杨 艺

（贵州大学音乐学院,贵州贵阳 550003）

打击乐技艺源远流长，形式多样，在各个国家、各个民族都具有不同民俗，风格色彩的打击乐合奏风格。由于打击乐的最普及和最能理解，我国曾将各国优秀的打击乐合奏作品引入音乐教学当中，希望以此提高学生的音乐欣赏能力，音乐表现能力和音乐创造能力。由于打击乐演奏较为复杂，且单人无法进行演奏，所以打击乐合奏教学对于培养学生的合作能力具有重要意义。这对于学生之后步入社会发展具有的重要影响。

一、西洋打击乐概述

西洋打击乐主要流行于拉丁美洲，欧洲等地区，随着不同地区的经济发展和民族文化背景，西洋打击乐创作与演奏方面也有着差异。在了解西洋打击乐的发展历史之前，我们先对西洋乐器进行具体的分类。西洋乐器主要可以分为5类：第1类是弦乐器，主要以小提琴，中提琴大提琴为主，第2类是木管乐器，主要是长笛短笛，单簧管等。第3类是铜管乐器，主要指小号短号长号等，第4类是键盘乐器，主要指钢琴，管风琴等，第5类是打击乐器，主要是指定音鼓、小军鼓、马林巴、颤音琴、钢片琴、铃鼓、管钟等，器乐丰富且变化形式多端。

西洋打击乐的发展有着属于自己的特色，其发展阶段是循序渐进的，更多出现在作品的伴奏中，体现整体的氛围。西洋打击乐的发展主要是爵士音乐的发展，爵士音乐是由美国黑人创造的音乐形式，最早的爵士鼓演奏也是以黑人鼓手为主，发祥于美国南部路易斯安那州的一个城市—新奥尔良，凭借其变化多端的特性广为传播，受到了世界各个国家人民的喜爱。成了最早在世界范围影响较广的乐种，欧洲教堂音乐、美国黑人小提琴和班卓传统音乐融合非洲吟唱及美国黑人劳动号子形成了最初的“民间蓝调”，“拉格泰姆”和“民间蓝调”构成了早期的爵士乐。之后为了形式的多样化和音乐的丰富化，开始出现了更多打击乐器，这些乐器的出现增强了演奏的效果，创新出了更多的打击乐器组合及搭配。通过将其运用到演奏中，促进了打击乐的发展。

二、打击乐合奏教学的现状

在目前高校教学当中为了提高学生的协调能力，合作能力，培养学生的乐感和创造能力。有不少的高校在大力促进打击乐合奏教学，并且在推行教学的同时还根据学生的特点做好的因材施教，希望借此切实提高学生的音乐水平，为社会主义培养合格的音乐人才。虽然部分高校有着可喜的成就，但是还有一大部分学校却存在打击乐合奏教学的问题。

1.师资力量不足

虽说“师傅领进门，修行靠个人”，但是在打击乐合奏教学当中，教师是主要的组织者，对于打击乐合奏教学活动的展开具有重要的促进作用。然而，由于我国部分高校人才引进存在着缺陷，所以部分高校在打击乐合奏教学当中还存在着师资力量不足的问题。缺乏专业能力和教学能力比较强的优秀教师，而这一种师资力量的不足就严重影响了高校打击乐合奏教学的教学效率，影响了高校打击乐合奏教学的正常展开。之所以会这样讲，是因为部分教师由于其专业水平和教学能力较低的关系，在打击乐合奏教学过程当中只知道照搬照抄，借鉴其他学校的经验，或者只会沿用旧一套的教学方式，没有进行新的教学方法的探究和应用。

2.对打击乐教学重视不够

不仅如此，教师还存在着教学观念落后的问题，导致我国高校在打击乐合奏教学当中没有取得明显的进步。而之所以会出现观念落后的情况，主要是有一部分教师没有重视打击乐合奏教学。学校方面也没有重视打击乐合奏教学的投入。而这一种现象的出现主要是由于我国应试教育的影响。在应试教育的领导下，学校重视的是考试科目成绩的提升，而不强调非考试科目的培养。于是为了集中精力攻克考试难题，提高考试分数。学校在进行建设时，并没有对打击乐进行过多的投入。并且为了提高生源，有时学校还将教师的薪资和岗位的调动与考试成绩挂钩，这就导致在部分高校当中打击乐合奏教学处于边缘阶段。由于学校和教师没有对打击乐教学展开有效地认识，所以一些学校在音乐教学模式选择上存在问题，影响着高校打击业合奏教学的发展。并且虽说学校与企业单位存在着不同，但是从本质上来说学校与企业单位有存在着莫大的联系。这是由于在部分高校仍旧是领导决策为主的管理状态而决定都，由于没有进行民主的决策，所以学校管理人员对打击乐和的重视程度，以及管理人员的音乐素养对于打击乐合奏的教学活动的展开具有重要的影响。然而部分学校的管理人员大多音乐素养不高，并且并不重视音乐的教学。所以在教学活动规划时并没有着重提出音乐教学。并且为了节约时间，部分学校还限制了音乐教学的展开，在这种音乐气氛淡薄的学校氛围之下，打击乐合奏的发展受到了限制，影响了教学的顺利展开。

3.缺乏实践活动

大部分学校虽然展开了打击乐合奏的教学，但是却忽视了良好的音乐环境对学生的影响。在我国古代文化当中，曾经出现过孟母三迁的故事，从这一故事当中，我们可以明白环境对于一个学生成长的重要性。要想让打击乐合奏教学顺利展开，就需要培养良好的音乐氛围。通过为学生提供良好的教育环境，让学生潜移默化接收打击乐合奏的熏陶，从而提高学生的音乐素养。不仅如此，为了让学生更好地展现自己的表演能力，提高自己的舞台经验。我们应当加强除打击乐合奏课堂教学之外的课外实践活动，培养学生的艺术能力和音乐技巧。可惜的是部分高校并没有大力发展学生的艺术实践活动，学生也很难有机会能够完整地展示出打击乐合奏能力的机会。

三、打击乐合奏教学的必要性

打击乐合奏教学之所以要展开存在着主观必要性与客观必然性。客观必要性即所谓的现实必要性，便是打击乐合奏教学在当前音乐教学当中遇到的困境。这在客观上要求我们必须发展打击乐合奏教学。

而从打击乐合奏教学的主观必要性来说，打击乐教学对于学生有着莫大的好处。首先，打击乐合奏教学可以提升学生的集体观念。打击乐合奏凭借其复杂性的特点，要求演奏乐手之间具有超强的默契。并且与其他乐器音乐中存在着区别，打击乐合奏过程当中并没有指挥。作为高层次的乐器表演形式，打击乐合奏要求的是每个人心灵的互动。也就是说在进行曲目表演时，各位表演者应当存在着心灵的沟通。做到你中有我，我中有你，想要做到这一点，就必须让每一位成员拥有着亲密的联系。而这就需要每一个成员尊重所有的成员，尽可能地做到音乐细节和力度的统一，只有这样才能在演奏过程当中相辅相成，对作品进行完美的诠释。不仅如此。打击乐合奏由于其演示形式多样的关系，还需要演奏成员具有专业性的修养。也就是说演奏者需要有高湛的技艺，能够分辨出每一个音阶，音色，音调，能够根据音乐变化过程做到随时调整自己影响与总效果相适应。此外，还需要在合作当中随机应变，与众人协调一致，兼备独奏和伴奏意识的能力。而这些能力的背后都是集体观念的体现。因此在进行打击乐合奏教学的时候，我们能够培养和提高学生的集体观念。

其次，打击乐教学合奏教学还能够满足现在对音乐课堂多样化的需求。随着社会和时代的发展，我们对于教育教学也有着多样化的需求，近几年来学校由于其扩大招生也对音乐教学进行了改变。打击乐合奏教学凭借着其参与人数较多的关系，采用了一对多的教学模式。这一种教学模式不仅不会出现教学质量下降的情况，而且由于学员人数较多的关系，还有助于学生在学习音乐知识时能够展开研讨和共同实践。这样就可以有效地解决由于学生素质水平以及年龄，理解能力和个人爱好方面的差异所导致的问题。并且相对于其他音乐教学，打击乐合奏这门学科比较自由，学生可以灵活地对多种打击乐进行选择。这样可以让学生根据自身的能力特点选择到自己合适的乐器。教师也能够通过学生和乐器的特点来达到最佳合奏队伍的配对。

接着，打击乐合奏教学可以激发学生的演奏欲望。打击乐合奏是打击乐演奏当中最为丰富的领域之一，其风格多样，内容充实，能够表达各种各样的内心体验，极具有感染力。在学习过程当中仅仅通过简单的结构和演奏方式便能够抓住学生的眼球。在教学过程中也容易发挥学生的想象，使学生具有演奏欲望。

最后，打击乐合奏教学的展开有利于了解各地的文化风俗。从打击乐合作的定义当中，我们可以看出发源于民间的打击乐活动具有浓厚的地域色彩。所以在进行打击乐合奏教学时，我们有利于进一步的了解各地的文化知识。并且随着当今时代的发展，我们与世界的联系日益紧密，能够通过网络看到世界各地的打击乐团。通过学习这些打击乐团的演奏方法，我们能够了解各地的风情。例如，在英国有名的一个打击乐团，就十分注重对肢体节奏以及环境和声音的互动，通过这些互动关系来进行音乐的构思和创作。并且这些构思与创造的来源往往是常见的日常工具以及自己的身体。通过这种别出心裁的音乐构思带来了独特的音乐效果，让人们感受到了具有节奏感，乐感和对生命热情赞美的打击乐演奏。

四、结语

当今的文化发展已经进入一个多元化的格局当中。要想在这样一个多元化的国际格局里有一席之地，就必须进行创新的发展。因此要想让打击乐合奏仍旧具有现实存在的意义，就必须把打击乐合作引入音乐教学当中。通过促进音乐教学来培养学生的音乐表现力，音乐实践力和音乐感知力。这也为我国传统打击乐的发展找寻了一条生存之路。随着打击乐合奏的展开，我们也可以发现其中的集体观念对于学生有极大的促进作用。