娜丽莎》变成了一个最好的牺牲品。我之所以在她的脸上加了一撮山羊胡子和两撇八字胡,仅仅只是想要亵渎它而已。”(Smith247)不管是旨在对美的艺术传统发起攻击的《泉》,还是这幅只想对艺术经典《蒙娜丽莎》予以亵渎的“现成品”,事实上,从杜尚制作的大量现成品来看,几乎都采用了这种近乎恶作剧的手法。
现成品这一概念是杜尚在1915年到达纽约的时候形成的,后来他将自己前期制作的《自行车轮》《梳子》《咖啡机》以及《雪铲》等也都追认为现成品。1938年出版的《超现实主义简明词典》赋予了这个术语清晰明确的定义: 通过艺术家的选择,使工业制品提升到艺术的高度。这个词条实际上是由超现实主义者安德烈·布勒东执笔的。这个不太严谨的定义被艺术史家称为稀释版——选择一件产品,改变它的语境,把它称为艺术,这样就成了。……
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