王淑婷

（宁海县梅林第二小学 浙江 宁波 315609）

回眸凝视，多少文人墨客挥笔写下动人的诗词，演绎历史的精彩，诉说时代的风韵。古诗词的吟唱在审美意蕴、表现手法等方面具有极强的音乐感和节奏感。古代音乐和诗词本为一体，音乐是诗歌的灵魂。音乐是情感的艺术，每首古诗又包含诗人丰富的情感。把握诗词的情感，是读懂诗词的关键。对于小学生来说，掌握古诗的情感并不是一件特别容易的事情，但是通过音乐的渲染，孩子们就能很快走进古诗的意境中。那么，在教授古诗新唱歌曲时，创设情境，诱发学生的情感进入诗境之中显得尤为重要。音乐课作为一个多元化的课堂载体，将吟唱、诵读、演绎、创造等方式有效地结合，在传承民族文化精髓的同时，更追求真善美及对生命的感悟。《义务教育音乐课程标准》指出，学生应“熟悉并热爱祖国的音乐文化，增强民族意识、培养爱国主义情操。”在音乐课堂上，如何才能更好地引导学生学会歌唱与欣赏这些中华民族的瑰宝，真正感受古诗词带给我们心灵深处最美的享受和感悟？笔者试图通过曲调、力度、速度三方面来探索诗词之美。

一、诗乐融合，细看前世今生

《毛诗序》曰：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”古人在数千年前就告诉我们，如果我们的语言不足以表达内心的感受，那就用歌声将它唱出来；……