摘要：传统纹样凝聚着古人独特的艺术审美观，作为中国传统文化的重要组成部分，从古至今贯穿于人们的生活，凝聚着古人独特的艺术审美观。可以说是人类漫长历史生活的有力见证者之一，其伴随人类文明的不断发展而衍生出与时代相应的视觉艺术，中国几千年的文明发展中产生的图腾纹样作为一种文明产物也是具有着不可替代的作用及影响力，每个时代都有其独有的图腾纹样，可谓是一个时代的标记。既展现了中华民族对于美的追求，也成为了设计师的创作源泉。

关键词：传统纹样 插画运用 国风插画

一、中国古代各时期传统纹样的纹样形成

中国传统纹样起源于原始社会，这一时期纹样都是简单的物象纹，各种简单的几何纹样及动物纹样。如点纹、弦纹、弧纹、波纹、网纹，棋格纹，菱形纹、连环纹、鱼纹等，这些都是由点线面组成的简单纹样。原始社会的古人将这些装饰纹样巧妙应用到各种器物上，彩陶文化由此产生，如仰韶文化、马家窑文化等。

到夏商周奴隶社会时期，青铜冶炼与铸造技术水平达到了巅峰，青铜器艺术为其魁首，人们将纹样进一步的发展，无论是造型丰富的生活器皿，还是青铜器都装饰着精美的图腾纹样。这一时期的主要装饰纹样有：凤鸟纹、饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、云雷纹、涡纹、囧纹、蝉纹、玉带纹等等，呈现的种类更加繁多精细，结构更加组织严谨，更显庄重肃穆，具有神秘感，富有韵律。

春秋战国时期诸侯群雄纷争，铁器兴起进入铁器时代。模印法与失蜡铸造法等营造业兴起。青铜冶铸业以铸造精致灵巧的日用器具为主，金银错和漆器等新展起来，装饰图案的题材更为广泛，较之以前传统纹样有巨大进展。生活气息浓郁的狩猎、骑射、采桑、宴乐、攻占、台榭等图案纹饰的广泛流行，则出现了狩猎纹、涡纹、蟠螭纹、虺纹、四神纹等等，其纹样统一而不单调，繁美而不凌乱，飘逸灵婉，变化多端。

隋唐五代时期是我国封建社会发展的鼎盛时期，经济文化繁荣对外交流频繁。本土文化和外来文化融汇贯通，融合了民族化的特色，思想的解放和审美的转变，其图腾纹样也达到更高境界，形成了以动物神话为中心的装饰纹样向花鸟为主的装饰纹样转变，色彩丰满、繁复华美。这一时期的主要装饰纹样有：宝相花纹、瑞锦纹、联珠团窠纹、唐草纹、云雷纹、如意纹、璎珞纹、海兽葡萄纹、鸟衔绶带纹等等，艺术风格丰满富丽活泼清新，达到了巧夺天工的的水平。

明清传统纹样是运用最为丰富的时期，这个时期的图案多为吉祥图案，不仅保留了前代纹样的艺术精华，同时吸取了外国工艺加入了本时期的创新元素，花色品种，装饰风格也产生了变化。这一时期的主要装饰纹样有八宝纹、暗八仙、八卦、婴戏图、高士图、农耕图、仕女图、龍凤纹、麒麟纹、虎纹、莲花纹、缠枝纹、卷草纹、团花纹等。还有发展后的云纹、水纹、几何纹等。不同的纹样题材形成了不同的装饰风格和视觉效果。

二、传统纹样在现代插画中的运用

随着社会的发展，人们对传统纹样的重要性有了新的认识，对物质文化与精神文化的需求大幅上升，开始渴望有中国特色的现代设计。传统纹样在现代设计中的传承需要遵循一定的原则，既要做到满足潮流，又要将优秀传统贯彻始终。

报纸插画作为现代插画展现的窗口之一，同时也是信息传递最佳媒介之一，它具有大众化、成本低廉，发行量大，传播面广，速度快，制作周期短等特点。其中传统纹样在报纸插画创作中的运用，形成的视觉效果也深受大家的喜爱。如《中国日报》欧洲版一系列的插画设计让无数国人为之赞叹，让很多年轻人改变了对报纸枯燥、无聊的刻板印象。《中国日报》的变化让人们重新看到国风插画功能和价值，《中国日报》海外版的插画设计，它的每一版都创新性的融入了中国传统纹样的美学元素，并结合主题去创新与时代审美需求接轨，带有浓浓的中国风韵味，向世界展现国风插画的艺术水平。在《中国日报》EUROPEAN WEEKLY——GLOBAL CONNECT这一版面插画设计中，设计师大量运用到如意纹、祥云纹、鹤纹、宝相花纹、水纹、折线纹等传统纹样，创作时对传统纹样做足了功课，使纹样在画面中更好的体现出它本身的文化涵义，并巧妙的融合在一起紧扣全球连接这一主题。形成了古今中外交流呼应的效果，象征着共同命运体欣欣向荣。

传统纹样体现出浓厚的文化艺术特色和对美好事物的向往，设计者可以将传统纹样融入到设计创作中，传承优秀传统文化的同时，也保障设计的创新性和艺术质量。用现代设计的理解与传递方式来诠释传统纹样文化，传统纹样在艺术设计创作中依旧任重而道远。

三、国风插画的未来趋势

国风当道，国潮崛起，国人的民族自豪感正空前提升。国风商业插画也在不断的出现在大众视野受到大众的喜爱。中国悠久的历史和优秀的传统文化，为插画创作提供了灵感。在进行设计创作的过程中，设计者可以汲取传统文化，丰富画面的元素，使插画符合当前艺术设计所提出的创新要求。国风插画也广泛应用于商业海报、招贴设计、包装设计、文具设计、文创设计中，其别具一格的插画风格及文化属性充分的吸引了消费者。

在中国城市绘卷系列《东方幻月录》主题插画中，作者将中国各大城市的风景和历史文化融合在一起，描绘出一个个极具东方韵味的视觉美学场景，形成一组极具国风韵味的城市系列主题插画。在中国城市系列绘卷《东方幻月录》第一卷中，依次序收录成都、重庆、杭州、洛阳、南京、绍兴、苏州、武汉和西安九座城市。在这一卷中传统文化及地方特色融合的恰到好处，其清新淡雅的国风让无数人连连称赞，其中每一副作品里都有一个月亮，朴缜认为：“月亮是中国自古以来供人，寄托情感的载体。”表达出思亲、思乡、团圆美满，所以他将月亮以不同的元素形式出现在画面之中，作为插画的点睛之笔。这样有灵魂有文化内涵的主题插画越是观摩越是震撼人心。

近年来，国风回潮成为了大势。国风插画在未来的趋势也是不言而喻的。随着传统文化的兴起，国人对自己的传统文化越来越喜爱。各种各样的国风产品也随之被推出。国风融合潮流，意味着具有独特文化内涵的潮流成为当下最大的消费风尚。

四、结语

传统纹样是中国积淀五千年的美学文化，对当代插画创作来说更是弥足珍贵的艺术瑰宝。在插画设计中，传统纹样不断给创作者提供灵感源泉，传统与现代碰撞所形成的国风插画越来越受大众的喜爱，国人骨子里的文化自信是对中国文化的最大肯定。随着人们审美水平的提高，我们需要深入学习传统纹样的文化内涵，清楚其独特的美学构架，在创作中加入创新元素，使纹样与插画作品相融合。不仅让世界直观的了解我国优秀的传统文化，也展现出当代插画艺术作品的独特魅力。

作者简介

周青青，女，汉族，2000年12月29日，四川省达州市达县，成都信息工程大学，文化艺术学院，视觉传达设计，本科，610100。

项目来源：2021年大学生创新创业训练计划项目，项目名称：川渝地域文化的“Cyberpunk 2077”玩潮创意设计，项目编号：202110621327。