夏开丰

阿兰·巴迪欧(Alain Badiou)在其《非美学手册》中指出关于艺术与哲学之间的关系在历史上存在着三种图式： 教化图式、古典图式和浪漫图式。那么，波澜壮阔的20世纪艺术又是什么图式呢？令我们意外的是，在巴迪欧看来，20世纪艺术处于一种“饱和状态”之中，它的失败就在于没有能够提出一种新的艺术图式，它要么延续了以往的图式，要么就是以往图式的合成。作为20世纪艺术的典型代表，先锋派艺术只不过是教化-浪漫的合成图式。不过，巴迪欧并没有停留于勾勒20世纪艺术的困境，而是试图提出一个新图式来走出这个困境，这个新图式就是“非美学”图式，它把艺术看成一个真理程序，它所生产的真理既是内在性又是独一性的。

然而，巴迪欧虽然对“非美学”图式抱有雄心壮志，但在具体运作的时候却显得模糊了，不得不被迫回到拥护现代主义的老路子上去，因而被朗西埃指责为“歪曲的现代主义”(Rancière，

Malaise

96)，仍然在坚持艺术创造的独一无二性。不过，朗西埃并没有细究巴迪欧为什么会歪曲，其原因一方面是巴迪欧清楚现代主义已经耗尽，另一方面是巴迪欧隐秘地求助于先锋派，希望把先锋派和现代主义调和起来。因此，从《世纪》一书开始，我们看到巴迪欧试图用“对实在界的激情”来连接艺术和政治，而这正是先锋派的特点，罗伯茨也指出如果巴迪欧对历史先锋派中的艺术的政治化还不是很同情的话，但他的否定理论则把他的立场和早期先锋派试图改变世界的野心建立了某种联系(Roberts271)。……