刘梦希 陈一凡

1.南京艺术学院美术学院，2.广西科技大学艺术与文化传播学院

“原境”是巫鸿先生在《美术史十议》中提出的关于美术作品、艺术品研究的重要方法，对美术作品、艺术品研究与策展起到了重要指导意义。

巫鸿先生将“原境”一词在《美术史十议》进行阐释，从我们“日用而不知”的数个场合与概念入手，重新解释和阐述美术史在现实中的位置、发展与研究对象。

巫鸿先生指出两点：其一是“原境”的意义是广博的，既可以是艺术品所处的时代、政治、文化、宗教、意识形态等整体氛围，也可以是其曾经的陈设或使用的具体场景。其二是“原境”是无处不在的，当一件作品脱离母体来到博物馆、艺术馆等现代场所时它并非孤立的，而是被赋予了一个新的表现语境。首先，上文是对作品原有母体的重现，下文是参观者的个人解读，没有上文的“提醒”下文也无法恰当进行。其次，也可以理解为现在美术馆、博物馆中馆珍藏的历史文物，它们并非在一个单调的陈列空间之中，而是与当下的建筑融为一体，艺术品是一定存在于某一个空间之中，而不是一个“孤品”。这恰如其分地说明了原境对艺术品研究、展示的重要性。

笔者对“原境”的理解有以下两点：第一，作品不同原境不同。在“原境”的重现时要充分尊重每个艺术品的特点，对其进行客观还原。第二，展馆和艺术史的研究有着密切的相互作用关系。博物馆中所收藏的艺术品都是艺术史考察的一手资料，反之，艺术史的研究正是对其形式美与人文，历史特点的探索，能很好的还原作品在历史或出土地的“原境”景象，会对博物馆的展览方式带来影响。……