电视编导的主要工作是策划、采访、指定拍摄提纲、后期制作等，其整体能力与艺术修养的高低会在很大程度上影响到一档栏目的质量，而在全媒体时代，电视节目编导更应积极思考主动提升节目质量，拓宽受众范围，积极传播正能量，讲好中国故事，传播好中国声音。

一、音乐类电视节目编导创作需遵循艺术创作规律

当今时代电视节目编导应该对节目内核有着更加深刻的理解，尤其是音乐类电视节目编导，不仅要垂直化深耕，更要凸显节目的故事性、新鲜感及观赏性，让音乐自然的成为连接节目与受众的纽带。

（一）音乐类电视节目编导创作体验

音乐类电视节目编导在进行创作体验时，应着重从人民的角度出发，深入调查，了解消费者需求，最终落脚于“丰满的人物”，才能为接下来的创作构思和传达打下坚实的基础。例如《音乐的夏天》第二季，节目创作从多元和包容的流行词出发，意在满足受众“多元化”的审美要求，同时在节目中33支乐队不同的风格和年轻乐队的融入，用不同的曲风和极具张力的个性与魅力给予观众耳目一新的审美体验，这样的节目创作最终指向都是聚焦于“人”，因此节目播出后受到了广泛好评也是其多元和包容的必然。

电视节目编导还要有敏锐的洞察力，才能在创作体验环节挖掘到当下的音乐热点，同时音乐类电视节目编导还要善于思考热点背后的故事，才能避开“雷”区，创作出通俗而不低俗的爆款音乐类电视节目，掀起热而不躁的音乐节目风尚。……