线性素描造型对中国水墨人物画的影响
2021-09-01胡峰源
河北画报 2021年12期
胡峰源
上海师范大学
原始时期中西绘画是没有明确分别的,用线概况且粗犷,可见人类最初的观察模式是一样的,因为后期不同地区的文化观念发展的不同,导致审美观察方式有了相当距离。然而到了近现代这个中西艺术交融更为密切的环境中我们似乎又看到了中西绘画中他们的共通之处,只有找到它们之间的链接点才能促进彼此的长久发展,所以回到源头,线性的表达是人类最初的绘画语言,它也是链接于中西绘画之间的桥梁。尽管中西绘画对线有不同方式的表达,理念模式不同但可相融之处也颇多。自欧洲古典素描传入中国后改变了中国画的笔墨形态,通过对欧洲古典线性结构素描观察模式和表达方式的具体分析,影响了我们中国画家基本的学习模式。即古人学画是对原有程式的学习,然后随着自己对生活理解的加深,以及修养的提高对已有的程式作出相应的修改。而如今通过素描写生和临习笔墨程式肩而学之,互相协调融合,这样相比古人现代中国画家的训练模式更为精密以及多样化,便有了更多的可能性以及灵活性,能够激发出更丰富的艺术语言。
一、中西方线性造型的特点与异同
中国绘画早在唐宋时期的写实能力就是领先世界的,在元代以前我们是十分注重表现形体本身的,笔墨用线都是为造型与物像本身服务的,例如我们退远看《溪山行旅图》几乎是感觉不到笔墨的,我们看到的是北方山石的那种雄浑的气魄,包括李公麟的《五马图》其笔线和造型都是浑然一体的,你远观甚至都没有感觉他在勾线。……
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