王丽

在学理层面，艺术与游戏的本质相通不难理解。在艺术发生学中，艺术起源于游戏，一直被视为一种重要的观点，历经两百余年的发展逐步丰富。从康德、席勒，到维特根斯坦、伽达默尔等，诸多著名学者对艺术与游戏的相似相通均做过深刻论述，揭示着两者所共同体现的“自由、自主、创造、愉悦”的精神特质。然而，在教育实践层面，让艺术活动真正饱含上述精神特质，却还需要厘清并落实诸多要义。从幼儿美术教育的角度来说，当美术活动成为幼儿真实的游戏，这意味着对幼儿美术活动本质的不断反思，以及随之而来的对教师支持水平的挑战。

一、“美术游戏”视域下的幼儿美术活动

之所以提出“美术游戏”的视域，旨在强调幼儿美术活动本质上是一种體现“自由、自主、创造、愉悦”精神的游戏活动。幼儿美术活动应该体现以下两种重要的转向，以实现向游戏精神的本体回归，达成通过美术促进幼儿全人发展的大美术教育观。

（一）以“过程取向”代替“作品取向”

幼儿美术活动作为一种创造性游戏活动，更加强调幼儿在与开放性的材料和环境相遇的过程中进行自主、独特、充分而愉悦的自我表达；更加注重表达的过程，而非仅仅关注结果。作为结果的“作品”是“过程”所产生的必然和自然。之所以强调这一点，是因为在目前的幼儿美术教育实践中，“作品取向”的弊病还没有被充分认识和避免，“过程取向”的理念和实践重点尚需继续引起重视。……