摘要：社会在发展，时代也在不停地快速进步。在我国社会建设各方面逐渐完善的同时，人们的精神文明需求也日益增长，层出不穷的创新元素不断冲击着人们的审美领域。在新时代的背景下，设计师若想更好地提升平面设计的视觉传达效果，就需要研究如何在新的设计作品中融入中国传统美术色彩，来辅助设计工作开展，加深世界对中华文化的缤纷印象。本文将对中国传统美术色彩在平面设计视觉传达中的应用进行分析探讨。

关键词：平面设计;视觉传达;中国传统美术色彩

Abstract： The society is developing， and the times are constantly advancing rapidly. While all aspects of my country's social construction are gradually improving， people's spiritual civilization needs are also increasing， and endless innovative elements continue to impact people's aesthetic field. Under the background of the new era， if designers want to better enhance the visual communication effect of graphic design， they need to study how to incorporate Chinese traditional art colors into new design works to assist the development of design work and deepen the worlds understanding of Chinese culture. Colorful impression. This article will analyze and discuss the application of Chinese traditional art colors in graphic design visual communication.

Keywords： graphic design; visual communication; Chinese traditional art color

平面設计的视觉传达效果是指艺术工作者在平面设计过程中通过以个人设计思维创造出来的一种新颖别致的方式来向外界传递信息、表达信息。平面设计中核心内容的突出主要是依靠图形设计，设计师会在设计中加入独特的图形以及色彩来给受众留下较为深刻的印象，换而言之就是清晰明确地呈现出本设计的主题和意境，并给人以美的综合视觉感受。中国传统美术色彩中的各种颜色都拥有着独特的意义，设计师若能将其合理有效地利用在平面设计中可以使得设计作品拥有更好的视觉传达效果。

1.平面设计

平面设计与其他二维设计的最根本的区别在于其具有非同一般的准确性和独特性。平面设计的存在意义在于正确地向受众传达设计信息，通过有限的篇幅和别具一格的设计感，向观众传递更多平面设计者所想表达的信息内容。准确性是每一个平面设计者需要秉持的基本理念和基本工作内容。独特性则意味着设计具有个人化色彩的创意，这也是平面设计中的第一要素，在构思创意时设计师要考虑观众、传播媒体、文化背景三种要素，不仅要出新出奇，还要符合自己想要表达的观念。由此可见，平面设计是一种对于设计师个人文化根源的展现，在创造设计元素时，设计师不可避免地会从自己熟悉并且喜爱的文化角度出发，去生发炫目的图形与色彩，来表达他个人认同的文化观念与色彩偏好，中国传统美术色彩得以有大范围的传承空间。其丰富多样的颜色种类与独具深度的色彩内蕴，都是极有魅力的设计元素。

2.平面图形的应用

平面图形作为一种符号，在设计之初是为了更好地满足人们理解、记忆和方便生活的需要。同时图形是模仿实物进行创作的，它的存在本身就形似或神似于现实事物，人们通过图形能够更加快速地调动出脑海中关于该事物的印象，在实际的生产生活中给人以极大的便利。平面图形大多非常简易，例如长方形和正方形都是直线封闭的图形，给人一种很直观的感觉;圆形是用曲线画出的封闭图形，看上去就让人感觉到很舒服;曲线则给人一种更加随意的感受，在动漫绘画中十分常用，平面设计中设计师也可以利用曲线去绘制一些开放并具有自由特征的图形，施以更为多样的色彩。如果设计稿要求以呈现数据为主体的话，那么平面图形展示出来的效果会要比一些老式的平面图像好很多。平面图形与鲜艳醒目的色彩搭配相当契合，例如图1，明度高且色相相近的色彩填充着各式各样的平面图形，不止拘泥于三角形、圆形这种基础的平面图形，还有更加丰富多变的趣味形状，颜色与图形的合理搭配让画面看起来轻巧灵动。对同样的平面图形填充上不同的色彩，让我们看到了平面设计中更为丰富的可能性。

平面图形与色彩结合使用的具体案例如在制作历史演变的动漫小视频时，我们可以运用图表里的柱状统计图或者是折线统计图，加入一些特殊的小标识，这能让我们更加清楚地了解里面包含的信息。在现如今的社会上，平面设计的运用越来越广泛。在动画中图形设计也起到了很大的作用，给人们带来了更好的视觉效果。在我们周围的环境中，都离不开平面设计的构图方式。只有设计师经过深入灵魂的多层次，多维度的剖析与审视最终呈现的图形设计才是较为优质的设计作品。基于此，图形设计无论是应用于平面设计或者是其他领域，都能发挥较好的作用。

3.平面设计视觉传达中的中国传统美术元素

中国传统美术文化大多都来自民间，是人们生活和智慧的结晶。中国传统美术文化在色彩运用上非常丰富，有些作品色彩是非常鲜明的，有些作品色彩则相对低调，不同作品所使用的色彩不仅与时代有关，而且与作品所想要表达的主旨内容也有关系。在图形设计中利用传统美术元素，可以唤起人们的文化记忆，使不同文化地域的观者能够更顺利地接受平面设计画面中所传递的信息，传承其中流露出的文化传统。

中国传统美术元素中“花”这种图案十分常用，通常代表着美丽、富贵、吉祥，寄托着人们的美好愿景和审美倾向。我国的平面设计中也可以大量使用花的图案，如图2中的花草图案，花朵的花瓣重叠多层，团团锦簇，用青蓝色的叶片和红、白、紫色的花朵，从视觉上给人以饱满、吉利的感觉。

4.平面设计视觉传达效果中的中国传统美术色彩分析

美术色彩不仅可以使人们拥有更好的审美体验，还可以帮助人们更快更准确地接触信息。中国自古以来对于色彩都比较注重，特别是现代的设计作品中，有文化传承情怀的设计师都会有意地在作品内加入与中国传统息息相关的色彩元素，创造出有时代气息的设计作品，唤起人们记忆深处具有中华民族认同感的色彩共识。中国传统美术色彩中最为基础的是五色体系，其承载着既有深厚底蕴的色彩美学思想。人们确立五色思想的基础是“五行论”，将赤色对应火、黑色对应水、苍色对应木、白色对应金、黄色对应土。下文以正红色与金黄色为主，论述中国传统色彩在设计作品中的应用。

在电影《雄狮少年》的海报设计中，将舞狮所用的狮头呈现于画面的中央，以红色为设计的主体色调，红色本身比较鲜艳，在人们观看的时候更容易进入到人们的视野当中，这种颜色对于中国人来说象征着喜庆的意义，在日常生活中经常会作为家庭办喜事的主色调，而且红色在中国传统节日文化里使用非常广泛，中国人对红色有一种特别的情结，因此人们看到这种颜色时往往会感受到喜悦以及重要的情绪。《雄狮少年》的海报设计中大面积运用明度较低的红色，既可以让色彩看上去更加柔和，也能唤醒人们出于共同的文化根源对红色固有的喜爱之情，提高人们对设计作品的接受度。其他的运用案例如中国的国旗主体颜色就是红色。如中国联合网络通信集团有限公司的 LOGO 設计，便采用“中国红”为主体色，其标志释义中写道：“中国红”，国旗色，代表热情、奔放、有活力，是中国情结最具代表性的颜色。象征快乐与好运的红色增加了企业形象的亲和力并给人强烈的视觉冲击感，与活力、创新时尚的企业定位相吻合。

在中国有“黄生阴阳”的说法，把黄色奉为彩色之主。是居中位的正统颜色，为中和之色，居于诸色之上，被认为是最美的颜色。在人们的传统认知中，这是一种尊贵的象征，中国古代的天子一般都是身着黄袍，明黄色的龙袍作为皇权的象征，是平民所不能穿着的，不然一般都是意味着想要谋反，现如今的金黄也能让人们感受到威严与尊贵的意义，因此在进行平面设计时运用金黄色能够让人们感受到威严的意味。如图4《国家宝藏》的节目海报，以端庄的黄色描绘了故宫和屋瓦，发挥了黄色在中华文化印象中典雅中正的优点，给人一种历史的厚重感，体现了节目的价值品位。

5.结束语

针对视觉传达的艺术设计效果中中国传统美术色彩的应用，本文总结了中国传统美术色彩的应用发展过程和多种应用方法，设计师应找出平面设计视觉传达效果能够出新出彩的关键点。新时代背景下，设计师应该勇于探索，积极尝试，争取让中国特色色彩元素在视觉传达设计中发挥更好的效果。

参考文献：

[1]郑惊涛.平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩分析[J].设计 ，2018（24）：116-117.

[2]贾盛兰.论平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩[J].传播力研究 ，2019，3（15）：190.

[3]郑惊涛.平面设计视觉传达效果和中国传统美术色彩分析[J].设计 ，2019（21）：60-61.

作者简介：

周艳芳（1991.09），女，汉，贵州福泉人，本科，助教，研究方向：视觉传达艺术设计。